命运之夜——天之杯Ⅱ：迷失之蝶

相信路人朋友应该不会像上一部播出时那样误入本片，毕竟标题上写了一个“II”嘛，这不是说明还有第一部吗；而且同期还有狮子王3D，所以请务必不要带小朋友观看此片。

想要入坑的朋友建议先看电影第一部《命运之夜——天之杯：恶兆之花》，感觉第一部看不懂可以补2014年的动画《命运之夜 无限剑制》第1季第0集。或者直接玩文字冒险类游戏《Fate/stay night》，虽然画面不如现在，但这款2004年发售的游戏仍能打动人心。

如果真的误入影院，个人感觉应该比第一部容易看懂，毕竟第一部以闪回的方式略过了游戏前期共通线的内容。第二部就是人物出场，聊天，打架；新人物出场，换个地方聊天，打架；最后留下悬念，让大家展望第三部。按时间顺序描述，没有太多跳跃，偶尔回忆杀，总体叙述结构并不难懂。当然，这是我的想象，实际大家会怎样，我也不知道…………

个人观影体验很好，影院的屏幕比上次我看第一部的时候要大，声音效果也更好。观众不多，都很有素质，而且大部分到片尾曲放完才走，感动…………

以下是粉丝滤镜模式：

一开场看到那种屋顶就感觉画面真的精致，打斗虽然是ufo一贯的光污染作风但我很喜欢，我最喜欢的一个片段是液体圆球上突然长出很多很长的尖刺那个画面。

打斗的BGM超级赞，可以说非常燃了。还有就是主题曲的适当插入，让人很感动。片尾曲很好听，因为听歌才坐到最后的，aimer的歌声很有力，那种绝望中挣扎的感觉非常到位。

虽然整个片子主题可能偏黑暗沉重，但是电影整体氛围并不是一沉到底，通过美好而摇摇欲坠的表面，反衬残酷的命运。氛围经常随着场景从可爱到恐怖无缝切换，一对比就更掉san了。

删减部分只有过于血腥和暴露的部分，完全不影响观看。

以下有剧透：

跟游戏相比，电影没有原来那么悬疑，毕竟大家都了解剧情了嘛；把一些后期才会说破的内容提前说了。增加了原来可能只是侧面提到的打斗场面；而且各个角色都有顾及，原来是完全以士郎的角度推进的，现在更像群像一点。以及两处突然变成卫宫饭现场，让人不禁回想游戏里确实就是前一天晚上肠子都流出来了，第二天还在想着做饭上学（。

士郎终于从原来土土的形象转变成现在时髦又帅气的样子了，留下了感动的眼泪。害羞的时候超棒呢。以及nori应该还配了一个士郎内心的声音，梦里的形象是白发黑皮的样子，声音和形象都很帅。最喜欢他和樱的互动是“我知道樱是坏孩子”。跟脏砚在间桐家对话时候周围都是蓝色光芒的蝴蝶，感觉蝴蝶有点隐喻樱，也是点题迷失之蝶。

毕竟是樱的剧场版，有丰富樱的内心和行动。我感觉游戏里的樱有点过于被动，电影里面更多地展现了樱的行动。雨夜里樱说“我做不到”真的很打动我，就是……就是……原来都一直遮遮掩掩的，突然就直白地说出来了，我想说的就和士郎一样：“喜欢”。还有就是梦里像爱丽丝梦游仙境一样变成了公主，旁边是各种蘑菇和奇怪的小动物，桥下浮着一排玩偶，还唱歌，场面又温馨又掉san。这里真的超绝可爱。

凛凛相比UBW线更冷酷一些，这也是为了最后的剧情反转，但是我也相当喜欢这样的凛……看到凛凛我就觉得安心真的。

黑呆超级帅啊啊啊啊啊，两个人的打斗再次感叹B叔你那么大个是怎么做到那么敏捷的，以及光炮连发真的爽。

伊莉雅部分增加了游戏里没有提到的部分，一个是说脏砚忘记了初心；无意中听到了老虎说切嗣有找过自己。还有红A对伊莉雅的反应。很暖的一点是，B叔是半蹲半跪把伊莉雅从肩膀上放到地上的，这一幕真的温柔。

闪闪贯彻了金发男路人方针，路灯倒下的时候我满脑子只有“论路灯王的倒下”……不过形象非常正面呢可喜可贺可喜可贺……

最后吹爆红A，他有这么——————————————————————————好~话不多但打斗次数最多。士郎到远坂家的时候不肯泡茶，但是身体很诚实地拯救了士郎两次（大概），本片傲娇巅峰。Rho Aias继UBW线后第二次出场，当时真的是眼泪都下来了。最后温柔地抚摸凛的脸…………不说了，弓凛是真的！

晚上刚刚看完，说实话我觉得比第一部要差。

剧情就不赘述了，整体节奏和某些关键情节的演绎都有一些问题，不过ufotable嘛，大家心里有数。

既然是粉丝向的片子，就随便说一些想法。

1，关于巨俠到底是从哪个世界线来的，这部剧场版给出了明确的答案。在巨俠那个世界线里士郎为了救大多数的人亲手把樱斩首——至于他最后是怎么成为英灵的，根据UBW动画和其他一些来源的提示，也是为了救数量众多的人（不是特别多，大概几百个人吧），和抑制力契约，在死后进入英灵殿供抑制力驱使。

这个答案很多人老早就已经猜到了，其实也没什么惊喜，只是剧场版的情节蘑菇会把关，所以可以算是官方对整个世界观的补充。

……在士郎看到的巨俠那个世界线的幻象里，他的头发在砍下樱的头之前就已经全白了。

2，士郎从脏砚那里得知了真相之后，也十分犹豫要不要杀樱。在HF线里只要是头脑正常的人，得知真相后的第一反应几乎一定是把樱杀掉，以最小的代价解决问题。脏砚想把不受控制的樱干掉 (抱歉这里有错误：脏砚是想借士郎的手让樱彻底黑化而非将不受控的樱抹杀，所以樱将慎二杀害并黑化后，脏砚才道出“慎二这个废物最后还是派上了一点用”，感谢评论中的指正)，伊利亚觉得樱死掉对士郎最好，巨俠不用说了，虽然后悔，但他就是从那个世界线来的，言峰的想法虽然不好捉摸，但他最后想要祝福其诞生的也并不是间桐樱这个人格，而是黑圣杯，黑圣杯诞生即象征着间桐樱的死亡，所以他也是希望樱死的。

所以说，所有人都希望樱死，因为这是最简单，伤害最小的解决方法。最爱的人士郎如此，最亲的人远坂如此，连金闪闪平时拽的跟个二五八万似的，关键时刻也憋不出过来横叉一脚——所有知道真相的角色扒拉一遍，算来算去，一次也没有想过要杀樱的估计只有Rider了。

我想这并不单单是因为樱是她的Master。

Rider的故事FSN里缺失了很多细节，FHA里才进行了补完。实话说，FSN里的组合中相性最好的并不是士郎和Saber，而是樱和Rider，她们才是真正能互相理解的两个人。

——戈耳工：……可去他妈的人类吧，我只是樱的伙伴。

3，蘑菇虽然不是个传统意义上的严肃作者，但他的笔的确也曾触及人类的痛苦。FSN里他写了那么多普遍概念上的英雄，但唯一一个由他自己创造并赋予神性的英雄——卫宫士郎所做的事，其实也就是因为自己的执念救了几个人而已。不是半血的德鲁伊，神代的魔女，也没在人类史上留下什么印记。当然，这也可以用剧作原则来解释，毕竟故事是发生在现代的，主角也不是什么龙傲天，但士郎作为蘑菇的代言人，他的行为和被赋予的宿命，其实是说明了蘑菇对人类深切的痛苦，人性和神性的一些思考的。

而且，更有意思的是，作为自己思考结果的总结（至少是现阶段的总结），他做了这样的事：在FGO里创造了所罗门王和盖提亚这个一体双生的角色，并借盖提亚的口隐晦的说出了自己的想法。如果要从FGO这个企划中找出为数不多的有价值的截面的话，盖提亚这个角色是绝对不能忽略的。不是所罗门王，也不是罗马尼，而是盖提亚。这个角色是一条思维死路的表征——人生下来就是为了承受痛苦，如果无论怎么回避和诡辩都不能推翻这个事实，无论提供什么样的终极关怀都无法规避对死亡的恐惧的话，那倒不如让所有的人都不要生下来，让人性乃至所有的智能，所有的生命都不存在。

真是终极的虚无主义。明白了这一点之后，我觉得自己简直更爱木野子小姐了，应该已经上升到了木野子厨力排行榜的第二位。

第一位是社长，我想这个大家应该都没意见。

4，……说点轻松的吧。正片放映之前有一个很短的问答部分，应该是北美版独有的。屏幕上先显示问题，再显示答案，现场的观众可以大声喊出答案，算是影片和观众的一个简单互动。

问题大多数都比较简单，比如说问Berserker基于传说所获得的能力让他有多少条命，大家一起喊Twelve。

有一个问题是：illya, like the other Einzberns, is not actually a human, what kind of creature is she?

然后就有一个人喊：She is……an angel！

估计现场许多人（至少我和我旁边的人）听到这个答案是长出了一口气的……幸好没说She is my waifu.

5，说实话整个看的过程我一直有点心不在焉，脑子里有几个问题在打转。一个就是猜第二部剧情会停在哪里，是刚断臂那里来留下悬念，还是第二次去Einzbern城堡的时候——这样第三部开头就是一个剧情高潮，比较好接下去。结果千算万算，没想到居然停在慎二刚死那个地方，说实话我不是很理解。还有一个让我分心的地方是，片中有非常多的静景，比如去教会之后下雨出来找樱那里，因为静景都很漂亮，布局看起来是仔细斟酌过的，所以就会吸引人仔细去看背景的细节，反而会忽略对话。

另一个奇怪的地方是接麒麟臂那里，我记得不是很清楚了，但刚接上的时候士郎应该疼的都走不了路吧，怎么片中好像没事一样直接回家了。而且感觉手刚接上没多久两个人就做了一次，这里我实在记不清原作是怎么回事，但看的时候总觉得不对劲，断臂的伤也好的太麻利了吧。

还有，Saber整个片子下来只有一句话，是跟Berserker打完之后和咒腕说我下班了，看到这个地方的时候我一口水差点没喷出来——我理解你们请了川澄绫子得让她说话，但说实在的，你们不觉得以Saber黑化后的性格，让她闷不吭声打了半天，最后临走却跟咒腕寒暄一句再跑路非常违和吗，我记得原著里是社会我黑呆，人狠话不多的。

至于打戏，这一部跟第一部相比打戏也太差劲了，为数不多的几场打戏里只有Saber和Berserker中间的一部分还能看看，感觉钱都用在看起来很漂亮的静景上了。

6，HF线的结构说起来不是很复杂，最优秀的地方不是精巧的剧本，而是情境和气氛的烘托。间桐樱是个被困在过去的人，她的人生在她意识到的时候就已经彻底堕入深渊，且完全不受自己控制了。她心中根深蒂固的罪恶感，不洁感与常见的原生家庭创伤在很多地方非常类似。正因如此，从教会跑出去，在雨中找到樱并将她带回家的那一段才显得极其动人，她最渴望得到不是世俗意义上的士郎的爱，而是士郎所代表的归属感和安全感。所以说虽然HF里的感情线看起来纠缠着肉欲，但其实反而最偏重精神而非身体上的依恋，Saber和凛的人格独立性都比樱要强得多。

7，想起一件事情。之前和一个朋友讨论FSN三个路线优劣的时候，他说了这样的想法。

他说，我觉得HF这条线有点为黑而黑的嫌疑。比如性虐待和失贞这种事情，就是为了恶心人而加进去的，换成普通的虐待——或者严重点——瞎一只眼之类的也没有什么问题。但蘑菇就是要加，可见他本质上是个恶趣味的人，所以我对HF的观感并不好。

当时我就说，虽然我是木野子小姐的迷弟，但他有没有恶趣味这事我的确是不知道。至于他说的这些，我觉得也不是没道理，更没有必要反驳，但我比较肯定的是，HF这条线跟其他的线的确有很大不同，因为除了HF之外，其他的两个故事走向里卫宫士郎这个人都没有得救。

上面也说过，与其他的英雄不同，卫宫士郎这个人是唯一一个由蘑菇自己制造的英雄，他的神性不是源自过去，而是来自现在。蘑菇在Fate和UBW里面用很长的篇幅一点一点的把神性赋予了这个精心塑造的人物。在HF之前，卫宫士郎这个人可以说是金身不坏，信念基本没怎么动摇过。但在HF里蘑菇提供了一个可信的，卫宫士郎颠覆自己信念的过程——他费了很大精力造了一个肉身成神的偶像，然后又亲手把这个偶像毁掉了。

8，……说了这么多，其实归根结底只是一个很直接的问题：到底什么样的人才是蘑菇心里的英雄，普通人要怎么做才能成为英雄呢。

问题的答案也很简单，想做什么，就去做——人类只要做到了这一点，就足以获得神性，成为英雄。

想救人就救人，想做正义的伙伴就去做，换句话说，做到知行合一，就拥有了某种天然的朴素的神性。我们不需要很麻烦很累，轻轻松松的就成为英雄了……是吗？

——不是。知行合一到底有多难，所有人心里都有数。

所以，真正做到知行合一，为了大多数人的福祉杀死自己最爱的人的卫宫士郎如约获得了奖励，成为了卫宫巨侠，核弹剑仙，并永远活在对自己所作所为的悔恨之中。

HF是没有下决心杀死樱，放弃了自己的信念的卫宫士郎的故事。为什么没下手，说的好听一点是爱的力量，但其实也就是软弱，同情，恻隐之心这些东西，全是很基本的，一点都不高级的情感。就是所谓，见其生不忍见其死，所谓把复杂的人性放在筛子里抖一抖，最后剩下的最基本的那些东西。同情心，同理心，慈悲心，良知良能，种种。

当这些东西，既所谓的人性和神性对立起来的时候，卫宫士郎这个人，作为蘑菇的代言人，选择了人性。

……这才是答案。

最后，说点不相干的事情。

每个人读FSN的时候都有不同的感受，对我来说，这个故事最触动我的情景是从教会出来找樱的那一小段，所以看第二部剧场版的时候虽然我一直在走神，但看这一段时还比较用心。我记得游戏中在这里有一个关键的选项，如果选“我要坚持正义伙伴的道路”的话一定会BD，应该要选“我想要保护樱”。剧场版这里的演绎是这样的：先用雨夜的环境来堆叠情绪，正打反打的镜头和对话继续铺垫，铺垫的差不多的时候让樱亲口说自己失贞了——此刻，情绪达到最高潮的时候，士郎抱住樱，说出那句经典的，“おれ，桜の味方になりたいんだ”。

英文版这里的翻译是“I’m always on your side.’’

看到这句话的时候我觉得很熟悉，感觉一定在哪听过，就在嘴边，但急切间就是怎么也想不起来。大荧幕上两个人说完话之后搂在一起我都没顾上看，心里一直在想这句话到底是在哪里看到过。

然后，他们手牵手回到家的时候，我才终于想起来了。

在Steins;Gate里，英文版里有这句话。冈部开始使用timeleap，经历过许多尝试也无法拯救真由理，万念俱灰之下找红莉栖商谈。之后，在冈部想要继续跳跃的时候，红莉栖在他离开之前，最后跟他说的，就是这句话。

I’m always on your side.

——我永远都是你的同伴。

Kurisu

-------------------------------------------------------

剧场版第一部影评：命运之夜——天之杯1：恶兆之花

剧场版第三部影评：命运之夜——天之杯3：春之歌

聚焦于爱情的Heaven's Feel

熟悉Fate系列游戏的读者们应该知道，Fate游戏本身包含了三条剧情线： Stay Night（简称FSN）、 Unlimited Blades Works（简称UBW，无限剑制）与Heaven's Feel（简称HF，天之杯），并分别对应了三位女主：Saber、远坂凛与间桐樱。但在这三者中，HF是唯一一条在爱情上做足功夫的剧情线。

笔者曾在从命运长夜到天之杯：浅谈卫宫士郎由人生导师向真正主角的华丽蜕变一文中总结过：三条剧情线有着各自的实质主角与各自的成长主题。这里的实质主角是指真正在故事前后有了巨大成长与变化的人物。FSN线的主角是Saber，她的成长在于学会放下，由原先无比自我苛求的道德完人转变为了学会接受命运的普通女人，是一种自我悦纳型的成长，接受了“我也可以有做不到的事”；UBW中的主角是红A（Archer），他的成长是某种意义上“重拾初心”接受了曾经自己的选择（当年择业不慎选了天坑专业），从悔恨中解脱，是一种类似克服中年危机的逆社会化的成长。在前两条线中，卫宫士郎本身并没有决定性的改变，相反，他承担了促进Saber与红A两位实质主角进行成长的“导师”功能。直到在HF中，卫宫士郎终于开始了成长与蜕变：由于与间桐樱的爱情，他由原先“渴望成为正义的伙伴”转变为了“成为守护樱一个人的伙伴”。

看到这里大家或许可以发现：三条剧情线中，只有HF中主角的关键成长与爱情紧密相关。第一部中Saber和士郎的情侣关系并没有起到促使其转变的关键作用，Saber的变化在于受到了他人的关爱、了解了俗世生活的美好以及更重要的事实——圣杯不可用；而在UBW中，主要矛盾为红A与士郎的对垒，凛的感情线对于主线任务相比之下也可有可无。换言之，在FSN与UBW中，即使主角与女主的关系变为亲密战友，也不会影响情节进展，直到HF中，爱情变为了影响主角动机的关键因素，而其进展的背后，则是横跨三条剧情线中，卫宫士郎英雄情结的成长与蜕变。

爱情与代价

心理测量学中会将变量分为潜变量与显变量，前者是我们假定存在但难以直接测量的因素，如人的智力，后者则是可以被测量的成分，如智力测验结果，即智商。就像用智商反映智力一样，潜变量需要通过显变量来测量，即使不一定准确。

在文艺创作中也会遇到同样的问题——爱情也属于难以直接测量的成分。为此我们常常采用另一个可以直接观测的指标——为爱情付出的代价。为了证明“某人很爱我”这个命题，常用的代价包括金钱——我老公帮我买了包、时间与精力——我老婆每天帮我捶背、道德与节操——是否愿意为重病妻子偷药的伦理难题、乃至损害他人的利益——霸道皇太子因为心爱的女人生病斩了一百个御医。而与损害他人的利益相对，另一个极端是牺牲自己的生命——如罗密欧与朱丽叶、希茨克利夫与凯瑟琳，他们之所以爱得感天动地，是因为都死了，毕竟靠直接描写再怎么爱得死去活来，读者也感觉不到啊！

HF对爱情的描绘基本也是基于代价，为了拯救樱，卫宫士郎不断地付出与放弃。他放弃了作为正义使者的梦想与全城人民的安全，最后放弃了自己的生命，最终完成了拯救樱这一愿望。同样，与士郎不断投入形成对称的，是樱也在矛盾与挣扎中一步步肯定对士郎的感情，但在命运（编剧）的恶意操纵下，她的行为不断产生更具毁灭性的结果，与士郎的拯救行动相对应，构成了贯穿全片的主线。通过每次士郎为了樱的放弃，与樱为士郎的痛苦挣扎，得以在叙述故事的同事，展现两人感情的深化。

爱情本质

尽管“代价等于爱情”这一套路在HF中应用得十分成功，但并不意味着这种套路是完美的。相反，笔者认为过度强调代价而忽视对爱情本身的关注，对人物形象的深度十分有害。

例如以通俗作品神雕侠侣为例，我们都知道杨过可以为小龙女去死，小龙女也可以为杨过去死，两人为了对方竞相抛弃生存的机会，非常感人，代价不可谓不大。但是，从爱情本身的纬度讲，无法回答以下问题：杨过和小龙女为什么相爱，他们的关系能持久么？他们有共同的价值观么，有共同的兴趣爱好么？杨过古道热肠，爱和人打交道，喜欢反抗体制权威，小龙女避世倾向严重，讨厌与外人交往，对祖师奶奶深信不疑，否认权威更可能是因为从小没接受过相关教育。忽略偶然的因缘因素，这两人彼此间是否契合，就有些令人怀疑了。

那卫宫士郎的爱情刻画是否也面临着相似的问题？首先，既然他可以和Saber与远坂凛相爱，是否代表他和樱之间的爱情并没有特殊性呢？其次，男性择偶与女性不同：女性由于在繁衍种付出成本更大的原因，在择偶时更挑剔更谨慎，男性则表现得更“来者不拒”，是不是相比两人的契合，樱本身的主动对这段关系的贡献更大？最后，士郎与樱之间存在独有的灵魂沟通，即更本质的爱情贡献因素么？

关于以上问题，不同的读者或许有各自的答案。但笔者个人认为，樱对于士郎是存在特殊性的，她是相对于其他两位女主，与士郎更契合的一位。原因则在于士郎独有的“英雄情结”。

英雄情结

回顾下前两条剧情线，我们或许会发现主角与女主除情感关系外，还拥有其他的角色分工，即冒险中的队友关系。而只有在HF中，士郎真正扮演了英雄与保护者的角色。

FSN中，士郎与Saber的队友关系更接近骑士与君主。除情侣外，士郎是Saber的优秀助手与侍卫：当女王Saber遇险时，士郎身为骑士奋不顾身保护，虽然可能帮不上什么忙；女王作战时处于下风，士郎投影出兵装协助作战，充当了支援后勤的角色；结局时女王打大Boss金闪闪，士郎就去料理小Boss言峰神父。士郎一直没能从骑士升级为保护者，在于Saber本身更强。

而UBW中，士郎与远坂凛则像学生与导师的关系。远坂凛在精神上毫无弱点，比Saber更接近完人，也是士郎的有力支持者。士郎没有技能，远坂帮忙开发；没有魔力，远坂远程供魔；作战时远坂制定计划，士郎只需要完成自己的任务就行，就连远坂遇险时拯救她的英雄也不是士郎，而是未来的自己——红A：这点似乎有些讽刺，无论是现在还是不知名的未来，士郎最终同样会被远坂的人格魅力“驯服”，受其驱策。

但HF中的间桐樱完全无法与前两位接近完人的女主相比。从幼年时期，她就生活在巨大精神与肉体折磨中，成为圣杯后的身心创伤更让她在崩溃的边缘徘徊。谎言、内疚、情欲、软弱、嫉妒与复仇之心，间桐樱拥有着前两位女主不具备的黑暗特质，但为什么这个角色可以俘获卫宫士郎呢？

因为间桐樱是一个不幸的人，是一个需要帮助的人。她身陷痛苦，希望得到救赎，而正义的英雄不能对此视而不见。在FSN的铺垫中，士郎“拯救”Saber的动机在于不能忍受对方的痛苦，在UBW中，红A为了让身边的人永远幸福而成为了正义的杀手。为此，就像樱渴望关怀与保护一样，卫宫士郎似乎天生就被弱者所吸引，他对樱的爱情其实与正义的伙伴人设并不冲突，相反，这与他的英雄情结一脉相承。

什么是正义的伙伴？跟据前两条线中卫宫士郎的行为与红A的独白，他眼中的英雄情结，或正义，并不是保护所有的人，或是其父卫宫切嗣那样保护多数的一方，而是保护自己周围的人、自己所爱的人、需要帮助的人。在这种朴素价值观的驱使下，他站到了樱的一边，也只有樱让他成为了真正的保护者与英雄，满足了他对英雄的向望与渴望，这是当骑士王的下属与远坂凛的学徒所给不了的自我实现感。严格地说，他的理想也并未变质，由空泛的正义伙伴转变为具体拯救一个需要帮助的女孩、一个自己所爱的人，某种意义上符合了先修身齐家，才能治国平天下的朴素伦理，是成长成熟的表现。与之相对，普通高中生心怀天下、每天看新闻联播、为非洲中东人民的苦难日日流泪才是异常的。如果说FSN中，士郎的英雄情结开始苏醒，UBW中这一观念首次受到红A过来人经验的冲击，那HF就是其英雄观念经历痛苦蜕变与重生的历程。

这一转变纵横全三处剧情线十分完满可信，但在HF单线中却显得略显单薄。除了失去了一些其他剧情线的铺垫外，也受制于主角的设定：不同于红A，卫宫士郎毕竟只是高中小朋友，为了不当所谓的正义伙伴没有真正牺牲过什么。正义伙伴这个概念也太过抽象中二，听起来实在不如放弃打篮球、放弃升学读书之类的实在。

但Fate系列为什么能获取今日的成功？个人认为，很大程度上是因为它很好满足了青少年人群的需求。青少年的特点是渴求作为成人而被承认，但他们真正想要的不是真正繁琐、平庸而无情的成人世界，而是看起来深刻而成人化的东西，即所谓的中二与宅向：打败成人、异性的青睐与凌驾于现实评价体系外的价值（魔法与超能力）。但尽管存在一些局限，Fate依然是同时代作品中的翘楚；HF作为三条剧情线的终章，极大的丰满了卫宫士郎的艺术形象，而爱情线与士郎、樱二人的塑造一脉相承，成为了本条线的最大亮点之一。

首先感谢B站引进！其次，本片作为电影而言，纯粉丝向，甚至必须是完整体验过FSN游戏原作的硬核粉丝。不推荐给非硬核粉，不适合路人观影，谢绝未成年人。最后，一句话评价就是，完美还原游戏原作神韵，须藤导演不亏是樱吹本色（笑。PS：在B站看不要开弹幕。

Spoiler below！！！！！

我认为好的地方：

第一，没体验过游戏第二条线UBW，很难理解本作HF线的剧情冲突。HF线的核心在于，士郎万般挣扎后为了爱情放弃了自己人生中一直以来的理想和信念。前面对理想的憧憬越强烈，后面放弃的时候就越痛苦，挣扎的过程即是在自我和爱情之间的抉择。本作没有对”理想“这一部分作过多描写，我个人建议回去看UBW的TV版的森林城堡Emiya决斗。但是，（在搭配UBW观影体验之后），仅就还原原作中士郎的挣扎而言，完美。不过这一条对于没有兴趣或时间看UBW的观众来说，算作缺点。

第二，Aimer的ED太好听了，尤其是结尾卡在樱绝望之下被黑圣杯吞噬，黑化之花嘴角邪魅一笑，搭配ED听得我全身起鸡皮疙瘩。

我认为不好的地方：

第一，人物刻画还差一些。表达人物心理，原作游戏可以使用文字直接描述，电影则必须通过场景。这部片的问题在于，人物刻画过于依赖对话，但影片中对话承载的信息又对标了游戏中的对话。这样做的问题在于，如我前文所说，游戏中可以使用心理直叙，影片不行。游戏可以写成，士郎说了一句话+同时他心里在想什么+希望传达什么。影片的场景可以使用的手段不同，多了动作、镜头，却少了直接心理描写，毕竟不是所有片子都有JOJO里的Speedwagon解说。

以一个比较有争议的片段来说，樱说”我不是处了！“，我所见影院和B站弹幕很多人的反应是”？？？？“，不明白樱为什么要提这个处女情结的话题。把这句台词放到整个场景中，实际上是士郎在挽留樱，樱在找各种理由——表面上拒绝，实际上希望士郎能亲口接受自己的不足。樱知道自己身上最坏的部分——杀人的恶念，绝对不能告诉以正义的伙伴为梦想的士郎（至少当时不行）。那么哪些理由可以说呢？非处是可以说的。一则，处女情结本来就相对主观；二则，樱本身也是性侵受害者。性侵给樱的心理作用是，自己是肮脏的，配不上干净、美好的士郎（跳高都能泡到四个妹子啊可恶！）。“我坏，我脏，我配不上你，但我希望你依然能接受我，挽留我“，这是樱说这句话的完整意思。影片中没能把这层意思传达给观众，说明人物刻画还是差一点火候。

第二，动作戏的配乐单调且突兀。全部都是和声，有的时候还起得比较突兀——开打了立刻起和声，打到一般要转对话，音乐立刻停，镜头转回去打斗，和声又立刻接上。这个问题可以算是两个方面的缺陷，单调是梶浦由纪老师一直以来的编曲习惯如此（FZ，SAO,到这部FSN/HF。当季番鬼灭之刃也是梶浦作曲，但因为theme的限制，淡化了和声的单调）；突兀的问题来自于，或者说我眼中应当负主要责任的，是音响监督。sound track完成之后，如何使用是音响的职责。搞得如此突兀是音响监督没发挥好。

第三，动作戏本身。飞碟社的CGI水平有目共睹，我个人的印象是，飞碟社对自身的技术过于依赖，所谓长于技术，败于技术。只想到”我们的技术能做到怎样的炫酷“，没想到情节和场景到底需要什么样的动作戏。fate作为玄幻，可以用”魔力放出“这个理由来解释物理性不合理的动作，但该有的连贯性还是要有的。我要再吹一边《异邦人：无皇刃谭》的动作戏，绝对是日本动画人体动作戏的标杆。

最后，在B站看的话，不要开弹幕。弹幕素质会摧毁观影体验。

说实话，我不喜欢樱的一些设定，这样的樱仿佛从一开始就注定了不会有一个好的ending，从一开始的虐待却“奇异”的接受（要知道，樱对慎二的态度用‘暧昧’形容并不为过——第二章樱有对士郎评价过慎二，也许是处境原因）到有目的的接触士郎再到爱上他。这样将士郎放在了一个尴尬的境地，极度的矛盾甚至让他放弃了自己的价值观（第二条线中，士郎和红A的决定性对话拯救了红A也强大了士郎，贯穿第二条线），但这也意味着士郎放弃了自己 ，你要明白，成为孤儿的士郎，那可能是他活着的信念，要不然他又如何打败的红A，士郎的守护，用樱之梦来结局不好么？刚好契合成为英灵的红A，难道失去了信仰的士郎还会选择活下去吗？樱真的是士郎必须守护的吗？综三条线，士郎到底对谁的感情是最喜欢的？saber？远坂凛？樱？我觉得都没有真正爱他或值得他去爱的，士郎才是最孤独的 ，哪怕卫宫切嗣给了他希望，”正义的伙伴”绝不仅仅只是说说那么简单——坚信正义的士郎需要伙伴，不是吗？是吗？

我在第一章的时候写了一个为普通观众做的科普，近期由于第二章上映的来临，点击量突然高了很多。我很欣慰吧，有人尝试去理解这个故事，而不是无脑去黑。接下来，就由我这个半个月厨给大家继续科普下吧（有错误请在下面和谐讨论）。→第一章的科普

1.伊莉雅。由于动画删了很多和伊莉雅的互动，导致动画看起来伊莉雅在莫名其妙的倒贴。原作的话是有很多和伊莉雅的互动的，甚至伊莉雅好感度刷不满是不会进入春归结局。作为本来原作的第四位女主伊莉雅要报警了，本来游戏就砍了伊莉雅线，现在又删动画的出场。 年龄18岁，是比卫宫士郎大一岁的姐姐，其原因是伊莉雅在母亲胎里时接受过多次不正常的魔术性调整，不但成长得相当迟缓，甚至在第二性徵的前阶段时便停止了成长，所以体型和外表都停留在9岁的时期。

2.远坂家的两个孩子。远坂凛和远坂樱。动画第二章已经说过，魔术只能一脉单传，所以凛继承了远坂家的魔术，而樱被过继到间桐家。这里要说一下，凛和樱有极高的魔术天赋。魔术资质平平的远坂时辰可谓是中了大奖。一个是魔术属性为五大元素的凛，一个是极其稀有的属性“虚”的樱。但是稀有不代表最强。所以时辰选择了凛。而樱在过继到间桐家后被脏砚改造成了“水”属性，导致头发变成了蓝紫色。

3.黑Saber。黑傻因为有樱强大的魔力供给，可以无限使用宝具。B叔被轰的很惨。saber在FSN三条线中一共有4个御主，分别是士郎、凛、樱以及Caster。其中由于C妈为御主时没有具体数据所以不清楚，樱作为御主时Saber具有最强的攻击力，但是直感什么的都有所降低，凛为御主时综合能力最强，土狼最弱。

4.B叔。B叔挨了这么多发宝具还能爬起来的原因是B叔是萝莉控（大雾，抱头）。开个玩笑，是因为B叔的宝具十二试炼。简单来说有12条命。所以被吞噬的时候B叔还活着（B叔黑化）。

5.卫宫麒麟臂。给土狼接手的人是言峰绮礼，手上的那块布叫做圣骸布。在FHA中为绮礼女儿卡莲的武器。

卡莲·奥尔黛西亚

6.黑影。脏砚解释为圣杯的内容物，也就是樱，绮礼口中诞生的另一个圣杯。脏砚使用由第四次圣杯战争的圣杯的碎片培育而来的刻印虫，移植到樱体内形成的。由于第三次圣杯战争圣杯已经被“世间所有的恶”污染，所以黑影可以看作“世间所有的恶”也就是复仇者，安哥拉曼纽。FHA中安哥拉曼纽御主为巴泽特，也就是FSN中Lancer的原来御主，被绮礼砍掉手臂夺走令咒。

7.基修亚·泽尔里奇·修拜因奥古。也就是宝石翁。弟子是远坂永人，远坂的初代家主。其中凛口中的秘密武器，也就是利用Emiya手臂投影出来的那把武器叫做宝石剑泽尔里奇。，以第二魔法为限定机能的魔术礼装之顶点 ，很牛逼的礼装。

宝石翁

8.冬之圣女。 羽斯缇萨·里姿莱希·冯·爱因兹贝伦 ，爱因兹贝伦家家主。此后的爱因兹贝伦家的人造人都以她为原型，每代都继承了之前的记忆。

冬之圣女

9.圣杯。由于HF出现了樱（黑圣杯）和伊莉雅（小圣杯），导致伊莉雅到第二章为止只得到了红A的灵魂，其他从者的灵魂都被樱所吸收，这也是樱魔力高到离谱的原因。（PS： 每当吸入一个从者的灵魂，体内就像是产生台风一般。回收的灵魂越多，就要关闭越多作为人类的机能部分，否则无法抑制从者的魂魄。最终作为“伊莉雅”的人格机能会全部消失，成为完全的小圣杯 ）。

接下来是国内电影的翻译问题。emmm，因为某些原因这部剧场版日本上映不久后就有枪版流出了，我也很可耻的在当天就拿到了资源（抱歉我已经补票买BD了别打我），由于个朋友也必将想看，我花了一天时间翻译打轴弄好了给他。所以对动画的台词印象很深，甚至都背得出来。这次官方翻译可以说是还行吧，但是也有很多地方为了方便观看翻译时没有直译，导致台词不符合角色得语气，但是最不该直译的一句反倒直译了（大家应该都清楚我说的哪句）。还有就是樱说的圣杯战争结束后想去“お花見”应该是赏花，结果电影院翻译的是看烟花。其他我觉得还有翻译错误的地方，但是个人水平很垃圾，这里就不班门弄斧了。最后希望大家等BD出来再看一遍字幕组大佬的翻译吧。

今天在淘票票刷评论，看到一个评论自称月厨，还贴出自己FGO的ID和等级什么的来证明，然后给了一星。我觉得很可笑。FGO充钱冲的多就是月厨了吗？估计月厨这个“月”字估计都不知道怎么来的就开始自称月厨了。

我本人也不能算是月厨，只是对型月的作品很喜欢。也许很多人不知道“型月世界”。也就是型月的四部作品《月姬》《FATE》《空之境界》《魔法使之夜》其实是在同一个世界观的，但是彼此间联系又不是很多，导致很多人以为都是独立出来的作品。

其中《月姬》和东方以及寒蝉并称同人三大奇迹，可见其影响力。其中《空之境界》是小说，目前以及全部动画化，《月姬》和《魔法使之夜》都是视觉小说，其中《月姬 重置》不知道被型月放了多久的鸽子。

型月赶上了手游的势头，准备也弄个手游捞一波。一看自己手里捏的四个IP，其中设定扩展性最强，人气最高的《Fate》当然不能放过。于是FGO诞生了。当然，型月这一手非常成功，FGO的吸金能力有目共睹。但是，这也导致了蘑菇无法抽出身来写其他剧本，因为游戏限制过多导致写出来的剧本也不是很惊艳，再来导致各种同人作品层出不穷，质量参差不齐，而且都是围绕FATE这一IP。之前我记得在哪看到一遍评论吧《月姬 重置》被鸽子等等一切原因归咎于FGO，我觉得未免太激进，毕竟如果没有FGO，也许看不到今天的FATE动画化。四部作品就像是型月的四个孩子，本想着FATE赚了大钱带再着大家一起赚钱，结果Fate不管其他人了。

归根结底，型月现在是只有《Fate》了，记得当年型月10周年的时候，四个女主身着礼服，缓缓走下台阶，让多少月厨激动。不知道现在还有多少人能认全这几个主角。

型月四大女主

不知道下次型月20周年，能拿的出手的是什么。也许到时候站在台阶上的就是呆毛和茄子了。真的是有种说不出的伤感。

就像是车万一样，真正的月厨大概都是20多岁的大叔了，不再会像年轻时候拿着到处安利了，但是，大家都在以自己的方式表达着自己对这些作品的喜爱。就像是LOL中的幽梦之灵原型是东方 魂魄妖梦的武器 ，EZ的舞蹈来自凉宫春日。看到自己曾经这么喜欢的作品动画化（尽管有些地方不尽人意），真的是很让人高兴，兴奋的事情。所以，真的不希望有人什么都不了解就拿着瞎批评，批判。或者“FGO”贵族各种瞎喷FSN。所以，纯路人真的不要去看了。

最后向大家推荐一个B站UP主的视频《登月计划》→登月计划，这个才是真月厨，对各种人物性格，细节什么的介绍特别清楚，我全部看完了，真的是非常佩服。

本来我是不打算写这篇影评的，会得罪不少人，但是看到某些评论“色情内容”“擦边球”，我只想说，你们TM真的不知道原作是R18游戏吗？？还是说一个个都是巨婴，都删这么多了还是接收不了。即使是去掉R18的内容，FSN的剧本等等都是很不错的。

自己也是20多了，刚刚毕业，明天就准备参加工作，本来真的不准备花这2小时写这些东西。但是自己喜欢的东西被一些什么都不知道的人以各种莫名其妙的理由喷，真的很不爽。