燕尾蝶

是否重看一部电影，这是一个问题。

我的印象还停留在10年前，坐在大屏幕前，火飞鸿从监狱里跑出来，嘴里念叨着“莫名其妙”。镜头定格在他惊愕的神情上。

仅仅是自由的感受。10年后，感受变得更加真切，可以覆盖无数个情节漏洞，还有其余那么多孱弱的角色。

现在，火飞鸿是这部电影里唯一一个仍然让我感动的角色。古丽果是受到情节驱动的人，凤蝶，模糊的、没有个性的人……其余的，都被背景吞噬了。在另一面，飞鸿，纯粹的好人，理想主义，盲目，拖着并不强力的血肉之躯，死得好像一只昆虫。其余的人都是幸存者，而飞鸿，作为死者享有荣誉。

狼郎，内省的，很酷，通晓世界的原理，他探索了发财的技术，自己却不去用，永远留在垃圾堆里，充满嘲讽意味地交给飞鸿一把枪，并让让他去保护梦想，还有他著名的关于天堂的评论：每个死者的灵魂在靠近天堂的时候，都会变成雨水降下来。

响当当的格言。可是，十年后的不同，我怀疑格言的可信度。脱离了文本环境的格言，具有警示、提醒、总结、预言的功能……同时，染上了避重就轻，哗众取宠的味道。浓缩提取，所谓“精华”背后通常是什么呢？我们，所有人过于关注于本质，那么迫切地企图道破玄机，至少掀开真理之门的一道缝。

狼郎是一个觉醒了的人，一个格言体的样本，从一开始他的正确性都毋庸置疑。而飞鸿是个注定要失败的人，他要抬起身子，向终点线跑去，哪怕再多挪动一小步。

同样的杂草，一面是幸存者，一面是死者。杂草的价值是什么呢？证明元都这架机器的强大和冷漠？

至少，没有什么比火飞鸿的死更加莫名其妙的了。莫名其妙的理想主义者死于莫名其妙，为了爱情？仅仅为了爱情。缓缓升起的那只巨大的蝴蝶吗？

火飞鸿的奔跑，使他跳脱出来，走出了故事，走出了背景。也给我的十年演化一个线索，对于这部电影，多少次被提及的根本，仅仅源自一个默默地行动中的人。

固力果：
    妓女固力果。他们总是这样介绍。这是身份卑微的最好证明。以卖春为生，是圆都人用来谋生的正常手段。她的卑微就像是一株不知名却肆意生长着的植物。她被人追杀的时候给飞鸿打电话：“被杀了的话，就再也见不到飞鸿了。”而飞鸿对她说“你是那种随便被人杀的弱女人吗？”
    固力果讲着自己的往事就好像在讲别人的故事，她把自己的蝴蝶纹身做为自己存在于这世界上的标志，她弹着捡来的钢琴，头发在风中扬起。她在篝火边吟唱，——静默如草、却香气四溢。
    看电影时，我也总是想起在《燕尾蝶》中文版的小说里，固力果讲起自己的哥哥的故事。她说看到哥哥的死，“我哭不出来”，哭不出来，怎么办呢。固力果一边想，一边却流了泪。

飞鸿：
    飞鸿第一次出场的时候是和狼朗用弓箭偷袭过路的汽车，然后跑到汽车修理站守株待兔。他的头发枯黄杂乱从没有整洁的时候，脸上也常常都是污渍，但是他的笑容却非常明朗，让人倍感温暖。
    在“MY WAY”里他对固力果说：从现在起，你想唱什么就唱什么，这里就是你的LIVE HOUSE，创建一个乐队，让大家来听你唱歌，你会成为日本的超级歌星，怎么样，好主意吧？他坏笑着，一脸自作聪明的模样。
    在飞鸿的世界里，成就固力果的荣耀就是自己的梦想。这种梦想一直持续到他从拘留所中被释放出来的那一刻。飞鸿在路上飞奔，高举起双手像是一双翅膀，口中喊着“莫名其妙，莫名其妙”，一转身却看到固力果的海报在这城市的上空缓缓升起。他的笑容停滞下来，那时我们谁也不知道他在想什么，到底是惊喜还是惆怅呢？
   飞鸿说“天堂存在，但没有谁曾到达那里。人死后，灵魂飞向天空，在碰到云的那一刻，就会变成雨落下来，所以没有谁见过天堂。”但随即他又笑了，我乱说的。看来有些话还是不适宜讲出来。


凤蝶：
    凤蝶在圆都嘈杂的环境下成长，学会了求生的一切手段。在她的回忆里，有着这样一组画面：在房间里同陌生人做爱的母亲，厕所里飞翔着的蝴蝶，以及小女孩“妈妈，妈妈”的叫声。小女孩想要抓住蝴蝶，但是来不及，蝴蝶飞走了，她关上了窗户，于是蝴蝶被夹断了翅膀。
    不知道这是怎样的一种隐喻。蝴蝶的翅膀落在小女孩的胸口，毛毛虫便在那里等待成长。喜欢伊藤步当然也有《莉莉周》的部分原因，但是在《燕尾蝶》的表演里，显然她的表演要出彩的多。幼虫破茧成蝶，这个过程多少有几分疼痛。在青空，在圆都，凤蝶一直无所畏惧，她自己给自己注射毒品，跑去鸦片街纹身，成为一群小流浪汉们的老大。她躲藏在草丛里，在车辆驶过时冲过去强制洗车；她提着两大箱的钞票，想要赎回圆都俱乐部；从取款机里窃取日元；将钞票洒向飞鸿燃烧着的葬礼。
    比起其他人，凤蝶更有理由称自己是圆都人，因为她出生在圆都，成长在圆都，在圆都经历了所有的忧伤与喜乐。她不是移民，她在圆都土生土长，圆都就是她的家乡。想起飞鸿在惨遭警察毒打的时候突然发笑，他说“瞎说什么圆都圆都，圆都不是你们自己家乡的名字吗？”人们怎么看待圆都，在此刻突然变得非常地微妙。
    在影片的最后，凤蝶将磁带交还刘梁魁，并告诉他自己的名字。凤蝶，固力果给我起的名字。你知道吗？妓女固力果。刘梁魁拿起磁带，想起失散多年的妹妹，或许也想起了多年前他们兄妹三人初到圆都时的景象，那是在某一个平常的日子里，圆盗刘梁魁割开物主的袋子，然后扔给弟妹，既而他们在阳光下一路狂奔。
    也许这才应该是《燕尾蝶》真正的结局，我幻想着如此这般的场景。蓦然地，却想起飞鸿对凤蝶说过的那些话，“如果人最终的归宿是天堂，那我想知道天堂到底在哪？”

（整理磁盘时，偶然看到几年前写的一些关于《燕尾蝶》的评论，因为时间过得也久了，或许什么时候有感总会带着点当时的心情，可现在我一点也想不起当时是什么样的心情。）

看《燕尾蝶》，走My way
    --小评《燕尾蝶》

    最近喜欢的网站总是坏掉，于是打算这一周每天看一部电影，每天写篇影评，结果发现，这么简单的事情都做不到。
    哎！~
    看了《燕尾蝶》还是岩井俊二的片子，这一周都掉在他的陷阱里面。
    菊花说，短时间内同时食用某种相同或者类似的食物，小心会引起身体的不适。
    我说，我喜欢在短时间内食用统一个人作的食品，以便更快更全的了解他还有我的忍耐性。
    直到菊花一句：有啥？不就是看了部电影吗？
    咋地？不服？
    服气服气服服贴贴。
    那就乖乖贴墙上去。
    总体说来，更喜欢这部片子，相对《四月》《情书》《梦旅人》而言。
    同一个导演，同一个演员，风格不同。表达的意境和所体会到的感触也都不尽相同。
    梦旅人里面的COCO就是《燕尾蝶》里面的固力果。
    当她还是COCO的时候我听到她唱过一首歌，坐在教堂们外的墙头，合着教堂里面唱诗班的小朋友们一起唱的赞美诗。
    非常的合拍，非常的好听，不是想要吹捧，是因为她有独特的嗓音，在《燕尾蝶》中更进一步的证实了我的观点。
    我对菊花说，她的声音有婴儿的娇憨还有少有的几许慵懒和安静。
    最终菊花回复我说，ENVY了吧。哼哼。
    或许。我喜欢她的声音，在LIVEHOUSE的舞台唱歌时的那种投入，慵懒，略带沙哑，用心唱出的《MY WAY》一下就能抓住每个人的心底最深处的共鸣。
    固力果——日本糖果的名字。在这里是女主角。从单纯的喜爱糖果的上海宝贝蜕变成成功的蝴蝶，实现了梦想，成了当红的歌星，但她从妓的经历却不被遗忘，她还是要出卖自己，只不过付钱的是唱片公司。
    刘粱魁——也成功了，曾经固力国的哥哥，曾经也有个名字叫“日立”。他是帮会的首领，而且还有一盘制造伪钞资料的磁带，可是几分钟后将有一颗子弹等着他。
    飞鸿——？固力果曾经的情人，为了她的成功，创建了LIVEHOUSE，最终被唱片公司耍奸计投入狱，放出，又为了救固力果而被抓进去，虽然他最后死在监狱染满血迹的床上，但在这之前他也曾经感受到片刻富有与自由的滋味。
    狼朗——一个既是先知又是魔鬼的人物。是他最先发现了《MyWay》的秘密，这本身就是个隐喻，当大家都兴奋的分享这个秘密时，他冷静地说这只不过是盛宴上的一个游戏罢了。是他，递给了飞鸿一把手枪，告诉他用来保梦。而这一切都在后来得到了应验，他的位置便好似圣经中的摩西，带领着大家寻找自己的梦想。
    凤蝶——固力果打算出卖的雏妓，惊人的胆量给自己注射高纯度的海络英却没死去，无意中被粱魁救活，后来在自己的胸口刺绣了同样的蝴蝶，标志自己的成熟。想要做老大，买回LIVEHOUSE失败后，最终发现，在这场生命与金钱的交换中，金钱并不能为他们带来幸福，虽然他们是如此努力的去争取，但他们失去的比得到的要多得多。
    从凤蝶的毛毛虫可以看见固力果曾经挣扎在社会底层中的影子，包括那只被绣在胸口翩翩欲飞的蝴蝶。
    一段段故事，一个陈述，三三两两的人，小林武史的配乐，结尾的几个若有所思的镜头，构成了这部电影的最后经典。
    如果说《四月》《情书》突出的是岩井的卿卿我我情感世界，那么《燕尾蝶》更宽广的表现出的是每个城市中所有淘金者拥有的梦想和失败。还有那些让淘金者建筑起来的城市，喂养肥了的寄生虫。
    WHERE ARE MY WAY?
    WHERE ARE MY LOVER?
    WHERE ARE MY DREAM?
    WHERE ARE MYWISH?
    ……
    Come on~~sing this words alound together with me……
   鱼。2003/03/27

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   同样是岩井俊二的童话，同样是虚无飘渺的表达，却是不同于《情书》，《四月物语》那般纯白的爱情故事。关于蝴蝶企图愈窗而逃却最终折翅，关于爬行和飞升的过程，关于一个颜色沉着的疯狂都市。肉体的出卖者，吸毒者，杀手，同时说着日语汉语和英语的各色人种，他们便是童话里的人物。还有一个在极度腐朽的卫生间里追逐美丽蝴蝶的女孩的命运。这是一个纷乱芜杂不堪入目的虚构世界，这是另一种童话的表达。
  
    雅佳，幼时追逐蝴蝶的女孩，在母亲裸露的尸体面前和她对视，彻底变作生物圈最底层的爬虫。她离开“家”——那个由各式银盗人组成居住的洞穴般灰暗狭小的地方，这是一个可以被丢弃和忽略的地点，她母亲的死在我看来是该为她高兴得事。阳光从细小的天窗上照进来，像一把一把的剑，当一切被换算成金钱，贫穷的人便彻底没有幸福可言。雅佳，她那时还没有这个名字，“雅佳”——凤蝶的意思。胸前有着蝴蝶刺青的古力果，妓女古力果，她给了她这个名字。“你就叫雅佳吧”她说。
    雅佳幸运的遇见了古力果，身体上有着蝴蝶的图腾，她无法抛弃她，也许她无法把她和幼年的自己区分开来，她愿意带她走这条路。她给她讲她两个哥哥的事情，讲他们一起从上海来到银都，讲他们如臭水沟里的老鼠一般的生活，讲其中一个的惨死和另一个的失散……她说，我死的时候也是这样吧，连尸体也不会有人认得，所以在胸前刺上蝴蝶，希望有人认出我。她转身问她，你也想要吗？她在她胸前画上一个蝴蝶的幼虫，你还是孩子，所以是幼虫。雅佳，对了，你就叫雅佳吧。
    两个追逐蝴蝶的女孩，她们相遇。

    在摇摆的镜头里出现了肖飞鸿——英俊却肮脏的外表，始终喜欢裸露胸膛在风中奔跑，我最喜欢的一个人物，喜欢他的固执，不羁，狂奔，大笑和死亡，在他眼里，原始欲望没有丝毫的羞涩，反而越发张扬。还有狼朗——我认为的本剧中最聪明和刚强的生物，真正身份是一名狙击手，他仿佛早已完成了所有的蜕变。雅佳跟着古力果来到了“青空”，加入了青空的生活。这个集维修站，夜晚最底等的露天酒吧，垃圾回收场于一身的郊外地点，几个铁皮车厢组合起来的地方，哪怕做一些不法的勾当，也只是一个目的，继续存在，继续生活。一个从始至终都温馨和充满旺盛生命力的地点。

   走廊和房间，潮湿，破烂和灰暗，哪怕是在阳光明媚的白天。

   “古力果，我心中的太阳，银都的女神……”几个棕色皮肤的人用意大利语唱着。飞鸿带着醉意说：意大利歌和老酒，根本不配！我第一次察觉到他和古力果的爱情。在接下来的故事里，依然没有更多的笔墨来渲染这段爱情，但它还是顽强的在结局时刻变成最销魂的乐章。蝴蝶——不管赋予它多少含意，终究还是爱情悲剧的象征。

    YEN TOWN CLUB开幕了，古力果可以尽情地歌唱，并且有唱片公司看中了她，到此为止，我以为他们的梦想实现了。“你盼望过实现梦想吗？我觉得我实现了，还没有开始盼望，便是实现了。”飞鸿这样对朗说。背景里是那架旷野中的风车……
  
    把纹身当作你身体的一部分，它会改变你的个性，甚至命运。这是一门艺术，需要依靠想象，就像占卜师。跟我说说你第一次看到蝴蝶的情景，尽力想象。
    在给雅佳纹身的时候，在这里，我们发现了一个窗口，一个隐喻，获得飞升的代价，原来是折断翅膀。

    肖飞鸿从不曾背叛他爱的人，这一点我必定要为他洗刷清楚。因为曾在一本书的影评中看到过“深爱着她的肖飞鸿出卖了他”这样的话。我们可以在古立果被追杀的那一幕里得到答案，她说着：飞鸿，你能原谅我吗，我不要了大家……他只是终日里守着那架垃圾场里的钢琴，弹一两个简单的音符，过着零乱的生活。他说：傻瓜。他怎么会怪她，他只愿她能飞翔。是她自己出卖了自己，他不过是成全她的梦，哪怕只是假象。
     这个一直遵遁着自然蜕变过程的生命，最终成为了悲剧的定点。当他口吐鲜血将一张张钱塞进嘴里大笑时，我悲伤的感觉到他会死。他是唱着my way死去的，唱了一整夜，我为他感动。白天的时候，已只能看见那已有些发紫的尸体。
     那个悬念便在这个时候揭开，我们重复看到他在大街上奔跑的镜头。这一次，我们看到了他所看到的东西——是古立果的海报，上面印着她胸前的蝴蝶。只是，他再不能看她飞翔了。
     飞鸿的梦想便是古立果，他甘愿为她死。
     刘梁魁的梦想是某一天可以回上海，雅佳的梦想是能用无数的钱，废纸一样的钱赎回 YEN TOWN CLUB，赎回快乐，朗的梦想是守着青空守着他的世界，古立果的梦想是什么？在飞鸿死的时候，我想她已经折翅。
 
     古立果和雅佳，两个胸前有着蝴蝶纹身的追逐者，她们静坐在那里，哼着my way的曲调，编织着白色的花环，给一个马上将要灰飞的身体。到了最后，仍然没有蝴蝶的飞升，只看到一片一片的金钱，像蝴蝶一样飘进火里，让人产生错觉，和装着飞鸿尸体的破车一起，在旷野里燃烧。接触天空。
     这个时候，古立果才开始让人心碎的哭泣。我们也应看到阳光灿烂下的“青空”，至少在那里导演还为人们留下了一片梦想中的家园。
     刘梁魁最后应该会死，但我们没有看到这个镜头。磁带又回到了他的手里。当我们试图从这嘎然而止的镜头里明白什么的时候，和影片开头同样的旁边将全部所有围城了圆。就是这样的一个虚构的时间，一个生物学家的后院，阴暗垃圾堆上的美丽蝴蝶……
 
     我们无法了解蝴蝶真正的美丽，因为我们无法把目光提前到它痛苦的蜕变时期，我们只注视她的美丽和翩阡。然而，和所有卑劣的真相相比，它们幼年时的简陋也是一种完整和美丽。只是，哪怕拥有了一幅美丽的翅膀，也不一定能够飞翔。
    
     如果窗外有风，我就有了飞的理由。哪怕代价是折断翅膀。

    

 

一個劃時代地包羅萬象的偉大電影創作。

劃時代在於岩井俊二的電影技法；包羅萬象是其題材涉獵範疇的寬廣；相加起來，成就了本片浩瀚偉大的魅力。

 
我並不長於電影技法的分析解讀，唯目不暇給的凌厲影像和有如親歷其境的場境氣氛營做叫人完完全全脫離身處的不論是閒適還是緊逼的空間，一同走到俊二為我們鋪展的時空裡；就算不深諳電影語言的修辭，看到能如俊二般，在先進和落後的環境間交錯穿梭而臉不紅氣不喘，何其自然而然。作為觀眾的又何妨讓俊二牽著鼻子走兩個多小時，見證俊二粉碎固有影像框架及盡情捕捉那一刻四散的、倒影著前方未知的、卻有如旭日初升的萬道創作金光的琉璃粉末。恰如要抓住無數一閃即逝的絢麗火花，可一而不可再，可遇而不可求。猶幸我們現代人有種叫作ＤＶＤ的東西，該可把上述的玩火行徑安全化和效率化。

 
題材涉獵之所以是包羅萬象，隨了是因為此片探討了一點又一點如人性考驗、理想追尋的真善美、愛情和殘酷的社會現實外，在這點與點之間有把它們連著的一條條線所形成的課題，如愛情與理想追尋之矛盾，社會現實帶出的人性考驗等等。點線相依縊含千絲萬縷的關係，這複雜性叫人一時間難以消化。俊二傾力而出的燕尾蝶一邊憑出色的氣氛凝住了觀眾在圓都奇異的時空裡，一邊又把一個個人生大課題密集地托出讓人思考。作為此片的觀眾可夠忙了，腦袋裡的理性與感性層面得無間斷地交替運用，才得已勉力跟得上俊二為我們準備的這個包羅萬象的燕尾蝶拙壯成長邁向偉大之旅。

 
還記得到了劇的中段，火飛鴻於「青空」裡跟鳳蝶談了一個奇怪的天國論。他說人死了變成靈魂，該往雲朵後的天空上去；因為那能看到卻總抓不住、能出現在夢想裡的模樣卻從未有人能實在的告訴別人的遙遠的只有美好的存在才配得上稱為天國。這本來尋常不過，但飛鴻他突發奇想說，靈魂根本衝不過厚厚的雲，全部也得掉回地上，所謂天國其實就是我們身邊的週圍的原地。

 
飛鴻搖頭道這只是個玩笑，但俊二又哪會放些無意義的對話進來呢？實際上「青空」裡的眾人都經歷了一個死亡，找到了他們的天國；那是一個精神上的生命完結，一個精神上的天國。肉體生命或許只有一次，但，精神呢？有人一次的肉體生命裡從一而終，就只有這麼一個精神生命；然而在一次肉體生命中能活上好幾輩子不同精神的也大有人在。

 
所謂精神，是我們處世為人的價值與信念。一年間、一月中、一天裡所經歷的無常世事都可能改變到我們整個的價值與信念。當我們固有的一套給整個反轉了時，那好比靈魂的精神生命將會完結，取而代之的將是一個全新的精神。精神生命交替過後，雖仍用著同一副軀體，活在同一個社會，幹著同樣的事，我們眼中的世界定變得全然不同。而這個改變了的世界觀究竟孰好孰壞，就得看我們距離精神的天國還有多遠了。


說了很多，都是想要指出「青空」裡的眾人經歷了偽鈔機帶來的一整段風波爾後，新生的精神找到了屬於他們的天國「青空」，雖兜了一個圈拐回原處，但新的精神生命讓他們看到這個本就在他們週圍的「青空」變美麗了，他們不再在乎圓盜的身份，也不再考慮抓錢回家，他們願意留在這個永恆美麗的天國之中。


這是一個精神進化的故事，一個幼蟲長成華麗燕蝶的紀錄，也是一段向永恆美麗天國追逐的傳奇。

本以为自己在大学时就看完了所有的岩井俊二，如果不记得了情节了，那只是记忆在作怪。但发现其实我没看过这部电影，因为这样的电影，不可能看过了然后就轻易忘记。
反正我在上周看了这部电影。

这部电影反映了一个幻想的日元主导世界经济的世界；
不对，这部电影描述了资本主义自由经济的骇人真相，间接地说明了社会主义的优越性；
不，这部电影金钱和物质的可怕，说明了无产阶级联合起来开创新世界的同志友情的可贵；
不，这部电影含蓄地表现了现代资本主义社会的冷酷和血腥；
也不对，这部电影讲述了一个失散多年的兄长错乱地追杀自己的妹妹的故事；
不，这部电影抨击了梦想的可笑，真正幸福必须和现实世界隔离开来，钱都应该烧掉；
这电影说的是一笔钱引起的惨案；
这电影说的是中国移民的血汗史；
这电影鄙视中国人；
这电影丑化日本人；
这电影真不现实，不可能发生；
这电影的镜头运用很有风格；
这是一部文艺片；
这电影小资应该喜欢，因为我看不懂；
这电影小子应该很喜欢，虽然我也看得懂，但很没意思；
……
stop
上面的全是狗屁，都是小学的中心思想题目答案。我只知道这是一部电影，一个艺术品，导演是艺术家。艺术的价值在于带给每个人的不同的情感体验。这种感觉是如此复杂，对这电影作任何单一的解释已经变得可笑而没有意义。就像说蒙娜丽莎的笑是因为刚听了一个笑话一样恶心。我很喜欢这部电影。

    在日元还强劲的时候，岩井俊二拍了《燕尾蝶》，比起衰败之后才来反思的日本人，无疑具有更为客观而不含杂质的眼光。想想泡沫经济时代的日本如何牛气冲天，仗着有钱，连老大美国都不放眼里，对到日本淘金的元盗们的态度会好到哪里。其实，在上海土生土长的人士，对到上海打工的民工的态度，也不会好到哪里。换一个角度思考，觉得受歧视便是奇耻大辱的人们，未必不去侮辱更弱的人。而平和的心态，无论对普通人还是艺术家，都是很难得的。

    透过这样纯净的目光，从昏暗模糊的镜头中见证拾荒者的挣扎，与清澈唯美的暗恋者的情书一般令人动容，因为其中有梦想的支撑。

    拾荒者最大的梦想，就是发财，而且要发大财，只有这样，才对得起背井离乡在他国的领地吃的咸湿苦，才能告别卑微肮脏的生活，实现更大的梦想。已经觉得他们活着太不容易，稍稍敏感些便活不下去。而他们却在垃圾堆里没心没肺地笑着寻开心，在火堆旁一脸陶醉地听固力果唱《南海姑娘》。被放逐的只是肉身，纯洁的灵魂依旧执着于自己的梦想，不轻言放弃。

    所以，借着一卷制造伪钞的磁带，果然让他们成功了一回。这太象童话，点石成金，或许只不过是一个象征。他们砸下大把银子，建起了梦想基地，为固力果组建了Yen Town Ben。梦想达到顶峰，是火飞鸿一进宫出来，奔跑在大街上，转头看见印着固力果胸前燕尾蝶的巨型海报，缓缓升起。

    然而，梦想的泡沫吹到极致，破裂起来也很快。固力果出名后，又因历史记录被曝光而打回原形。火飞鸿落入警察之手，这次再也不会“莫明其妙”地出来了。只有凤蝶，那样忍耐、沉默，顽强的生命，在静寂中成长。漫长的等待和蛰伏，只为破茧而出的那一瞬惊艳。之前的痛苦，都不足道了。

    梦想实现过，便无怨无悔。火飞鸿被警察揍得满嘴是血，仍旧笑着说：YenTown Yentown，不就是你们的国家吗？断气前，还唱了一宿的My Way，与谈笑赴死的革命党人有得一拼，真真是盗可道、非常盗。

    或许，真有他所说的天堂——不死的梦想就是天堂。