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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 《利刃出鞘》：登堂入室的汉密尔顿
在黑色猎犬追逐落叶的开场慢镜头之后，《利刃出鞘》呈现了一个经典得有些刻板的悬疑设定：荒林中的哥特大宅，猩红色的内饰，恐怖元素的摆件，一具喉咙被割开的尸体，一个暗流涌动的富贵家庭，一位叼着雪茄的私家侦探。
根据这些熟悉的类型元素和美术设计，以及片方不遗余力与阿加莎·克里斯蒂挂上钩的宣传策略，观众很容易认为《利刃出鞘》是一个复古的"whodunnit（谁是凶手）"悬疑故事。但一旦你被这些障眼法成功骗进了电影院，你可能会发现，原来你对这部影片的许多预设和期待都可能并不正确。
那个处于影片最中心的谜团其实好像没那么重要，而《利刃出鞘》真正的悬疑，是模仿着前人套路又大胆颠覆游戏规则的新尝试，像一个魔术师，左手转移着观众注意力，右手却在酝酿一个盛大的惊喜。
血腥和谋杀固然严肃，《利刃出鞘》却同时是一部娱乐性十足的喜剧，充满着呕吐物和道具刀，精准到位的吐槽，犯蠢和犯贱的人物，和Netflix与"Baby Driver"这样的流行文化梗。
在悬疑故事和讽刺喜剧的外壳下，《利刃出鞘》还辛辣且毫不让步地对当代政治做出点评，将川普，移民问题和阶级矛盾都摆到台面上讨论，用一座大宅和一笔丰厚的遗产，刺破“白手起家”富人的虚伪，成为音乐剧《汉密尔顿》之后又一个利用类型框架借古讽今的美国故事。
悬疑：甜甜圈洞里的甜甜圈洞
在film noir的年代之后，英美的悬疑故事似乎一直更多地以连续剧形式出现在小荧幕上。阿婆和柯南道尔的祖国英国自然是无比钟情侦探故事，除了全年无休地让福尔摩斯、波洛和马普尔小姐出来营业外，还源源不断出产《摩斯探长》《小镇疑云》等高质量探案剧集。美国带来的是更工业化类型化的《犯罪现场调查》《法律与秩序》等常青剧集，但近年也不乏突破性的风格之作，比如南方哥特文学土壤里生长出的《真探》。
相比电视荧屏，近年来大银幕上的英美侦探电影显得有些贫瘠。2017年的新版《东方快车谋杀案》应该算是近年最血统纯正的悬疑电影，但质量不佳的同时又缺乏惊喜，而美国这边，上一部较为成功的侦探电影，可能还是盖里奇鸽了的《大侦探福尔摩斯》系列。在这样的环境下，《利刃出鞘》作为一部非改编非IP的纯原创美国侦探电影，显得尤为难得。
影片开头，虽然警方对死者Harlan的判断是自杀,但极残酷的死亡方式,复杂的家庭情况,以及被匿名请来的名侦探,都在一开场就立马说服观众:这肯定是谋杀。那么，《利刃出鞘》的第一层悬疑就异常清晰：谁是凶手？
解密这层悬疑的第一步，是标准程式化的问询。在死者Harlan各位亲属的回忆下，Harlan遇害前一晚的时间线被慢慢拼全。玩过剧本杀的朋友们，都知道剧本杀设置最妙的一点，就是每个参与者都有杀人动机，而在各位角色的隐瞒与揭穿中，这场问询变成了玩得有点拙劣的剧本杀游戏。
当整个问话的主导人，远远坐在沙发上的Blanc侦探露出真容，观众肯定也意识到《利刃出鞘》还有第二层悬疑。这位总穿花呢西装，一口浓郁南方口音，在《纽约客》有专题报道的名侦探，是被一个装满现金的匿名信封雇来的，而Blanc神秘雇主的身份及背后的原因，都将在接下来的两个小时里持续困扰着Blanc和观众。
在承担着铺垫剧情与介绍角色双重功能的问话桥段后，多位重要角色的动机一一暴露，这意料之中的路数一定充分地给了观众一种在过山车上系着安全带的安心感。但就在这时，《利刃出鞘》猛烈地拐了一个弯，将刚刚挑起观众好奇心的第一层悬疑直直甩出车外，在第一幕中间部分就给出了那个看似最重要问题的答案。
《利刃出鞘》真正精彩的地方，从这里才刚刚开始。在无情地推翻预设后，它用不断更改视点角色Marta动机的方式，将悬疑类型变道到戏剧冲突，而在情感认同的戏法和紧张的剧情发展下，观众很可能已经忘记第二层悬疑的存在。
而Rian Johnson剧作的优秀之处，在于能让《利刃出鞘》转过几个恰到好处的弯之后，毫无痕迹地稳稳转回到悬疑上，用第二层悬疑去重新唤醒然后推翻第一层悬疑。观众此时或许会意识到，解答所有谜题的真正钥匙，早就在那个看似已经真相大白的场景中埋好。
角色：现当代混蛋图鉴
《利刃出鞘》向阿加莎·克里斯蒂致敬的意图很明显，但除开经典的家庭设定，复古的探案方式，和叙事视角上的部分借鉴外，《利刃出鞘》与阿婆作品的内核是非常不同的。
《纽约客》的影评人Anthony Lane指出，阿婆作品中最吸引人的一点，是不协调，是在优雅和高尚的日常下，一点点揭开丑恶和罪行。但《利刃出鞘》并不存在这种不协调感，这桩谋杀案本就发生在毫无体面可言的一滩烂泥中，所有嫌疑人从一开始就被定性为贪婪而狭隘的丑角。在这种设定下，《利刃出鞘》从开场就为观众安排好了作为道德保险的视点角色：死者Harlan的护士Marta。
看过《Legal High》酱油世家那集的观众，可能都还对那个故事中护士角色的反转印象深刻。同样的执拗老人，同样修改过的遗愿，《利刃出鞘》的Marta却毫无反转的可能：她说谎的时候会呕吐。这个戏剧性的设定一方面增添了喜剧效果，但更大程度上方便了剧情的开展以及观众对Marta认同感的建立。在第一幕，善良而无法说谎的Marta就向观众全盘托出事情的真相，更让观众毫无障碍地站在Marta这一边。如此一来，在悬疑似乎已失去魔力的情况下，《利刃出鞘》仍成功地将观众从道德和情感上都带入Marta的视角，以全新的目标和动机推动故事向另一方向行进。
善良而诚恳的好人是非常难描绘的角色，但Marta这个角色如此让人喜爱，一方面是因为演员Ana de Armas的细腻演技，另一方面，得益于“同行衬托得好”。在死者的大家族中，Marta这个局外人是唯一关心他理解他的存在，而他真正的亲人，则是一帮各具特色的蠢人和混蛋：出轨的吃软饭女婿，无能的儿子，说着白手起家其实是靠父亲巨额资助创业的女儿，没什么脑子的生活方式博主儿媳，目中无人婊里婊气的外孙，手机成瘾阴郁的孙子。
《利刃出鞘》这一帮今年最耀眼的卡司，完美地演绎了这群看似无过错但无比招人讨厌的角色。但这组精心设计的群像在成就《利刃出鞘》的同时也是《利刃出鞘》最大的遗憾，这些火花四溅的角色只在第一幕充当了悬疑烟雾弹的功能，在接下来的剧情中渐渐融为一个面目模糊行动统一的功能性集合体，失去了单个角色闪耀的可能。从剧情的中点，那场遗产宣读会开始，《利刃出鞘》走出了故事发生的宅子，将群像角色抛在身后，变成了护士Marta，侦探Blanc与外孙Ransom的三人戏。
丹尼尔·克雷格和克里斯·埃文斯两位被束缚在特定角色中过久的演员，在《利刃出鞘》里迎来了真正的突破。Blanc侦探是个相当有意思的角色，在剧情展开的过程中，观众会在觉得他是天才和觉得他是笨蛋中不停摇摆，这个名侦探到底是不是名不副实也可以作为一条生动的支线而成立。克里斯刚在《复仇者联盟4》荣获America's Ass殊荣，就在《利刃出鞘》里进化成America's Asshole，而这个富有层次，婊中带纯的小少爷形象，有助于他加速进入后美国队长时代。
政治：Immigrants，we get the job done
在影片最早的问话中，Thrombey家族的女婿Richard就引用音乐剧《汉密尔顿》的台词来评价Marta的单纯和刻苦。《利刃出鞘》可以看做是《汉密尔顿》的故事新编，由一位权力低位的移民对抗一群自以为有天生特权的上等美国人，同时展现出旧时美国价值与当代观念之间的激烈碰撞。
《利刃出鞘》里的一个关键词，是self-made。大女儿Linda很喜欢强调自己是从无到有白手起家创立公司，但其实这个家族里真正依靠自身奋斗实现阶级跃升的只有老父亲Harlan一人，用才华和敬业建立起自己的悬疑小说帝国。Harlan所代表的是最经典的美国梦,他是如此热爱自己的事业,以至于在快要死亡时，都只想着记下来这个新鲜的致死手段以后用到书里。
但反观他的儿女孙辈们，都是依附于他的吸血虫，即使有才华也无法创造出属于自己的事业。Harlan和子女观念上的不同，是整个家族最重要的矛盾，也解释了Harlan为何如此看重Marta：他在Marta身上看到了他自己，这是Thrombey家那群坐吃山空的孩子们所没有的。Marta多次站在Harlan画像前的对视，和那个从Harlan传递到Marta手上的咖啡杯，都在不断提示这两位看似毫无关系的人物的相似之处。从这种意义上来说，Marta才是真正的Thrombey家族继承人，或者更进一步，才是真正值得拥有社会财富的美国人。
《利刃出鞘》里另一个关键词，是birth right。在Harlan的遗愿被宣读后，Thrombey家族就常常将这个词挂在嘴边。他们相信，大家长给予他们在经济教育和社会地位上的优越，是他们与生俱来的权利，而他们也应当自然而毫无争议地属于拥有Harlan身后的财产和那座大宅。Birth right，先天拥有，是Thrombey家族区分自己与外人，美国人与移民的唯一标准。
Thrombey一家在调查过程中都宣称自己将Marta当做亲近的家人，但事实上，没有一个人清楚Marta到底是来自哪个南美国家，有人说乌拉圭，有人说巴拉圭，有人说巴西。在这群天生美国人的眼里，可能世界上只分为美国和美国之外的国家，而Marta这样的移民，只是来为他们服务的"the help"。
在旧与新的理念冲突，特权与身份的双重矛盾中，《利刃出鞘》故事展开的这座房子成为了更具寓言意味的舞台。宅子空间与美国之间的类比，外来者面临的排挤，敌视，甚至伤害，让《利刃出鞘》成为《逃出绝命镇》《准备好了没》后又一部以类型元素探索政治表达的作品。
在可能是今年最好的一个片尾镜头中，白手起家善良勇敢的“汉密尔顿”Marta，完成了对空间的侵入与占领，俯视着失去birth right就失去一切的失败者们。继承Harlan经典美国价值观的Marta，或许才是真正的美国人，手握咖啡杯的她，将成为这个国家，这座房子新的规则制定者。My house, my rules, my coffee。
2 ) 逻辑太多硬伤，抱歉，有点失望。
嗯...还可以，也许是期望有点高了，没有想象的好。说是向阿婆致敬，其实只是形式上致敬而已，风格上非常缺乏阿加莎小说中步步为营以及处处紧张的透不过气来的要素，整体逻辑有不少缺陷，比如1。第一点：老爷子与各个儿女之间，的确有矛盾，但大多是有点恨其不争气，或者小小欺瞒了点钱财，或者夫妻之间有点大多数夫妻都有的矛盾而已，不足以构成老爷子一分钱都不留给儿女们，连他们长大的房子，赖以生存的公司和工作都要全部送与他人的动机，这得是有多大仇才行；同理，一个连依靠父亲公司的工作都搞不好，或者连一点小财也要骗的儿女辈们，也真看不出有什么胆量去用割喉这么酷烈的手段去谋杀父亲 - 这一点就与阿婆惯常的创作核心“人人皆有充足犯罪动机”就相差甚远。2。第二点：父亲跟儿女们没有仇怨，只是有些失望，他的小护理还很年轻，按说照顾他没有几年，老爷子看起来也很正常，不古怪，不偏执，又没有什么及其特殊的原因，怎么就感情深到会把所有所有的财产都留给小护理？连儿女孙辈们长大的房子，工作，甚至学费都不顾了？ 况且老爷子对大女儿似乎一直没啥问题，他们之间还一直有他们自己秘密的交流，那个孙女也不错，挺善良，有什么理由在自己死后让她们这么难以接受？还有那个女管家，陪伴老爷子的时间要久的多吧，也挺好一人，遗嘱连提都不提。作出这样的决定，既不近人情，也不合常理；3。第三点，老爷子以为自己要死，就算要摘出小护理的责任，也不该用“割喉”这么极端酷烈的死法，这个太像谋杀了，特别特别还是当着小护理的面自己割喉喷血，这个没有特种兵的心志都承受不了吧，就不怕把她吓出什么精神毛病来吗？选择割腕会更像自杀，想把她摘出去，留个类似遗书的小便条更有用吧？？4。也是最重要的一点：老爷子是自认为打错了药会死，他就算想伪装成自杀，按他写侦探小说的头脑，不知道会有“尸检”这回事吗？最可能打错药的就是小助理，按小护理的小白个性加无法说谎的技能加点，随便审讯一下不就啥都招了？？？（看看她如何轻易便跟也有很大嫌疑的大孙子招认就知道她的尿性了）这一切的安排到底是为了啥呢？拜托，做为阿婆多年铁粉，可以接受侦破案件没那么惊艳，也喜欢有点搞笑的小细节，但接受不了这么闹着玩儿的剧情。
3 ) 只愿新玩伴笑，哪管旧玩具哭
最令人费解的是死者吧，大女儿拿着100万创业成功，二儿媳虽然多拿40万但自己做生意也很爱自己的女儿，小儿子无非就是老老实实当发行商，想赚点版费。根据剧情，最多也就是儿女陪伴他比较少，但聚会的状态就知道这家人还是经常沟通相聚的，哪里就到了自杀也不给一分钱的地步？就说好吧，讨厌所有子孙，就觉得护工是天使又聪明，改了遗嘱告诉最聪明的孙子干什么？！引诱他杀自己，为小护士今后高枕无忧地富裕生活扫清障碍？全剧最自私的人，就是死者，造成大女婿唯唯诺诺，儿媳和孙女像被施舍着寄人篱下，小儿子被完全操控像个傀儡，不就是他几十年的杰作？老了，喜欢新的面孔，只有她是天使，认真生活也没作恶多端的家人就变成了不共戴天的仇人？这个家庭的悲剧，根本就不是儿女是吸血鬼又对父亲冷漠至极，根本原因是死者将儿女当做了他的玩具，或者不合格的游戏玩伴，最后失去了兴趣扔在一边不说，还要抹上一刀砸个稀烂，证明自己死了也是大boss的肥皂剧。
4 ) 大约只能爽到美国人自己的所谓推理片
看之前本来很期待：豆瓣足足8.6（三天前）。但看完后：豆瓣的分数现在已经水成这样了吗🙂？
kind of disappointing，明明只要开场验个血就马上真相大白的事情，居然拖了两个小时。
不要说什么复古情怀、上世纪阿婆风韵之类的话吧。就算细节再好，不为故事服务也只是纯粹的华而不实。
说好的戏精狼人杀，结果大家并没有很戏精到针锋相对人性扭曲，只是遵循了角色和本能而已，也不是什么句句话里带刺笑里藏刀的对话推理爽片（《完美陌生人》、《彗星来的那一夜）》
还以为是什么大家族下表面和和气气一派融洽、实则为了巨大利益每个人都对别人暗藏杀机的故事，结果也不是（《无妄之灾》、《无人生还》）
（题外话：BBC在15年改编阿婆的短剧《无人生还》我真的爱）
007丹尼尔已经"沦落"到变成"肯德基爷爷"了，不太适合这个侦探角色，侦探性格浮夸且故弄玄虚，主要的作用就是安慰女孩。
CE确实一改美队正直刚毅的形象演了个混蛋，挺新鲜出色的，但他为什么不能老老实实把这个骚包惹人厌的混蛋演到底（没有讨厌骚包的意思，只是单纯在讨论剧情）
还以为是大家族每个人表面上互相对对方看不顺眼指责别人是凶手，实际是被杀的老头做了什么罪大恶极的事情，所有人联手一起报复杀了他的故事，结果又不是（《东方快车谋杀案》）
看到一半又以为是某个普通人因为突发意外、生活所迫、众人无端控诉、社会压力，极端痛苦下从善良的好人一步步无奈触碰法律底线、再到为了目标终于不择手段堕落黑化的故事，结果又不是……（《绝命毒师》、《小丑》）（说实话如果真是这个走向我会蛮喜欢的（恶趣味：)）
快到结尾我以为是被杀的老头这个大推理作家为了报复家人布置的局中局中局，结果，还不是🙂（《消失的爱人》）
快结束又对平凡的女佣弗兰大做文章，我又以为是自己创造出的怪物反噬自己的故事，结果，仍然不是……（《弗兰肯斯坦》）
最终的，这个结局，感觉只是，为了反转而反转，而已。感觉让人一拳打到了棉花上。
——你这么多出色的戏骨演员请过来，结果一大半都在纯粹打酱油？！
——什么所谓的细节，除了杯子和最后的镜头有点意思外，结果都在故弄玄虚？
哪里是揭露了人性，编剧只是摸到了表面的冰山一角，就自以为摸到了全部。
至于里面掺杂的阶级反转、移民问题，也只能爽到美国人自己而已，并不能引起太大共鸣。
不错的是美术置景道具，都很复古有感觉；音乐也不错，但太频繁的交响乐，开头总让我觉得在看迪士尼片。
印象深刻的场景，只有当女主护工走出房子，教养良好事业有成的众人全都撕破面具统统围上来七嘴八舌的那一刻，感觉她像个掉入蜜蜂群的花蜜蛋糕，随时会被吞噬殆尽。
总的说来，美术置景道具优秀，音乐良好，所有人演技在线，推理垃圾。
不过确实是比国产的一大堆不知所云片要好呢。怪不得豆瓣清一色吹上天🙂？
（电影公众号：@灯灯徒子）
5 ) 裹着《东方快车谋杀案》外衣的美国版《寄生虫》
看完《利刃出鞘》，我第一个想到的居然是韩国电影，是前不久火爆网络的奉俊昊戛纳获奖电影《寄生虫》。
《利刃出鞘》就是一个美国版的《寄生虫》，虽然影片形式上看起来是个探案的故事。
影片的绝大部分情节都在远离市区的一栋大宅子里展开。85岁、须发皆白的老头子霍华德·斯隆比是个著名小说家，他的书很畅销，一辈子赚了很多钱，与自己已然不知道一百多少岁的老母亲和女佣人、女私人护士住在大宅子里，宅子里古色古香、气氛诡异。
某天，女佣人早起依旧如常地帮老爷子冲好了咖啡，端着上楼去叫他起床，结果发现老爷子被刀子割破了喉咙，已经绝气身亡多时。
而一个匿名人将一厚摞钱塞进信封，送给了久负盛名的私家大侦探布兰科，雇他来与警察一起，侦破到底是谁杀了老人。
这就是影片的开场。一个十足的探案故事，福尔摩斯或是阿加莎克里斯蒂。不过剧情后来的发展，倒更像是阿加莎的《东方快车谋杀案》多一些：因为老爷子死去的前天晚上，正是家族聚会，所有家庭成员都有谋杀老爷子的嫌疑，于是，所有人，困在一栋房子里，开始了相互猜疑谁才是凶手的游戏。从这里也能看到导演向阿加莎致敬的影子，因为导演就是她的粉丝。
然而接下来的故事，则充满了豪门恩怨剧的风格。一个个打扮精致、出口成章、事业有成的斯隆比家族孙男弟女，分别在警察和布兰科侦探的盘问和调查下露出了马脚：他们并不像他们自称得那么优秀。
女儿琳达总是说自己白手起家，成为商场女强人，然后最后孙子揭穿了老妈的底：她才不是白手起家，是爷爷“借给”她百万启动资金。
女婿理查德衣冠楚楚，从头到脚都泛着优越感，其实就是吃软饭的，不但吃软饭，还要出轨偷腥，最后被岳父老爷子发现，威胁他必须坦白，否则老爷子就要自己告诉女儿琳达真相。
大孙子兰森是个派头十足的纨绔子弟，爷爷死的当晚，两人还在密室里大声争吵，为了遗产，孙子甚至威胁爷爷。
剩下的家族成员，也都不是什么好鸟，有的长年做假账偷老头子的钱，送女儿去学费高昂的贵族学校，自己其实早已破产；小儿子徒有虚名，毫无建树，就靠着帮老爷子打理知识产权来过活；小孙子雅各甚至还是个整天在网上发表激进言论的种族主义者。
他们中的许多人，都与老爷子有着很深的矛盾。老爷子要解雇小儿子，不再让他打理出版社，这意味着一事无成的他就失业落魄；大孙子为了争遗产，更是和爷爷破口大骂；女婿偷腥被老人得知，恨不得杀人灭口；儿媳妇做假账偷钱，被老人揭穿。
他们每一个人都有杀死老人的动机。
从另外一个角度说，他们都某种程度上，依赖老爷子过活，或者说，依赖老爷子的钱，才过上了舒适、优越、富足、悠闲的生活。
片中用了无数个细节来体现他们的“优越感”。比如他们围坐在壁炉旁，大言不惭地谈论移民和难民问题，甚至毫不顾忌别人的尴尬，把从厄瓜多尔移民过来的老爷子的私人护士玛塔也拉过来，问她的感受。老爷子死后，他们又慷慨地对玛塔表示，私人护士也是家庭一员，她照顾了老人那么久，全家都会在经济上继续帮助她。
他们怜悯、慷慨、居高临下地讨论着新移民的处境，然而影片通过剧情的发展告诉观众，斯隆比家族这些人，全部是在以不同的形式，依靠老爷子的钱，才过上了优越的生活。
他们才是这个家庭里、甚至是整个社会中真正的寄生虫。他们之所以有资本居高临下，有资格去怜悯他人、谈论他人、鄙视他人，并不是因为他们很优秀，只不过是因为他们生在了一个富豪作家的家里，他们有个好爸爸、好爷爷。
所以当律师宣读老爷子的遗嘱，6000万现金和投资，以及大宅子，还有小说的版权，全部归属拉美来的私人护士玛塔时，斯隆比全家都疯了。
各种污言秽语一股脑喷了出来，平时对着手机刷屏、很少说话的小孙儿，更是出口成脏，指着玛塔说：你肯定是跟我爷爷睡觉了！？
是不是进行到这里，听起来又很像是一个“小保姆骗光老人所有遗产”的小报新闻头条？
然而恰恰是从这里开始，《利刃出鞘》才开始真正进入白热化的剧情高潮，一切才刚刚开始，并且后面有多次反转，真正喜欢看转折故事的观众，会在这个电影中过瘾。
至于谁才是真的凶手，只有看完电影才会知道。
由丹尼尔·克雷格扮演的、操着奇怪口音（据说是美国南部口音）的布兰科侦探，与其说是个探案者，不如说是片中的旁观镜头，他的视角带着观众审视了宅子里的每一个嫌疑人，也把观众带入了这场猜谜游戏。
除了原创剧本的构思精妙之外，本片最让我惊喜的还有两点。
其一是丰富的细节。看到最后你会发现，虽然整个电影的舞台只是一栋大宅子，但宅子的每一处细节都能在后面的剧情中派上用场，写着“My house, my rules, my coffee”的咖啡杯、院子里的狗、后门的小路、甚至是只有两句台词的太奶奶。到最后你会发现，连为什么一定要发生在一个远离市区的大宅子里，都是有剧情原因的。这种构思的严密，是会令观众感到惊喜和畅快的。
另一个亮点就是伟大的隐喻。
为什么说是伟大的隐喻？因为如果把许多隐喻去掉，本片可能就是个精彩出色的探案剧情片，但是加上了这些伟大的隐喻，我个人认为这个片子其实在很多方面超越了奉俊昊的《寄生虫》。探案的剧情和深度的隐喻，同时满足了观众的爽点和解读的意义。
因为编剧和导演通过此片，深度影射、隐喻和讽刺了美国社会当下对于外来移民和难民的心态。在影片结尾，大孙子兰森质问女护士玛塔：“是我们一家人接纳你，让你进入这栋宅子，让你成为我们的一员，但我们才是真正的斯隆比家人，我们生在这里，你凭什么继承遗产？”
相比较韩国导演的含蓄，本片在“寄生虫”的隐喻上非常之明显，引发的思考也更深：谁才有资格成为一片土地、一栋豪宅的真正主人、继承人？到底是碌碌无为、徒有虚名、脏心烂肺、不择手段的子孙们，还是“有一颗善良的心”的外来者？
片中有个令人发笑的设置，就是有一个类似《权力的游戏》里铁王座一样、由几百把刀装饰成的座椅摆放在老爷子的客厅里，似乎也是在隐喻着这是一个“九王夺嫡”的故事。
影片末尾最后一个镜头，意味深长的相互凝望，导演和编剧为他们所隐喻的话题，选择了自己的立场。
而所有后来发生的一切，似乎都在老爷子的意料之中，也都如他所愿地发展着，他的自我牺牲与慷慨，是对还是错？
6 ) 《利刃出鞘》中的隐藏细节与致敬彩蛋
《利刃出鞘》中精彩绝伦的剧情令人拍案叫绝，但过山车般峰回路转的节奏也许让观众应接不暇，从而错过很多精妙的细节与彩蛋。下面彩蛋君将深入挖掘影片中的蛛丝马迹，以便大家有效地二三四刷。
【致敬经典篇】
影片中多处致敬1972年经典电影《足迹》，该片是一部关于两个男人相互算计的烧脑悬疑电影，由劳伦斯·奥利弗与迈克尔·凯恩分别饰演富有的侦探作家和年轻的英俊青年。
有趣的是，在2007年的翻拍版中，老侦探作家的角色改由当年的小年轻迈克尔·凯恩出演，另一角色则由裘德洛接班。
在《利刃出鞘》中，哈兰的豪宅里出现了《足迹》里的同款水手摆设。
影片中提到，布兰克侦探曾解决过一件网球运动员的案子。
这是在致敬《足迹》片头中，侦探作家正在构思一本名为《Death by Double Faults》的小说，讲述凶手如何在网球场边上处理尸体。
影片中还有许多致敬夏洛克·福尔摩斯的元素：
1. 布兰克探案时说"The game is afoot"（游戏开始了），这是福尔摩斯的口头禅之一。
2. 布兰克称玛塔为“华生”，福尔摩斯的医生搭档。
3. 两只狗看到兰森会吠叫，呼应《福尔摩斯回忆录》中收录的短篇《银色马》（Silver Blaze），故事中福尔摩斯根据狗的异常反应判断出关键线索。
布兰克与女主谈话时提到的书籍，是美国作家托马斯·品钦于1973年所著的长篇小说《万有引力之虹》。
电影以书中对现代文明最终走向毁灭的警告呼应片中家族成员的分崩离析，并隐射现今美国社会表面上看似稳定发展，实则暗藏许多矛盾对立的状况。
女主驾车驶入小巷中，可以看到墙上有一个类似字母"A"的标志，来自本片导演莱恩·约翰逊的早期作品《追凶》（2005）。
女主母亲在家里看的剧集是《女作家与谋杀案》（Murder, She Wrote），这是80至90年代著名的美国侦探剧集，讲述女推理小说作家Jessica Flectcher屡破奇案的故事。
【隐藏细节篇】
老爷子与女主在书房中谈话时，镜头缓缓移到他的侧面，一把刀出现在前景中。注意这时刀的位置，镜头的移动将刀划过老爷子的喉咙，从而预示着他的结局。
大家族每个人提到女主的国籍时都说了不同的地方：厄瓜多尔、巴拉圭、乌拉圭和巴西，说明这些人虽然把女主称作家人，却实际上没有真正在乎她，而且女主也从来没有纠正过他们。
棒球在电影中贯穿着大女儿与出轨丈夫（琳达与理查德）的支线。
1. 当老爷子向理查德出示出轨证据时，棒球第一次出现在老爷子的房间中。
2. 理查德到房间翻找老爷子写的出轨证据时，发现只有一张白纸，得意地将棒球丢出窗外。棒球被侦探捡到，放在口袋里。
3. 后来狗子把折断的木栏叼到侦探跟前，侦探把球扔出让狗子捡。（说不定侦探已经注意到之前女主扔走狗子叼来的东西，所以故意在屋外玩弄棒球引来狗子）
4. 女主准备公开真相召集大家，狗子嘴里还叼着球，被琳达发现。
5. 琳达将棒球放回原位的时候，发现了书桌上的白纸，会心一笑，用火机将纸上的热敏文字显露出来，得知丈夫出轨的秘密。我们也终于明白这就是她与父亲之间的“小游戏”。
影片中，两只狗似乎对大女儿琳达特别亲近，琳达回家时狗子会马上冲过去，琳达发现棒球时狗子就坐在身边，但兰森作为琳达的儿子却不受狗子欢迎，这一点非常值得注意。
狗吠声是指向真相的关键线索之一，一般我们会认为狗会对陌生人都有反应，但留意影片中两只狗就算看到侦探和警察这样的外来人都不会吠叫，这样兰森的嫌疑就尤为明显了。
管家弗兰对女主提到的电影叫《Deadly by Surprise》，还声情并茂地剧透了整个剧情，不过其实这部影片是虚构的。（她提到的主演丹妮卡·麦凯拉倒是真实的演员）
但正是在这段对话中，管家无意中提到她的表亲在法医局工作，这也是为什么她能取得老爷子的检验报告。
女主取得录像带后，用一个樱桃造型的磁铁消除记录，但这个磁铁是怎么来的呢？
注意录像店的老头出场时，他正是用这个樱桃磁石将照片固定在冰箱上的。
兰森与女主在餐厅时，背景中播放的是戈登·莱特福的歌曲《日落》（Sundown），歌词中说到“日落时，如果我发现你在我的后楼梯爬来爬去，你最好小心了”，暗示着两人都曾经从屋外爬到通往书房的秘门。
女主爬房子时之所以会踩断木栏，正是因为在此之前有比她体重更重的人（兰森）踏过同一块木栏。
布兰克侦探与女主初次见面时，侦探确实盯着女主的鞋子，不信大家二刷看看。
在整部电影里，老爷子哈兰仿佛一直在肖像中关注着他死后的余波。
肖像镜头在影片中出现了四次，在前三次出现时，画中的哈兰眉头深锁，表情严肃。
但当肖像最后一次出现时，也就是在一切水落石出，善良的女主成为大赢家时，肖像里的哈兰露出了笑容。
【文化彩蛋篇】
白人警察吐槽录像带画面看着像日本恐怖电影，还开玩笑地问他们会不会在七天后死去，指的是岛国经典恐怖片《午夜凶铃》。
理查德（大女儿的出轨丈夫）提到了"Immigrants, we get the job done"，这是火遍美国的音乐剧《汉密尔顿》（Hamilton）中的插曲。
歌曲本身表达了对外来移民的支持与包容，但理查德大概只是想吹嘘自己去过纽约剧院而已。
兰森与侦探初次见面时，对侦探说了一句"CSI: KFC?"，我们都知道KFC的肯德基的意思，而肯德基最初来自美国南部肯塔基州，所以这其实是兰森在嘲讽布兰克侦探浓重的南方口音。
（实际上布兰克的扮演者丹尼尔·克雷格是英国人，他的南方美音是特意练出来的）
侦探布兰克在车里独唱的歌曲是"Losing My Mind"，来自音乐剧作家史蒂芬·桑德海姆的作品《富丽秀》（Follies）。
家族中的六个中年角色都是以70年代音乐偶像的名字命名的。
长女琳达（Linda）和丈夫理查德（Richard）来自夫妻组合理查德和琳达·汤普森（Richard and Linda Thompson）。
次子沃尔特（Walt）和唐娜（Donna）是以组合“斯蒂利-丹”（Steely Dan）的沃尔特·贝克尔（Walter Becker）和唐纳德·费根（Donald Fagen）命名的。
儿媳乔妮（Joni）以加拿大传奇创作歌手乔尼·米切尔（Joni Mitchell）命名，而她已故的丈夫以摇滚歌手尼尔·杨（Neil Young）命名。
影片关键人物——兰森（Ransom）的名字虽然与音乐无关，但也大有来头，导演曾透露他的名字来自埃尔温·兰森（Elwin Ransom），英国作家C.S.刘易斯太空三部曲的主角。
至于哈兰老爷子本人，他的名字Harlan Thrombey来自80年代流行的互动小说《Who Killed Harlowe Thrombey?》。
在书中，Harlowe是一个塑料大亨，被人用砒霜混进酒中致死，读者的任务就是找出他的哪个家族成员谋杀了他。
【惊喜角色篇】
电影开场不久，女主角玛塔的妹妹正在看一部侦探剧集，剧中警探的声音来自约瑟夫·高登-莱维特。在结尾演职员名单中，可以看到他的角色为Hardrock侦探。
囧瑟夫的客串并不是偶然，从2005年的《追凶》起，他就开始出演导演莱恩·约翰逊的电影了，包括《环形使者》和《星战8》（客串配音）。
白人警探的扮演者诺阿·西甘是莱恩·约翰逊的长期合作演员，几乎出演过莱恩每一部导演作品。
影片中无人知晓老奶奶的年龄，但真相会让你震惊：老奶奶的扮演者K·卡兰比90岁的克里斯托弗·普卢默（哈兰）还要小6岁。
遗嘱律师的扮演者是弗兰克·奥兹，除了演员的身份，他还是著名的木偶师，《星战》系列中的尤达就是由他操纵木偶并担任配音的。
录像店的老头最初是由演员和魔术师雷基·杰伊饰演的，可惜他在2018年电影拍摄完成前离世了，该角色由M·埃梅特·沃尔什接替出演。
在影片中，老头将老照片贴上冰箱时，可以看到旁边有一张雷基·杰伊的照片。
文 | 彩蛋君KL
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9分吧，属于那种很好看电影，也算是这两年好莱坞看到的最出色的侦探推理类影片了。整个推理与反转的设计都很用心，真正做到了不到最后一步，你永远无法猜出真相。中间又有几次类型的转换，也很有心思。同时，表面是个推理片，背后又各种政治话题隐喻，各种怼川普，也是很好莱坞了。表演也都很有特点，可以的。
最打动我的地方...似乎是这个故事有那么些温暖？
《罗生门》般的众说纷纭、层出不穷的反转已经足够精彩，更精彩的是对人性的揭露入木三分。最黑暗的不是哈兰的死因，而是每个人面具下的心机和城府。大家都说玛尔塔是家人，哈兰将遗产给她后，他们又说她是骗遗产的贱人。沃尔特亲口说要好好照顾她，结果说翻脸就翻脸，甚至用她母亲来威胁她。你犯了罪，有好处我就睁一只眼闭一只眼，没好处我就要报警抓你。一开始大家都说哈兰是自杀，听完遗嘱却又叫布兰克继续查下去，巴不得是玛尔塔杀了他。和自己无关就无所谓，哪怕是父亲的死因，关系到自己的利益了才会在乎。一家人可以天天吵架，也可以为了遗产联合起来一致对外。因为他们知道，可以和家人过意不去，但不要和钱过意不去。没有永远的家人，只有永远的利益。玛尔塔的话真是一针见血：为什么哈兰把遗产给我，不是因为我，而是因为你们。
美桃甚至已经不满足于在twi上骂川普了，这一次，他专门演了一部骂川普的电影……
精彩绝伦的希区柯克/德帕尔马式惊悚情节剧，非常好的剧本和编导，Rian Johnson再次没让我失望。强对比度的视听语言非常old school也非常给力。剧本太棒了，前面每个埋下的伏笔都在后面给出合理甚至出人意料的解决，在政治层面具有象征意义，惊喜之后还有惊喜，然后再来一个惊喜，连续不断反转之后，大家蓦然回首，一切回归人文关怀，美好的人性最终得到补偿。
4.5 太好看了，剧本扎实，十多个人物个个出彩，各种细节和铺垫需要二刷才能全部Get；更难得的是在如此严密的剧作之上有讽刺幽默，之下是个政治内核，尤其是第二幕之后，悬念退场，政治讽刺开始主导语调，把整个电影提升到另一个层面，精彩纷呈。莱恩·约翰逊的执导能力依然不同凡响，这个卡司更是牛逼闪瞎眼，全是硬核戏精，托妮·科莱特演的网红婊太抢眼~~
导演还是很擅长这种类型的电影的。节奏张弛有度，人物多而不乱。有模有样的商业悬疑片。
拉丁美洲被切开的血管，讲西语出身的护工（埋设了一个语言梗），一会被说是厄瓜多尔人，一会是巴拉圭，一会是乌拉圭，一会又是巴西人以及壁炉夜话的墨西哥边境话题。似乎富翁子女，从来没有正眼看待她，认为她不过是一个随时可被替换，是任何一个国籍的帮工佣人。子女一群人嘴上说白手起家，心里念念不忘丰厚遗产，痛失遗产后的古老敌意，叫人不寒而栗。包括看似叛逆不羁反社会的家族第三代，依然带有根深蒂固的成见。匕首、呕吐、老奶奶之类的设置妙用，都令电影在类型上，有偏向黑色喜剧的幽默元素。所以实际看下来，并不会觉得电影很长。尤其是最后一连串脑补风暴，煞是过瘾。
哈哈哈，想要一个美队叫大家EAT SHIT的表情包！！半上帝视角下的推理与反转都很有意思，而情字当头，一点点人性的光辉还是有机会从这冷冰冰的伪善脉络中逃出生天。四星半。（许愿成功！12月2日@今天也是宝贝喵 给我发来表情包）
用古典影调、英式喜剧、政治讽刺、闪亮亮卡司层层包装，唯独甜甜圈最核心的部分空了一块，没有推理进行到关键时刻那轻轻一击整个人恍然大悟的快感。解谜越深入越感受到导演对于反类型的用力又无能为力，用明到不能再明的明喻带着观众兜圈，以回避只要一验血就不言自明的真相，推理迷看完失望到萎靡。【重看2022.10.18】
年度爽片，人性试炼。剧本在原创中带着阿加莎·克里斯蒂的即视感，从上帝视角看谋杀依然拍出了悬念与反转。美队蛮有黑色幽默的潜质啊～
虽然案件真相没什么新意，但胜在结构玩得转，节奏上佳，台词笑点不断，连续反转让剧情不断攀升；家族里的每个人都人设丰满，感觉有很多可以挖掘，能做迷你剧的水平，所有配角从警察到女佣都太有戏了，群戏优秀，呈现了非常舞台剧的效果，极具观影娱乐性
贵为美国白人的众卿家内讧一无所获，仰望着从巴基斯坦人手里买来的生父老宅；身为巴西移民的本宫站在老宅阳台，端起“My House My Rules My Coffee”杯具轻呷，俯视着一切。哈哈哈哈……吐！
全篇最阿加莎的部分不是推理和反转叠反转，是好人受到考验而好人最终平安得胜，以及自始至终的善良的心
一家子“神仙”又请了个“大咖”神探来破案，过瘾哦，各种飙戏，感觉就像在话剧厅现场。
从戛纳的《寄生虫》到威尼斯的《小丑》再到这部颁奖季的《利刃出鞘》，今年堪称类型片大爆年，而且每一部都能走向口碑的风口浪尖。缺失中心的“甜甜圈”案件，逐层抛开悬念，猜不透剧情走向，情愿沉迷其中，无暇去想。遗产公布时美队的窃笑、探员收回公布真相时奶奶的偷乐，脑海里浮现的都是高司令在奥斯卡现场的捂嘴笑。它又不仅仅是一部简单的悬疑推理片，家人的关系，阶层的对立，越细想越不寒而栗。“年纪越大，越难以掩饰情感，包括悲伤” 每个人都有可能撒谎，而你也可以选择自己的方向。
可能因为期待值太高，看完其实蛮失望的。并不“狼人杀”，大部分的家族成员也都被处理成很脸谱化的小反派，尤其故事到中后段视角完全从女主小白兔一人展开，上帝视角一开，几乎从推理变成了犯罪惊悚片。到最后谜底并不重要，重要的是，这依然是想讲一个拉美裔移民赶走美国人的反川普式寓言。这几年川总凭一人之力到底为好莱坞贡献了多少素材灵感？？？还能拍点别的吗？？？
其实老爷爷在第五分钟时就已看穿了真相——当然 这句话唯有看完全片的人才会懂 长评：https://movie.douban.com/review/12062332/
没有推理迷会瞧得上这个案子吧？它的质量、体量与能量甚至都不足以支撑起一部电影。莱恩增添人物数量和支线情节进行叙事注水，一个个功能化的毫无生命的沦为道具的角色除了分散注意力与提供生硬的笑点外基本是多余的，他们真的参与悬疑和谜团的助力与搅局了吗？演员选角特点，众人登场布局，稀释了真相前的迷雾，反阿婆，但实际并未跳出传统，从《神探可伦坡》到《古畑任三郎》，太多前人早就做过无数次，最后，还是向老派推理的惯式投降。你可能会说，这片子不仅仅看罪案侦破，你更要看到它社会向的一面，不好意思，这一点，我作为一个三流影迷，更没瞧上。
全片最大的败笔是 美队从头到脚都写着 我的智商和我的演技一样捉急 加这么多戏给我 我自己也不信啊