我手中的歌手第一季

 1 ) 「全记录」

𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟏

要从报名那天讲起，那天我打开芒果TV准备看节目，突然屏幕下角弹出《歌手》的图标，点开发现原来新一季又要开始录制了。我熟练的填完报名表，因为上一季我也报过。鉴于去年提交完没有任何回音的结果，这次我没有期待会有回应。但是，惊喜来了。

12月27日，我正在吃晚饭，突然收到电话，犹豫了两秒接通。小姐姐问以往节目中最喜欢谁的表演？为什么喜欢？什么样的表演能打动你？诸如此类的问题，最后还要了我的微博昵称和常用听歌软件的昵称。电话那边能听到忙碌的声音，很多人在同时接听着幸运电话。小姐姐的声音听起来有些疲惫，但我说的有点久，她也没有打断我。

就在我等到觉得没戏了，12月31日中午我收到了第二通电话，是个小哥哥，他先确认我1月3日是否能到现场。然后问我是否会因为喜欢某位歌手而降低投票标准，什么样的表演能赢得你的投票以及还记不记得上一季两轮投票的赛制。

两轮电话后，找到了小组织，大家在群里火热的聊着，以及等待着最后那条确认短信。1月1日晚七点，短信应该是群发的，大家差不多同时收到。一时间群里热闹无比，大家开始聊穿什么，住哪儿，几点到。

短信收到后一小时，收到第三通电话。首先是恭喜入选，然后说了一些节目录制的注意事项，非常贴心，内心开始无比期待。

因为车程不算远，我选择在3号当天前往。在动车上接到第四通电话，询问我什么时间到达，以及提醒我早点去现场取票。因为要确保有500张投票，所以每期都会多选几十人，只有前500名到达领票的才有投票权。

𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟐

提醒我三点半要到，但最终我还是四点多才到达现场。这时候人已经很多了，室内队伍排满了，就在室外排起了长队。拿到门票，餐券还有一张马栏山的地图。

拿完票就去吃饭了，马兰坡是真的有一个小山坡。吃饭的地方在车库里面，很隐蔽。一进门仿佛重新回到大学食堂，提供辣和不辣两种套餐，还有橘子，很甜。

吃完饭存完包，六点去集合。工作人员给我们活跃气氛，缓解因为等待而焦躁的情绪。不得不说，听审团真的是卧虎藏龙，一个个积极自信走上前为大家演唱歌曲，每首都很棒，赢得阵阵欢笑和满堂喝彩。不知不觉时间就过了。

刷门票进入一楼大厅，领取座位号还有电子投票器，小姐姐提醒一定要公平投票。在大厅里排队的时间最久，前面的男生一会蹲一会站，大家都略显疲惫。

终于要进演播厅了，需要安检才能入场。安检时，好奇的歪头，瞥见演播厅内璀璨的灯光，内心激动万分。

𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟑

我的座位在三排的中间，我觉得离舞台挺近的，旁边的女生说等会歌手上台了，你会想离得更近一些，后来演出中确有此感。坐下后，我的眼睛不停张望着四周，大概是因为没有手机，只能用眼睛记录下周遭的一切，所以格外珍惜。灯光很炫目，调试的时候一束打过来，亮的睁不开眼。录制前，导演小哥哥为我们介绍了每一位乐队的老师，与观众互动，还请了两位观众去走光帘。这个导演小哥哥十分幽默，引得全场大笑。舞台没有我想象中的大，那么多美妙的音乐在这里发生，而今天我也将参与其中。

虽然观后感大家都看过很多了，今天节目播出也可以看到每位歌手的表现，但我还是想写一点，仅为自己留存纪念。

当萧敬腾说下面请欣赏《大鱼》，就有点热泪盈眶，真的是太喜欢这首歌了。周深开口第一句我就被惊到，这么美好的声音真的是真实存在的。每一句都那么饱满圆润，无可挑剔。

袁娅维的新歌我没有听过，但是大概唱到两三句的时候，观众就站起来跟着一起拍手了。不得不说Tia的现场感染力太强了，气场太足了。

毛不易的歌我在家总循环，淡淡的，柔柔的，什么时候听都很适合。现场听他的声音更有年代感，果然是身体里住了一个老灵魂，有质感，很喜欢。

LaLa之前来《歌手》像一个小精灵，这次的歌依然灵动如少女一般。结尾加了《城里的月光》，感情一下子变得浓厚。

虽然在此之前没有听过米希亚的歌，但是真的被她现场的爆发力震撼到。小小的身躯却有着百转千回，荡气回肠的能量。虽然听不懂歌词，但是浓烈的感情观众完全感受得到。

老萧终于扔掉手卡开始表演了，全场都嗨起来了。连续的高音将现场气氛点燃，大家仿佛都忘了这是个节目录制现场，都在兴奋的跳啊，叫啊，鼓掌啊。

就当我们觉得要结束的时候，主持人说第七位歌手他来了，全场沸腾。在进场锁手机之前，都还没看到路透。现在想来，入场前门口的粉丝应该都是在等他吧。两年前的《歌手》，花花每一次的改编都很惊艳，最喜欢的就是他踩着小板凳摇着话筒架的那股潇洒劲。舞台上的他依旧自信闪光，手指穿过光束美得像一幅画。全场观众都在为他呐喊，我也不例外。希望各位ET姐妹传授一下抢票秘籍，我也想去看花花的演唱会。

𝐏𝐚𝐫𝐭 𝟒

开场前，导演小姐姐跟我们说，好好享受每一刻，时间会过得很快。没错，当一切落幕，我坐在座位上久久没回过神来。

很多人都在问填报名表有什么秘诀，电话里会问什么问题，该怎么回答。我觉得不需要套路，真诚的表达你对音乐，对节目的喜爱即可。问的问题我也有没答出来的，但是你的态度别人会感受到。到了现场你就知道，这是一群真的热爱音乐的人啊。

这是我第一次看现场，被音响效果震撼，也被每一位歌手的演唱震撼。这个节目我从第一季追到现在，终于圆梦现场。那些关于歌手真实的现场表现，观众真情流露还是演技精湛的猜测，此刻心中已有了答案。希望这个节目越来越好。

一场节目的录制，少不了所有幕后工作人员的付出。正是这些有趣的工作人员才让等待的时间没有那么漫长，谢谢他们。

这是我第一次来长沙，记住了这个有点“辣”的城市。来《歌手》是一个很棒的经历，这个美妙的夜晚，音乐给我施了魔法。

纵使生活中有烦恼、挫折、痛苦，戴上耳机还好有音乐让我躲一躲。

（这篇算不上剧评，本来是要放在日记里的，可惜现在豆瓣日记不让发东西，只好贴在这里）

毛不易被淘汰全网都在骂《歌手》黑幕，在我看来他输的一点都不冤，不仅毫无争议，而且“实至名归”

如今的形势之下，能够登上热搜却又不被群起而攻之的娱乐话题实在是不多。《歌手·当打之年》舞台上，被淘汰的毛不易做到了。

以至于当“毛不易淘汰”登上热搜的时候，也在提醒着我们，《歌手》这档节目依然是内地综艺领域傲视群雄的存在。

当然，它的话题性也是傲视群雄。 今年的歌手从筹备到开播，都经历了不少的艰难与努力。

当然，到我们终于又看到这一档中国最顶尖的音乐呈现水准综艺的时候，所有听众的听觉认知依然在一次又一次地被刷新着——这应该就是节目成熟且有经验的“底气”。

正是因为在这个舞台带给我们太多的经典回忆和参考样本，对于新一季“当打之年”的水平，我们也有了一个参考的标杆。

对于热搜上标注在“毛不易淘汰”之后的“疑问”表情，体现了很多听众对比赛结果的不解。

可如果真的熟悉这个舞台、这个节目，应该也不难理解，毛不易早早出局，是注定的。

两期节目过后，毛不易被淘汰出局，大家强烈质疑节目组“黑幕”，对此我持反对意见。我们可以对这位本季《歌手》中，流量仅次于华晨宇的歌手表现做一个复盘。

复盘之前，先插叙一下奇袭毛不易、被全网都在骂的黄霄云的故事。随着毛不易的淘汰，把他“踢出”歌手舞台的黄霄云也被推上了风口浪尖。

登上湖南卫视《歌手》舞台的前前后后，黄霄云可谓经历了过山车般的体验。

节目播出前，不知多少人，将唱功超群的她视作本季《歌手》的黑马，而她的团队也早早地为她买好了营销号、热搜，替她造势，信心十足，只等她在开播后一鸣惊人。

但他们应该完全没想到，节目播出之后，黄霄云却变成了被网友抨击的众矢之的，数万条谩骂一夜之间涌向了她的个人社交账号，令她百口莫辩。

如今，毛不易被淘汰，网友们一腔怒火再次被点燃，纷纷炮轰起黄霄云。

黄霄云的“罪名”有很多。

比如，在毛不易唱了没三句时就发动奇袭，给人一种“挑软柿子捏”的感觉；

比如，后来在被问及为什么奇袭毛不易时，她却莫名其妙地回答了句“就是冲着（他来的）”，显得十分傲慢无礼；

比如，在宣读成绩时，黄霄云露出了几个像是“小人得志”的表情。

最让人尴尬的是，黄霄云的团队提前给她买好了热搜，却没想到新一季《歌手》的开播日期后延。“黄霄云奇袭毛不易”的词条，在她还没开始唱的时候，就已经尴尬地出现在了热搜榜上。

种种操作，让黄霄云在大家心中的形象，顿时成了可恶的“作女”、“心机女”。

其实单从声音的角度，黄霄云的表现还算出彩。

一个年仅21岁的小姑娘，唱了一首五月天的冷门却颇有难度的歌曲《少年他的奇幻漂流》。她的高音扎实，低音沉稳，甚至还有质量不错的怒音、海豚音的呈现，技术十分纯熟。

而相比之下，毛不易音区基本全在换声点以下，声频屡屡被嘈杂的弦乐和大鼓声给吞掉，与黄霄云比，客观地说，现场实力的确不占优势。

但是，黄霄云也正是因为过分的炫技，让许多观众听着不舒服。

登上湖南卫视《歌手》舞台的机会实在太宝贵了，尤其是对于籍籍无名的新人歌手而言。

黄霄云迫切希望用一首歌的时间，能将自己的“十八般武艺”都展现的淋漓尽致，希望大家能记住她，这个舞台能留下她。

因此，恨不得每一句话都能够用上技巧。最后，歌曲原本的意境也破坏了。

其实，黄霄云亏就亏在她太想赢了，她挂在脸上、掩饰不住的“想赢”，触怒了观众在观看节目时，绷紧的神经。

想赢，并没错，但把“想赢”写在脸上，在许多观众看来，这就是心机深沉。

如果因为想赢，破坏了歌曲意境，把比赛的功利心凌驾在了作品之上，在许多歌迷看来，这就是侮辱了音乐。

在这方面，另一个奇袭歌手刘柏辛就作出了正确示范。

和黄霄云的“专挑软柿子下手”不同，第二期节目中，刘柏辛在众人的一片惊讶声中，选择了奇袭第一期冠军华晨宇。

她的理由很简单，她要和强者讨教，向强者学习！

刘柏辛的原话讲的更漂亮：华晨宇老师是一个很优秀的先锋音乐人，我有这个机会，就选择跟他切磋。

再对比黄霄云“挑软柿子捏”，还嚣张跋扈的说出“就是冲着”毛不易来的这种话，黄霄云和刘柏辛的话术水平高下立判、俨然是云泥之别。

于是我们看到，在华晨宇演唱完《斗牛》燃炸全场后，刘柏辛却十分淡定，用一首原创作品《Manta》，打动了许多的听众。尽管最后票数相差悬殊，但是网友们却给了刘柏辛许多的赞赏。

刘柏辛的虽败犹荣，更加衬托得黄霄云急功近利。

其实，黄霄云如此功利心，并非不能理解，毕竟，这些年黄霄云几乎一直沉浸在胜利的喜悦当中。

2016年，黄霄云参加《中国好声音》，因为翻唱了一首号称全世界难度第三的《All By Myself》，在外网上被外国网友们投票，评为《中国好声音》的最佳英文歌翻唱。

之后，黄霄云以优异的成绩考进了中央音乐学院，成为了名副其实的“国家队”种子选手。

2018年，黄霄云以追梦歌手的身份，站在了《梦想的声音》的舞台，因为高质量现场翻唱了《左手指月》和《天下无双》，圈粉无数。

之后，黄霄云又陆续推出了自己的单曲，也收到了不错的反响。

这两年，许多歌迷将黄霄云视为新一代的“国家队接班人”。由于黄霄云过人的天赋，她迅速积累了大量的好口碑。

也许在黄霄云看来，她就差一个大红大紫的机会了。

但是，黄霄云除了几首翻唱作，并没有自己真正意义上的代表作，她的根基也算不上太扎实。

《歌手》的舞台上，更是暴露了她唱商的不成熟以及情商的缺乏，因此注定她在这个舞台上的“失败”。

《歌手》注定不能再成为她大红大紫的跳板了。即便是红，也是“黑红”。不过，这对于年轻的黄霄云来讲，这未必是一件坏事。

。。。前面扯得有点儿多，交待完黄霄云，我们拉回到主线，开始复盘毛不易的两次出场。

第一期，毛不易的《借》走的是中国风路线。

制作团队在这首歌曲的编排当中展现出了相当高超的水准。以交响乐配合中国鼓、古筝和南箫的演奏方式，打造出了一幅兼具交响气势与东方古韵柔美的画面。

第二期，毛不易的《一荤一素》把自己的优势点发挥到了极致。

演唱之前介绍了歌曲的创作背景，让所有在观看节目的观众从一开始就能带着一个情感基调去欣赏这首悠扬的曲调。

这么多年来，大家都对观众席上哭得梨花带雨的现场观众印象深刻，但当你真的置身于现场，那种动人的感觉是一张拍摄观众的截图所不能体现的。

毛不易在两期节目当中的表现很理想的。纵向对比最能说明问题：比他上一次出现在这个舞台上，帮唱张韶涵时的发挥好太多了。

2018年《歌手》的决赛上，毛不易作为张韶涵的助唱嘉宾，两人合唱了一首《花房姑娘》。这场演出中，“紧张”两个字，就差写在他的脸上了。

演唱过程当中，毛不易除了对张韶涵频频报以微笑，紧张到不知道该把手和脚放在哪里。欢快的旋律之下，确实有一种画风不符的感觉。

至于当时的演唱，不提也罢——毕竟是总决赛嘛，很多人都折在那里了，没什么的。

从《歌手》第一季开始，很多人都将一个疑惑延续到了现在，那就是抒情歌手是否在《歌手》舞台上具有生命力的疑问。

我们前文有讲过，毛不易在自己的两次选歌当中都最大程度地发挥了自己的优势了。拥有最顶级的服装、灯光、乐队、舞台设计以及编曲。

但也正因为如此，某种程度上，在这次竞技当中毛不易本身的特点所带来的优势被压制了。

作为新生代抒情类民谣歌者，毛不易的嗓音是迷倒无数少男少女的最大利器。悠扬、缓慢的诉说感，配合上他自己可以说是非常顶尖的写词功力，营造出的意境是相当有特点的。

但是除此之外，抛开歌词不谈只论演唱功力，毛不易的技巧性的确无法支撑他与舞台上的其他歌手同台竞技。

两期节目下来，无论是演唱的音域还是不同唱法、发声部位的转变，毛不易的歌曲里都没有什么用以展现的机会。

这种演唱技巧的缺失并不会什么坏事，只是放到一档带有竞技属性的节目当中就会造成所谓“气场”不足的问题。

只看第二轮的《一荤一素》，“月儿明/风儿轻/可是你在敲打我的窗棂/听到这儿你就别担心/其实我过的还可以”。

在第一次配合钢琴的伴奏缓缓唱出的时候，会有种唱到人心中最柔软部分的感觉，可是当乐队、弦乐组和合唱团伴唱齐齐响起的时候，毛不易的声线再优美也会有种被压下去的感觉。

看起来，不是所有的民谣歌手都能够驾驭得了管弦交响乐的介入，某南京市民果然是个例外。

相比于那些“国家队”级别的演唱家，很多人至今还记得韩磊当年几乎凭借一己之力能够压倒全部乐队乐手气场的表演，这种直观的对比就很明显了——歌迷会说，人家老艺术家唱了多少年了，毛毛才唱了多少年了？

可这就是实实在在的冠军选手与一轮游选手之间的差距。

还是刚刚说到的那个问题，这样的矛盾不只属于毛不易，而是属于相同风格的所有抒情类歌手。

《歌手》是一档音乐竞技类节目不假，但是在《歌手》真正的核心规则当中，比较的可不仅仅是演唱水平而已——否则这一季的节目就不用比了，直接给米西亚大神颁奖就可以了。

在这个舞台上，歌手们在每一期的节目当中需要比较的，都是在一首歌的时间里他们表演的完成度、完整度以及依托于演唱技巧而延伸出来的声音的故事性。

所以我们能够看到的，那些成熟的前辈歌手们，不会在第一个段落就把自己所有的技巧和力量展现出来，而是会随着演唱的进行，在不同的进行程度上抛给观众不同的惊喜。

在推进的过程当中，逐渐打破观众的审美惯性。

在本季《歌手》当中，像米西亚、袁娅维在这些方面做得相当出色。

而完成踢馆的黄霄云，很多人都只看到了她的高音，但是以这样编曲逻辑去回看她的演唱，显然，这个姑娘做的对应准备工作相当充分。

而在漫长的整季比赛当中，观众的审美惯性“阈值”会被逐渐拉高，这也是这档节目对于歌手硬实力的最艰难考验之处。

解释到这个程度，恐怕很多毛不易的歌迷应该能够释怀了？

因为抒情类歌手本身的特点，没办法在一个更长的周期之内抛出来更多刺激的点，以至于在一次完整的表演当中，整体的完整度以及动人的程度都会打一个折扣。

毛不易不是第一个栽倒在这个问题上的歌手，也不会是最后一个。在过往的比赛当中，抒情能力强如光良、品冠都没办法停留更长几期节目，以毛不易的阅历，停留在此真的不稀奇。

现场的观众不是聋子和傻子，连续2期的最低分，只能说明在现场的音乐体验做一个排名，毛不易的表现真的不具备核心竞争力。

做一个极端的假设，假如把歌坛教父罗大佑、李宗盛这两把破锣嗓子搬到《歌手》舞台上，以他们的嗓音和音域，最后的结局恐怕也不会比毛不易强到哪里去。

当然，在大众心目中，毛不易的段位距离歌坛教父还差着十万八千里，这是题外话了。

往好的方面来想，毛不易在这个时候离开了，是对于他来说最理想的一个结局了——因为再往后比赛的话，可以想象的，毛不易想要给自己加一些新鲜的元素就要开始飙高音和跳舞，这显然不是什么让人期待的画面。

对于他来说，这次的节目录制也仅仅是他漫长音乐生涯当中的一段简短的过程而已。

演唱风格如斯，岁月的沉淀和人生的成长永远是最关键的成长因素。假如说少年言情会显得矫揉造作的话，那么经历风雨沉浮再歌唱出来的声音，那种磁性和性感可不是随随便便来个高音就能比下去的。

所以，我很期待等毛不易到了李晓东老师的年纪再去唱《消愁》，一定是另一个韵味了。