地狱男爵：血皇后崛起

看地狱男爵之前，我看了几眼导演剪辑版正义联盟。实在是索然无味，就随意在播放列表里翻了翻小华的记录，挑了地狱男爵，预备看几眼就去睡觉。

没想到我竟然很喜欢地狱男爵。就是，你知道吗，电影质感一般，Baba Yada，猪头怪和地狱怪物们看上去也很恶心。但，和正义联盟相比，地狱男爵是拥有超出规则之外的趣味，有人的一点创造，有藏在这些创造和趣味背后的自由。

我喜欢自由，我喜欢自由带来的有趣。

相比之下的正义联盟，甚至让我感觉到愤怒。

那些故事，设定，充满着一种陈腐感，一种既然套路被证明成功，于是我也躺平照抄赚钱就好的沾沾自喜。这种公然抛弃人的创造，人的自由而主动投身镣铐之内的捞钱嘴脸，值得我万言书唾骂！

人的创造很珍贵，人的自由很珍贵，这些与生俱来的品质，就像一粒种子，好好培养就会长出独一无二的辉煌灿烂的果实，若是被丢弃，腐烂在土壤里，我们，也就永远丧失了一种可能性，一种我们无法想象到的成果。

以此延伸说远一点，我猜想这大概也是大家喜欢B级片的一个理由吧。反正是一部上不了台面的电影，索性就抛弃规则天马行空摆烂，可正是这样，B级片也摆脱了规则而拥抱一点自由。这点自由珍贵，这点自由也滋养了像我这样的观众，让我们获得一点有趣，获得一点快乐。

有趣很重要喔！

诞生于15年前的《地狱男爵》，是吉尔莫·德尔·托罗尽情施展他对怪物的热爱之情的代表作品之一：作为典型的吉尔莫·德尔·托罗电影，《地狱男爵》及其续集对怪物的设计一丝不苟，风格则在诡异和童话之间实现了巧妙的平衡。

尽管（和大多数吉尔莫·德尔·托罗电影一样）未能收获票房成功，《地狱男爵》凭借独特的艺术风格很快便在漫改电影世界中占据了一席之地。在漫威式娱乐一统江湖的今天，这种百花齐放的现象已经相当罕见了。

但对于眼馋漫改大蛋糕的黑马漫画来说，艺术上的成就并不能令资本满意。2013年的《冥界警局》投资1.3亿美元，全球票房只有不到8千万美元，几乎血本无归。而规模更小的19版《地狱男爵》，在扔掉了吉尔莫·德尔·托罗为之赋予的影像灵魂之后，最终的回报率也并不会好看很多。

2004年的《地狱男爵》及其续集，送上了导演和明星的理想配对：吉尔莫·德尔·托罗的视觉风格，和郎·普尔曼，塞尔玛·布莱尔和道格·琼斯组成的，风格迥异且互补的铁三角组合。而恐怖片和电视剧导演尼尔·马歇尔接手的19版软重启，乱成了一锅浆糊，无非是对漫画的拙劣和空洞模仿。无目的无节制的血腥，更彻底暴露了电影极度缺乏创造力的要害所在。

搁下堪比《神奇四侠2015》的，极度混乱的幕后状况不谈，19版《地狱男爵》是另一个在重启路上一脚踏空的绝佳例子。前者期望通过基调的转变来提供差异化的漫改电影，结果则是一部史上最黑最暗，特效镜头最少，内容最烂的超级英雄电影；后者则期望通过基调的转变来提供差异化的漫改电影，结果则是一部躲在R级的血腥暴力和粗口之后的，叙事混乱且无厘头，2015年以来最糟糕的超级英雄电影。 然而，在某种程度上，19版的《地狱男爵》可以算作是同样诞生于2015年的另一部知名粪作，著名光头男星，范柴油主演的《最后的巫师猎人》的另一重分身。在编剧构成上，《最后的巫师猎人》的编剧团队祭出了《神战：权力之眼》《超凡战队》，而19版《地狱男爵》的编剧安德鲁·考斯比也不甘落后，在一只手就能数过来的职业履历上，写就了这部严重营养不良和官能失调的电影长片处女作。大量与主线故事无关的闪回和支线情节让电影在保持情节单薄的同时，在视觉上变得格外臃肿。

而曾经拍出《黑暗侵袭》的导演尼尔·马歇尔也不甘落后。《权力的游戏》带来的宝贵经验，为19版《地狱男爵》带来了几场颇为壮观的动作戏，但除此之外，并不能为荒唐的剧本带来任何改观，也无法为电影提供足够有力的戏剧冲突和紧张气氛。 当漫天飞舞的血浆和内脏，都要比悬念的情节更加常见时，血浆和内脏又怎么能够带来冲击力呢？ 在这种情况下，电影在角色塑造上也无法创造奇迹。《怪奇物语》的大卫·哈伯尽管奉献了一身恰到好处的腱子肉，但在糟糕的故事中，他无法进行任何有效的探索。唯一能够提升表演可看性的演员是伊恩·麦柯肖恩，正如《最后的巫师猎人》中的迈克尔·凯恩，与前者在《极速特攻》里扮演过的类似角色相比，在烂片里鹤立鸡群，并不是什么了不得的成就。

在很多时候，以“R级”为代表的成人分级，并不意味着电影在选题和表现上更加成熟，也不代表着R级电影不能一本正经。就漫改电影而言，前者有《死侍》，后者有《金刚狼3》。而19版《地狱男爵》所面临的核心问题，恰恰是由于R级的分级不是为了服务于内容和角色，而是为了服务于低劣和廉价的感官刺激。

无论是导演还是制片人，为这样一部电影加入如此之多的血腥内容，并没有让电影更加有趣，平淡的表现力和语无伦次的故事也于事无补。

和往年一样，2019年也将是大片和准大片在质量上两极分化的一年。19版《地狱男爵》的唯一价值，就是让吉尔莫·德尔·托罗打入好莱坞的第一枪，显得更加卓尔不群了。

这次重启的《地狱男孩》口碑扑街确实让观影前的期望值降低了不小，但不得不说，这一部片子并没有如同媒体所说的那一般糟烂，但论故事和人物塑造，和陀螺的原版相比，差距还是很大。可以说，我更情愿看到陀螺带着原班人马完整的讲完一个三部曲，这一部重启总是给人感觉有些多余 先来说说这一部电影的强项，作为观众的你如果是一个B级Cult血浆的爱好者，那么这一部电影里的血浆和暴力绝对值回票价，《地狱男孩》可以说是我最近看过的最血腥的影片。导演尼尔.马歇尔由血腥类型片起家，从《触目惊森》到《黑暗侵袭》，这位英国导演对血浆和暴力的热爱总是让人惊叹于他电影的视觉表现力，各种触目惊心的断肢和血浆经常是他电影中的常客，用小预算制造大尺度的血腥场面更是助他成为了英国恐怖片导演中的领军人物。而《地狱男孩》更是将他的个人风格发挥到了极致：胸穿木桩在片中仅仅是小场面，扒皮，砍头，开肠破肚，断肢碎尸比比皆是，爆眼珠在地狱男孩的战斗中简直是过家家一样的稀松平常。在影片最后的高潮戏里当恶魔大军入侵伦敦时虐杀无辜群众的场面，“肝脑涂地”某种意义上来说是描述本片视觉效果最恰当的词汇。此外，片中部分人物，比如基于俄罗斯童话故事里吃小孩的女巫“Baba Yaga”在片中的形象真的是噩梦级别的恶心。女主角的通灵能力更是所有设定里最为邪性的，我见过读心，附身的通灵术，但是把五脏六腑吐出来通灵的真是第一次，又恶趣味又重口。作为血浆片爱好者的我在影院中可谓是大呼过瘾，但是承受能力比较低的朋友请慎重选择观影，但这也意味着片子在大陆上映的几率微乎其微，可以说没有血浆的话这部电影已经几乎没有任何内容了

随便几张截图简单的感受一下尺度

我没记错的话电影里总共打爆了4颗以上的眼珠子

女巫“Baba Yaga”的银幕形象

但这部电影的优点也就仅此而已了，作为一部重启之作，该片从故事到人物刻画，和原版电影根本不在一个级别上，陀螺的两部曲虽然牺牲了很多打斗的场面，但是在人物形象的塑造上真的是非常丰满，两部影片中众多配角哪怕过了那么多年至今依然印象深刻，慈爱博学的父亲，吃臭蛋会读心的暖男鱼人亚伯拉罕，爱发火但又专情的爱人火女丽兹，死板教条但责任心强的机械人约翰，天天摆着副老大嘴脸但又胆小怕事的上司。。。甚至连两作的反派都依然记忆犹新。反观本片，主角团里一个从头到尾只会板着一副严肃表情的亚洲豹男，和一个插科打诨的伦敦腔通灵师，角色没多少鲜明的性格，甚至当电影结束时我都记不得他们的名字。至于地狱男孩本身，大卫.哈伯和朗.普尔曼两代地狱男孩的表演虽然都可圈可点，但朗.普尔曼版的因为剧情本身有更多的笔墨去描绘地狱男孩本身尚未成熟的心智所带来的戏剧冲突，让旧版的地狱男孩更有一番别样的“反差萌”，因此也更会受观众喜欢。新版因为快速的节奏没有办法去详细描绘地狱男孩青少年的心境，不知不觉中总给人营造出一种暴躁更年期的“爸宝”中年人的违和形象。总的来说，旧版地狱男孩对于观众来说更加讨喜。 既然说到了影片的快节奏，就不得不说该片最大的弱项：故事和剪辑。想要在120分钟内塞进几本漫画书的内容实属不易，但这也非常影响人物之间的发展，剧情中最大的推力：地狱男孩和父亲关于自己身世产生的矛盾，由于缺乏对两人之前成长过程中相处的描绘，这让结尾的转折，父亲对地狱男孩一番说教后倒戈血皇后的桥段非常突兀，如果把父亲教训地狱男孩的话翻译一下的话，那意思差不多就是：“你已经是个顶天立地的男子汉了，要学会独立思考，不要被眼前这个臭女人狐狸精蒙蔽了双眼”不光听起来好像怪怪的，说服力也远不及陀螺第一部电影里相同的桥段，总的来说故事确实很一般。

看结尾转折戏的说教时总是不自主地联想到这一集《黑人兄弟》😂😂😂B站搜《人家才不是宝宝》

但这部电影最大的败笔，无疑是它的剪辑，我极其惊讶于最近好莱坞因为剪辑翻车的电影数量，《地狱男孩》的剪辑非常的不流畅，转场过渡短而突兀，打斗戏文戏疯狂切镜，甚至某些时候连摄影风格都做不到最基本的统一。各种生硬的编排大大降低了观影流畅度和体验，可以说很少有那么一部电影会让人看的心里感觉有疙瘩。但这很大程度上并不是导演的锅，早在拍摄期间就爆出导演和制作团队在创作意见上的分歧与不和，电影相比最初也经过了大量修改，这一点很容易能在观影中感受到。电影最后也留下了续作的彩蛋，虽然陀螺的三部曲已经是奢望，这一部重启相比前作也略显多余，但我还是希望本片的票房表现能够支持续集的制作，多给导演一些创作空间的话，我相信这个系列还能以R的路线继续走下去，期待更多这样不吝啬血浆的电影带给我们银幕上最刺激的视觉体验。

2021-3-6 地狱男爵：血皇后崛起 小米盒子 个人自用非影评 剧透勿看

人类与怪物交战 亚瑟王带领人类战胜 不死女巫血皇后要用瘟疫毁灭英国 亚瑟王带领巫师向血皇后投降 女巫背叛了血皇后 亚瑟王用王者之剑杀死血皇后并分成八块放置各地 念咒语才能解开封印

男爵在墨西哥找到探员 探员在摔角场摔角 因为探员经常与男爵喝酒 所以男爵把他当成朋友 探员摘下面具变成有翅膀的吸血鬼 探员被男爵扔到场地边上被柱子扎死 探员死后恢复真身说世界末日即将来临

教授让男爵去英国执行一项任务 英国一个会社与教授是好友 曾经一起猎杀巨人 英国出现三个巨人 但是人类只能对抗两个 会社有通电的长矛等武器 有盲人女预言师 预言师告诉男爵他父亲救他的真相：教授本来的任务是去纳粹岛杀男爵的

一行人骑马去找巨人 男爵背后被会社的人用长矛捅伤并通电电击 会社的人说拒绝地球上的外来物种 男爵昏迷 醒来发现三个巨人 男爵用树桩插死一个巨人 用巨人的剑杀死一个巨人 另一个巨人也被男爵杀死 男爵又昏迷被一辆车接走

男爵醒来发现是爱丽丝救他 爱丽丝是占卜师的孩子 长大了 爱丽丝告诉他桌下有枪但是没有开枪 军方破门而入和教授前来带走男爵 教授告诉男爵血皇后的事情 男爵带上爱丽丝与军方少校本合作

野猪怪来到不能说话的教会杀死众人拿走装有血皇后头颅的箱子 野猪怪把血皇后的躯干都抢来拼凑在一起

血皇后见到男爵对他说了一番话 男爵动心了 对教授发脾气说做为父亲教授只想把他训练成杀手 人类应当找寻方法与恶魔共存而不是派自己去毁灭

爱丽丝小时候被精灵偷走 精灵偷走婴儿的同时会放替代品冒充 爱丽丝父母发现婴儿不正常 男爵用磁铁使冒充婴儿的野猪怪现出原形 男爵威胁野猪怪 精灵把爱丽丝还回来了

少校与小队去杀食人魔 但其实是食人魔猎杀士兵 少校脸上很多伤疤是唯一存活的

男爵见到雅加婆婆 两条腿上有房屋 雅加婆婆一只眼曾经被男爵打瞎 雅加婆婆用血皇后的藏身地换取男爵一只眼睛 雅加婆婆与男爵亲吻立誓 但是男爵并没有把眼睛给她

血皇后复活 男爵爱丽丝少校前来 爱丽丝可以把怪物灵魂打出去 血皇后让男爵成为自己的王 怪物们全部出现 爱丽丝被血皇后打伤 女巫指点男爵去找人救爱丽丝 男爵找到被埋葬的亚瑟王的巫师 巫师救活爱丽丝 巫师让男爵杀了血皇后 巫师告诉男爵 亚瑟王有个女儿 女儿嫁给了恶魔生下男爵 男爵有一半人类血统而且是王的继承人 只有王的血统才能拔出王者之剑 男爵没有拔剑 巫师大骂男爵不守信用之后法力消失死去 男爵说如果拔剑就会打开世界末日

血皇后在伦敦街头施放瘟疫 在总部抓走了教授 野猪怪变大变强 男爵打不过野猪怪 少校变身成为豹子也打不过野猪 野猪被血皇后变小 教授被杀 血皇后用各种方法让男爵拔剑 男爵最终拔剑 男爵的角长出来了 地面裂开 怪物们爬出来为祸人间 血皇后臣服男爵 爱丽丝呼唤出教授灵魂 教授让男爵继续做好人 男爵割下血皇后的头 怪物们重回地狱 地面裂缝封闭

半年后 三人去执行任务 某基地打败众人 发现智慧鱼人

可以肯定地说，Hellboy和Pr.Broom这对父子是近五年我看过的文艺作品中最健康稳定的亲子关系——不仅在虚构中、在现实生活中也堪称凤毛麟角了。

亲子关系模范样本

Hellboy乐观而宽容，有大众化爱好（摇滚乐、肥皂剧什么的），能和普通人（Ruiz探员）发展出正常的友情，按情节暗示似乎下来还要接手当小姑娘Alice的家长（srsly，虽然《血皇后》是个血腥R级片，但情节干净不媚宅，绝对没人会误会他和Alice的父女情为romance吧），还有古怪的幽默感，牙尖嘴利还爱自嘲，最为珍贵的是——他全然没有为自己的外表感到不安或耻辱，考虑到他是个恶魔、红皮黄眼、铁之右手、还要天天手动锯角，这难得的自信与自我肯定，必然来自于稳定健康的亲子关系。

果然，整部《血皇后》处处证实了这一点，Hellboy的父亲Pr.Broom虽然自称不知道怎么当父亲，但绝对做到了一个无可匹敌的优质家长。Hellboy一边出任务一边和当爹的煲电话粥，Pr.Broom可以非常准确地指出Ruiz仅仅是儿子的酒友而已，才不是什么朋友呢。这几乎可以算是无话不谈的成年父子关系了，换成普通人也是可遇而不可求的。因而Hellboy对父子之间也充满了信心，被父亲派去和旧友们共事被伏击差点送命，回头也只是念叨了一句“兴许你该告诉你那些奥西里斯会社的人别tm杀我”，Pr.Broom说不知道后，他也立刻相信了，没再怀疑自己父亲是不是想谋杀他的主谋或从犯——毕竟他一来到世上既是纳粹又是恶魔，Pr.Broom也没杀他。这令人羡慕的亲子关系并不仅仅在于这样的大是大非上，从很简单的话语中就可以发现，Hellboy提到Broom爷爷——他父亲的父亲、提到他们的家族史，这种自然的narrative自然地流露出作为收养者对原生家庭潜移默化的认同。这认同自然是来自家庭成员对他的认同，不过Pr.Broom并不是一味地表扬褒奖自己的孩子，并非天天想着要教育他向往天堂、远离地狱、不能当什么恶魔王子blah blah，事实上Pr.Broom讲话尖酸刻薄，从对话推测自小教育孩子也挺苛刻，但在重要的地方他可以坚定地表现出对孩子的认同和肯定：数次向人介绍Hellboy的时候，他用的词不是“Hellboy”，而是“my son”；在数次被追问为什么选择养大了纳粹恶魔小崽子时他也只是说你可不是什么monster，你比它们好得多，你是个good man（尽管他并不知道Hellboy一半是亚瑟王的直系后代）；最重要也是我最受震撼的一点，Pr.Broom被杀后通过灵体显世告诉Hellboy，我能上天堂，是因为做了你的父亲，做你的父亲是我做过最好的决定。不是协助盟军对抗纳粹，不是成为神的军队对抗永恒的地狱和邪恶力量，这些成就在Pr.Broom看来，都不够worthy，只有做Hellboy的父亲，才体现了他人生真正的重量，对自己孩子的爱，才足够worthy到可以让他deserve to Heaven。即使在尊崇父母辈与子女辈关系到变态的神奇土地，我也没想过会听见这样震耳发聩的声音，何况是在神怪主题R级片里。

愿世界上多一些Pr.Broom，给每个痛苦挣扎的孩子发一个最好不过了。

电影名称：《地狱男爵：血皇后崛起》 观影时间：2021年8月11日 这部电影还是给予了我比较大的惊喜吧，毕竟对于这样的奇幻电影来说，来期待它的剧情OK往往都是没有必要的，这部片子本以为剧情会是很大的问题，结果意外的发现整体结构还是比较流畅，没有让人产生出戏感就觉得非常的nice。 要说这部电影给我最大的感受的话，或许就是对于西方奇幻魔幻的神话世界，有着更加直观的感受，对于那个荒诞怪异的西方魔幻世界有着更加清晰而又震撼的认识。 果然，不管哪个国家来说，最重要的就是文化以及文明，出色的文明之中所携带的神话故事，都是让人震撼而又目不暇接的。在这部电影中，出现了英国神话中的亚瑟王，法师梅林，食人魔，灵媒，猪魔等等，展现给了我们观众非常宏大的西方神话世界，让人神驰不已。 再说说剧情方面的话，我个人还是比较喜欢地狱男爵的这个系列的，这部《地狱男爵：血皇后崛起》，与前面两部有着很大的差异，很明显就是为了与前作进行区分，在这部中是明显进行了改动。 比如说在之前两部之中，地狱男爵的设定是撒旦的儿子，在这里面设定的是流淌着亚瑟王的血脉，以至于后面可以拿的起石中剑，这个设定的改动确实也是比较有意思，而在之前的几部中的话，地狱男爵的设定是撒旦的儿子，纯纯粹粹的恶魔，而血皇后这一篇里面，设定是半人半魔，所以可以理解前面为什么战斗力这么差，同时也可以看到为什么最后地狱男爵为什么会迷途知返，毕竟他身体里面流淌着一半人类的血液。 除此之外，在纳粹试验台的那一幕也变成了召唤，之前的设定是传送门。 还有按照这个系列的情况来看，后面是地狱男爵自己做了一个组织，自己成为这个局的老大，因为他爹死了，而之前的系列来说，他父亲没死，搭档也是不一样的。时间线上可以说的上是前传。 特效方面也是非常的宏大而精彩，爱奇艺上的版本还是删减了不少的镜头，我也是去专门看了一下原版的，对于中国来说确实是有些血腥，看多了也容易不适。 总体来说还是很好看的，闲暇值得一看！

这造型这配乐，确定不是过家家？都觉得继续你说就行你手机你大几手机都拿手机手机你打吧到哪的年纪手机相机自己是哪集自己刷卡手机在哪叫撒脑子上哪你咋那上哪睡不对劲滴滴滴见到你卡卡手机打惊喜好哒好哒好哒年纪大你大几登记到哪很大很大很大呢好大好大好手机叫撒你的就行就是计算机对讲机打击打击你点击升级十几集手机上哪上哪你打你打哪你打你打你打你咋年纪自己在哪那