青面修罗

我很少愿意花六块钱去看一部网大。

不是我太穷酸，而是以国内网大的普遍质量，哪怕只是区区六块钱，也买得了吃亏买得了上当。

但偶尔我也会犯贱。

毕竟，人是有好奇心的，霍金有句名言说得好，人生的精彩在于探险。

当《青面修罗》出现在我面前的时候，我只犹豫了两秒钟，就花掉了六块钱。

原因很简单，它虽然是部网大，却怎么看怎么特别。

演员阵容就够强大的。

冯绍峰、胡军、金晨、王庆祥、吕良伟、曾江、高捷、吴岱融、徐少强......用二十年前娱乐版通稿的话术，这叫做，两岸三地，云集实力派。

值得一提的是，影片中饰演花夫人一角的演员本为许晴，却在播出时遭遇了AI换脸，由马小茜特别出演。看片时我们能明显从花夫人的脸上看到许晴的影子，却时隐时现，强行匹配的五官做不来自然的表情，怎么看怎么有诡异感。

再仔细一看，许晴的名字确实也没出现在演员表上，这引来了众说纷纭，后来许晴工作室发了声明，算是终止了谣言。至于到底为什么换了许晴的脸，我们就不得而知了。

这个小风波，倒是为影片赚来了一些讨论度。

演员之外，导演来头也不小。张彻钦定的接班人、徐克的超低配版本、飞碟帽爱好者李仁港。他上一部执导的电影是《攀登者》，十几亿票房的院线片，和网大并不沾边。

狐疑之下，我简单搜了搜，便如拨云见日，茅塞顿开。

所谓《青面修罗》，原名叫做《刺局》，很多关注国产片的影迷对这个名字可能有所耳闻。

这部电影当年也是投资好几个亿的大制作，当然是奔着院线去的。片子也早就拍好了，几次传闻定档，然而命运多舛，一直没能上映，如今能以网大的身份和观众见面，也算是烂尾楼勉强住进了人。

但烂尾楼毕竟是烂尾楼，出现质量问题是难免的。

总之，观看这部本不该是网大的网大，于我而言，是一次太过奢侈的体验。

奢侈不只在于浪费了六块钱，奢侈的更是我近两个小时的时间。

现在呈现在观众面前的这个《青面修罗》，多半和当初李仁港想象中的《刺局》已经不是一回事了。

从成品来看，《刺局》的后期多半还没有做完，画面的调色和锐度明显有问题，每个人看着都像得了黄疸，但再拖也不是办法，没有钱也没有时间，于是，这个半成品被拿来删减了一些戏份，增加了不少旁白，就变成了《青面修罗》。

我一向厚道，先说两句优点。这部片子虽然是个后期明显没做完的半成品，我们还是能看出来，大制作到底是大制作，真金白银砸进去，并没有完全打了水漂，除了强大的演员阵容，影片的特效水准还是可以吊打大多数网大的，绝对不止五毛。打戏更是一如李仁港的诸多前作，很有设计感，没有乱打一气，影片中刺客杀人，多用机关，在这点上，这部电影不乏巧思。

虽然一些场景可能会让观众联想到一些熟悉的作品和角色，但也不可谓不酷炫。

比如从《阿拉丁》片场来串门的魔毯，是刺客黑无常。

白无常的某个造型，和金刚狼有些相似。

胡军大鹏展翅的扮相，则让我想到了猎鹰。

男主角青面修罗的修罗手，有点像冬兵的机械手臂，但功能更丰富，想变刀变刀想变剑变剑，杀伤力直追要你命三千。

山寨是山寨了点，但还是挺好玩的，我还是愿意把这些归为优点。

优点说完了，再说缺点。

一句话，故事稀巴烂、表演没眼看、风格很混乱。

影片原名“刺局”，“刺”是刺客，“局”是做局。

整部电影，拍的就是刺客算计别人以及刺客内部你算计我我算计你的故事。

影片现在的名字“青面修罗”，指的则是男主角，冯绍峰饰演的“青面修罗”齐君元。

“青面修罗”是齐君元在刺客组织离恨谷里的代号，这个组织的头头叫金锣太岁，旗下有黑白无常、鬼愁判官、五颜六色的修罗等高手刺客。

在《青面修罗》的世界里，有东桑和南陵两个国家，算上离恨谷，影片中有三股势力，要角逐一块藏宝铜片。

而齐君元背负着的灭门血仇，也和这块藏宝铜片有关。

齐君元要寻找真相，顺便谈个恋爱，三股势力要明争暗斗，背后的操盘手则要做局搞个大阴谋，唯恐天下不乱。

这个设定，其实具备发展为一个精彩故事的可能性。

然而，哪怕冯绍峰加班多念了大量叙述性的旁白，希望把故事通过台词讲清楚，仍然难以掩盖整个故事的杂乱感。

杂乱，不是因为复杂，而是因为漏洞百出，经不起任何推敲。

具体细节我就不赘述了，说几个关键点吧。

作为离恨谷的刺客头头，火腿太岁虚构了一个宝藏，伪造了个藏宝铜片，从而导致东桑和南陵两个国家陷入争斗，自己坐享渔翁之利。

他做局成功的关键，在于自己的身份。影片中，火腿太岁其实和东桑的禁军统领赵闯是一个人，都是胡军所扮演。

为了让东桑的主公不怀疑自己，他一方面安排了一场自己派人刺杀自己的好戏，另一方面自己日常给夫人写信，并且故意让主公偷看，通过写一些主公想要看到的内容，从而让对方相信自己。

杀死东桑主公的时候，赵闯，也就是太岁开始揭秘，得意地说，其实夫人也是根本不存在的。

那么问题来了，宝藏根本不存在，满世界的人都像傻子一样抢藏宝图，就不知道先调查研究一下吗？夫人不存在就更离谱了，这主公都如此有心机地窥探属下的隐私了，都不知道查清楚自己的属下到底有没有老婆？

最无法令人信服的还是胡军这个角色的身份问题。

作为东桑的禁军统领，他按理说不但工作繁忙，而且得时刻陪伴在主公身边，那他又是如何长期坚持在离恨谷搞地下工作的呢？

分身术，一定是分身术吧。

令人费解的地方还有很多。

比如，既然齐君元全家都是太岁杀的，而且太岁也知道齐君元的身份，那为什么还要让手下的判官教他武功？养虎为患已经很离谱了，齐君元化身独臂刀之后，太岁还要上赶着送给他修罗手这种高科技外挂，是觉得自己的翅膀太无敌了非得找个对手吗？

越细想问题越多。编剧从结果倒推过程，他觉得太岁和赵闯是一个人这个结果挺牛逼，所以他就倒推出了一系列的幼稚阴谋，等他强行顺完剧情，发现换个角度就圆不回去了的时候，就只能糊弄了。

阴谋戏是低智，爱情戏就是无脑。

爱情戏的精髓在于台词。

金晨饰演的女主角秦笙笙（这个名字对陕北的朋友很不友好）承包了全片最多的笑点。这个女主身上的逻辑漏洞我就不细说了，她和男主的爱情产生地有多么突兀我也不提了，我只想说一场戏，就是男女主角第一次的分别。

分别之际，两人先是非常深情且做作地说了一些琼瑶剧的台词，随即，秦笙笙突然掏出一个饭团，给齐君元说，饭团在，我就在。然后，她转身离去，被饭团感动到的齐君元冲了过去，两人拥吻。

这场戏的尴尬和好笑，是很难用语言去形容的。

让演员演这样的剧情，说这样的台词，也就别指望他们能贡献出多好的表演了。

当然，老戏骨毕竟是老戏骨，影片中的曾江、胡军、王庆祥等演员虽然演的是烂片，却依然兢兢业业，演得非常认真，撑住了影片的下限，其中胡军作为戏份很重的大反派每场戏都保持着非常入戏的状态，令人佩服。

冯绍峰和金晨就不同了。冯绍峰在本片中的表演只能用两个字形容，做作，四十岁的人演少年刺客，把握不了度，也确实容易做作，而他时不时露出的明式微笑，则令人捧腹。

金晨则不知道是和编剧置气还是和发型师置气，一直瞪大着眼睛，这种表演方式对于眼睛的抗疲劳能力要求很高，建议眼药水品牌和她联系。

稀烂的剧情和糟糕的表演，是烂片的必备，而混乱的风格，则是一部烂片能够脱颖而出被更多人记住的关键。

这部《青面修罗》，有好莱坞大片的影子，也有当年香港邵氏武侠电影的遗风，说它是悬疑片，不够格，说它是武侠片，又不对味。

三个字，四不像。

李仁港拍戏，本就喜欢混搭，拍的是古装戏，但主角的穿着总是有点后现代的风格，曾经是刘德华和甄子丹头上的飞碟帽，这部是冯绍峰身穿的连帽羽绒服。看着这样的冯绍峰说着古龙风的台词，导演还总是在人物出场时突然插入一段网游风的炫酷亮相，观众只能学金晨瞪大双眼呆住。

想想还挺让人感慨。《青面修罗》这种电影本就是几年前国内电影市场狂飙突进的产物，那时候，投资人还愿意砸钱拍电影，哪怕是拍出各种名叫修罗的垃圾也不在乎，如今再回看那个时代，真是不知该说什么好。

1996年一部名为《黑侠》的电影横空出世，这部由李连杰主演的动作片，在当时不仅掀起了一股潮流，更是创造了华语电影一个经典的超级英雄形象。

时至今日，《黑侠》仍然是李仁港最经典的电影作品之一，因为李仁港是美术师出身，所以在他的电影中非常注重色调氛围的营造，这其中他尤其偏爱黑灰色调。

这种黑灰色调的使用，在由他近些年来执导的《猛龙》、《三国志之见龙卸甲》和《锦衣卫》中表现得非常明显，并且在2009年还凭借《三国志之见龙卸甲》获得了第3届亚洲电影大奖最佳美术指导，这样充分说明了他在美术方面的造诣。

作为华语电影圈的名导，李仁港的事业版图并没有专注于电影，在电视剧领域他同样涉足，但是总体来说他并不是一位高产的导演。

距离2019年的《攀登者》3年之后，他的新作《青面修罗》才与广大观众们见面，其实这部影片自2018年就已经拍摄，只不过由于种种原因被延期了。

影片《青面修罗》根据同名小说改编，李仁港集编导于一身，更是拥有冯绍峰、金晨、胡军、王庆祥、曾江、徐少强和高捷的不俗阵容。

原著小说《青面修罗》本就是玄幻武侠题材，所以在片中我们可以看到很多玄幻的镜头，在虚虚实实之间，还夹杂着传统武侠的元素，再加上不按常规的剪辑手法，使得整部影片看上去比较混乱。

也可能是考虑到疫情影响，也可能是考虑到自身问题，所以影片最终的定位是网大，这也是很多网友直呼浪费了如此阵容的原因所在。

但是影片特效层面上的处理还是不错的，包括道具的制作和服装的设计，都可以用“考究”来形容，从这里可以看得出李仁港深厚的美术功底，这也是他个人非常擅长的领域，但过度被美颜的人物角色形象，也拉低了影片的真实感。

从影片的故事层面设计来说，也是老套的寻找真相以求报仇的故事模式，在各种高科技炫彩的武器装备背后，实则是乏善可陈的俗套，可谓是机关算尽，再加上沉闷的氛围，更进一步拉低了影片的口碑。

《青面修罗》在上线之初，确实引起了不小的热潮，不过转瞬即逝，这也是由于影片本身的内核不够强大，不足以支撑影片走的更远，也更是把自己拉进了烂片的范畴。【END】

豆瓣评分4.3。

着实有些低，我认为6分还是值得；不过也不能再高了。

被这部片子吸引是因为其强大的演员阵容。

男主冯绍峰，女主金晨。一大堆实力派演员加盟：胡军、王庆祥、吕良伟、曾江、高捷、徐少强、修庆、杜玉明等等。

该片根据小说《刺局》改编而来，这部网络小说曾一度被认为是和《鬼吹灯》、《盗墓笔记》齐名的网络小说作品。现在来看，拍成电影的感觉，好像不太好。

就剧情而言，有个点质疑：男主齐君元和女主秦笙笙之前没有什么铺垫，而且男主还在怀疑女主身份，就睡在一起了。这是当下主流人群的价值观吗？

还有就是花夫人去抓齐君元和黑无常，居然就带了300兵。咱们地大物博、人口众多，即使是架空了的历史，也没有必要这么保守，怎么也得点兵1000吧；还有最后的大对砍，感觉离恨谷的杀手人数和当时在场的官兵人数差距不大；双方高手的数量好像也差不多，最后居然是两边都几乎没有剩下人。这里似乎应该官兵多一些更合理。

看看李仁港导演的几部武侠类片子《锦衣卫》、《鸿门宴》、《三国演义之见龙卸甲》，再加上这部《青面修罗》。服装几乎一样，化妆效果几乎一样，武器几乎一样。本来都是很好的故事，演员阵容也都很强大，每一部的投资也不少，怎么就这么“偷懒”，还是对这几个部分迷之自信？

聚集了全明星阵容，耗资2.2亿，还是一部根据畅销小说改编的大IP。

电影积压了近5年半的时间，终于上线了。

可惜了！一众好演员。

如果不积压这5年半，会不会好些？

青面修罗 (2022)

4.1

2022 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 动作 悬疑 / 李仁港 / 冯绍峰 胡军

不管你们对这部电影什么看法，反正我是找到了年轻时看武侠小说的感觉！

估计是现代观众的欣赏水平和审美观大幅度提高了，反正肯定不会是因为花了￥6块钱不值得才吐槽本片的！

我儿时看70年代邵氏电影的那些一招一式宛如机器人或慢动作的武打片（我一直喜欢称之为武打片，而不是动作片）一直都是欣喜若狂，真的，那个年代，大陆很少能看到这些电影！再后来青年时期开始接触了武侠小说，虽不至于把金庸、古龙、梁羽生的小说看个遍，那也是业余生活的重点项目！我们那是没有手机，没有电脑，连卡拉OK都没有，也催生了那时候学会的吉他，又扯远了。看小说确实是课外很重要的消遣项目，每个学校里面或者周边或多或少都有两三个租书店，男生看的最多的自然是武侠小说了！

也确实很久没看像本片一样的武侠电影了！看了本片，反而勾起了我多年前的回忆！因为，在我的记忆中，那时候看过的武侠小说在我脑海里的想象也无非像本片这样！也许是那时候见识有限，想象的空间不宽，但是，本片就是我记忆中的武侠小说！

从视觉效果、动作场面来看比较贴合我曾经的想象。从故事情节，我觉得和当年的武侠小说也是不相上下。在我的记忆中，一部好的武侠小说，不仅仅是对于武侠的描述，更重要的故事剧情的精彩！当然，真正精彩的剧情，一定是一部优秀的悬疑小说，也就是充满了未知和疑惑，直至最终的豁然开朗！而本片也基本上做到了，不说做的多优秀，起码看的观众起起伏伏吧！

还有本片一众明星也是看点啊！除了男主冯绍峰不太熟悉，胡军、吕良伟、王庆祥，还有已经去世的曾江，都是些老戏骨，这类电影对于他们来说，虽不至于精彩绝伦，起码游刃有余啊！女一女二不认识！

我不太清楚大伙儿为啥对国产电影要求如此苛刻，我就觉得值得一看！毕竟是娱乐片嘛！别说我没花钱，就是花钱，也不过￥6，还不够你的一顿早点，多点宽容嘛！

推荐指数⭐️⭐️⭐️🌟

1.既然谷主是男主灭门元凶，他也知道男主身份，为什么不趁着年幼时铲除一直养狼为患？ 2.谷主和夫人真的有必要遗弃女儿吗？谷主可以有两个身份，夫人也可以保留两个身份啊，女儿养在离恨谷做少主很难吗？ 3.赵闯设的每场刺局都莫名其妙。“安排自己被刺”算计男主被亲闺女搅和可以说是意外（还是那句话为什么不早铲除男主），但一波操作带走山鬼是为嘛？让他直接刺杀太守夺了藏宝图不行吗？完全不影响后面的局。（为了女主出场强行安排山鬼下线）。“安排男主刺杀柴胜局”更是混乱，男主师父突然出现刺杀孟旭，男主突然要保护孟旭（这里槽点太多，一是男主救孟旭完全没有动机；二是后面交代这里是赵闯设局要他们自相残杀，这不是画蛇添足吗？你目的不是赶紧除掉孟旭和柴胜吗？；三是赵闯完全没必要安排男主刺杀柴胜。柴胜对他小菜一碟，让人惊诧的是他居然没有趁乱刺杀柴胜。 4.赵闯着急搞掉离恨谷是为啥？登基后秘密掌控一只刺客联盟不好吗？登基后慢慢搞不行吗？ 5.秦笙这条线看得人一头雾水，她怎么就知道赵闯和花夫人真实身份了剧里完全不提。男主cos断臂杨过，她就cos阿朱，两句话就露出了破绽。结局男主居然不怀疑她，那段对话太像她跟她亲爹设局一起算计男主了。当然了，她确实不是卧底，她真是凭实力搞死了自己的爹妈。

『青面修罗』

从阵容到制作本是能上院线的片子，

最终选择了网播，

有比较明显的“大改”痕迹。

影片剪辑比较凌乱，

剧情略显割裂，

感情戏过于跳跃，

BOSS的身份基本也是从饰演的演员登场便能猜到，

稍显不错还数对于武器的设计以及部分动作戏份，

总体来说，

导演李仁港也延续了自己近二十余年来拍武侠题材的低水平发挥，

一如既往地稳。

【5或6分】

5月13日，一部2017年拍摄的电影《刺局》，在2022年“变身”成《青面修罗》上线了，该片拥有冯绍峰、胡军、金晨、王庆祥、吕良伟等一众大咖，还是李仁港执导的。

看了庞大的阵容期待，再看久远的年份害怕，这都五年了，审美能行吗？

看完之后，真是太对不起这群大咖了，真的是不是网大，却胜似网大！

《青面修罗》的画面非常苍白，浓浓的“复古风”，要么铁青一样死气沉沉的颜色，要么黑黄黑黄的，浓浓的做旧风，满满的劣质打光感。总之是和当下审美是两个样子的。

但是，磨皮倒是磨得一模一样。当年还不够时髦的金晨，被磨皮磨到没有半点瑕疵，脸上可以滑冰了，但肤色“黑土黑土”的，像加入了丐帮。

冯绍峰的脸上也像是长出了“新皮肤”，有种老脸长新肉的感觉，是真别扭啊。

有时候沧桑感若隐若现地出现了，还挺不适应的，这是同一张脸吗？

不过，磨皮都是小问题，怎么说也是新时代的AI换脸吧，也不好好搞搞？

仿佛一张廓型完美的脸上长了不对劲的五官，要么是位置P歪了，要么是角度P歪了，怎么看怎么奇怪，五官太集中，和脸型也不搭，尤其动态的时候，甚至觉得五官就要掉下来、飞出去了，这个P过的痕迹简直不要太明显！

从某些角度来看，这位演员还真有点许晴的影子，不会就是把许晴换了吧？

从之前的消息来看，这个角色还真是许晴演的，但是咋就被换了呢，也没给个说法出来。

咱们抛开外在的，来看《青面修罗》的故事，也并不复杂，就是冯绍峰和金晨一起找真相的过程，过程还是比较充实的，不算精彩也不雷。

但是吧，故事里冯绍峰的这个组织“离仇谷”，是真的把人给雷到了，而这套现代质感的大羽绒服无比出戏，却已经是能看的了。

剩下的这都是什么造型啊，这大面具和大披风，还要双击666，这欢迎仪式够特别的啊。

不仅如此，每个人出场还都要来一段“出场秀”，像是一个“自我介绍”，这个设计过分“复古”了。

看动态的就更“吓人”了，感觉是“钢铁直男”版本的巴啦啦小魔仙变身，又有点像是要配上一段：高端的食材往往只需要朴素的烹饪方法……

一泼冷水下锅、一把好剑喷火、一个面具撒盐……真当自己是厨子呢？这明明是武林高手啊！

还有这样的，一个抽烟的老头秒变五星级酒店的切菜师傅，好刀法！

这些面具人除了会做法，还会研究点机械啥的，像是做个灭霸的爪子啊。

还有剑和翅膀……这钢铁般的质感，确定道具老师不是从漫威找的灵感？

还有这种集体变身，抱歉，我真忍不了，这是把漫威英雄的武器都拿到中国拍巴啦啦小魔仙呢，这五颜六色的，这乱七八糟的，都什么跟什么啊！

那么，既然都是戴着面具拍的，那就这么拍吧，突然来这么一段算什么意思呢？

面具外面冷冰冰没有任何表情，不知道这个面具人要过来干啥，但是突然画风一转，黑漆漆来了一张冯绍峰的脸，面露凶光，这啥啊，为啥还得来这么一个镜头？

这样尴尬的不入戏的表情，真的大可不必了！

虽说剧情悬疑效果还可以，但进度还是有点草率，什么情节都全是为了主角铺垫，完全就是普通网大的剧本水平，而且竟然还会有这种狗血玛丽苏台词。

这说的啥啊，什么“去找一个真正属于自己的世界、这一刻我莫名的兴奋、没有人可以阻止我”，这台词，也是有点绝。

经过这一段顺利的寻找真相之旅，男主也是长大了，最后又来一段感慨的发言，一段尴尬的“舞剑”，真是到了结尾把人雷得透透的了。

看这个意思，好像是还有第二部？但真不要拍了，网友都在用一星反对了啊！辜负了网友的期待，也真的太对不起请来的这些明星了！

烂可以。但不能为了骗钱自动沦为网大。请问网大是电影吗？既然网大不是电影，网大公认是垃圾集中营。那么好歹一个按电影拍的东西去院线上映至少还有大银幕的观感。如今自动放弃成为电影的可能，自动沦为网大，连电影都不是了。剧情又不行，不被骂才怪。以为观众傻吗？如今早不是网大这个垃圾骗钱的时代了。网大这种至今都在给平台赔钱的垃圾玩意儿，就不应该存在。这是文化降级和堕落。难道除了铜臭味，底裤都没有了也不要了是吧！这样好吗？