利兹与青鸟

很抱歉用这么个俗不可耐的冷笑话作为题目（路人25假意道了一个歉。

说实话，该片相较原作TV版，有一个画风上的突变，突然把软萌的正常比例，拉长到了类乙女向漫画身形，虽然还没有clamp那种超级长胳膊长腿，这个脖子哟，着实适应了很久。不过，大概也是这种刻意去原作化的处理，让人很快就抛开了固有印象，反倒是原作众多角色时不时的“反串”总能带来久别重逢的惊喜。

无疑，全片最惊艳的就是霙化身青鸟的反转了，虽然这么说来有点事后诸葛亮，但是还是想说前一半就早有预感（路人25一脸傻嗨的说道。当然不是我厉害，而是镜头铺垫非常到位。最开始，是个遛狗式和谐的场景，希美在前小辫一甩一甩，活泼雀跃，八面玲珑，霙在后面沉静稳重，目不转睛。一静一动，再带入《利兹与青鸟》的童话故事，的确让人第一时间就感觉希美是青鸟，霙是利兹。再往后，不论是高坂单刀直入的说破，还是双线叙事中，童话现实角色台词的衔接，行事风格的变化都越来越明显的掺入了杂音。

从什么时候开始察觉到杂音了呢？从霙终于在希美的开导下张开了翅膀。接纳后辈，勇于选择未来。霙说希美是她的全部，自私一点的说，希美也的确希望是这样。只是伴随着成长，视野的拓展，阅历的增长，每个童年的玩伴都逐渐认识到自己不再是朋友的唯一，最终惊觉，卡密萨马，为啥让我学会了打开鸟笼的方法？

高潮演奏前的这一幕已经说明了一切

我理解的鸟笼其实就是羁绊。就是心里为彼此画地为牢的空间。毕竟，除非囚禁，洗脑，作为两个自由社会人，谁都没有办法完全束缚谁。这就是本片双女主相较童话更加贴近实际的地方。打开鸟笼，其实打开的是自己内心的心结。

在霙和希美角度，自己都是那个利兹，而对方的不确定则是青鸟。霙害怕希美与其他人的交际忽视了自己，于是苦练双簧管，甚至主动学着希美的行事方式接纳后辈，而希美则害怕希美接纳别人而不再视自己为唯一，于是也想着选音大，继续在一起。不过，事情纠结在大家都不会满足于本我，还要追求超我，那就是牺牲自我，成全爱人的崇高意识。于是，霙为了和希美回家，拒绝了后辈的聚会邀约，却发现希美赴约后默默离去；希美则是意识到才能欠缺后，依然抱持信念，辅佐solo到最后。

如果剧情停在这里，也就是另一个《麦琪的礼物》了。好在本身《利兹与青鸟》的童话就更进一步，利兹执意放飞青鸟，青鸟忍痛接受好意。相比欧亨利为了追求戏剧化最大而孤注一掷的惊喜，这种一人牺牲，一人背负的场景在生活中比比皆是。而双女主的处理则更接近“相濡以沫，不如相忘于江湖”。毕竟，童话里，利兹注定一个人在森林里孤独终老，而青鸟则本就属于天空，类似一种爱上一匹野马的忧伤。还是那句话，作为两个自由社会人，能力或许有高低之分，但不会像利兹与青鸟这种跨种族般无法相容。于是最后两人约定，还有相逢的一天。

暂时的别离是为了更好地相逢？

这种告别或许是《心灵捕手》里一天重活，一口啤酒后，本·阿弗莱克对马特·达蒙说的那句你知道你和我们不一样，但我宁愿相信这只是比翼之鸟一侧的振翅宣言。借大瓶子的一句话：“你真应该多谈几个女朋友再找我，那时候你才知道我有多好！”打开鸟笼，意味着你相信对方阅尽千帆，仍然相信你们是彼此的唯一。

从矫饰主义讲起，已故动画大师高畑勋曾说过日本动画的发展阶段将经历原始时期-古典时期-装饰时期-矫饰时期，当岛国动画普遍还都在古典点缀装饰时期之时，京都动画已经发起从装饰向矫饰时期的探索。如果说《声之形》是一次令人有精妙之感的探索，到了《利兹与青鸟》，京都的探索进入踟蹰和迷茫的阶段。

过量的镜头分配给少女走路抖动的脚踝，纠缠着发梢的手指，闪烁着微光的双眸等少女小动作，连精细的场景/空气感十足的空镜//精心构思的分镜/清新与叩击感兼具的背景音乐都不得不让位给这些少女小动作所留下的观后印象。少女漫画定型化的表现之一就是在画面中用各种蒙太奇和穿越分格的作画手法，再加上流动幻想的点缀，将主人公的瞬息的内心世界犹如放在高倍显微镜下展现给读者。京都动画在一次次的尝试中，到《利兹与青鸟》里是否让观众才意识到京阿尼要逐渐定义少女动画表现形式的用意。导演对少女小动作进行精准捕捉，经过简化和美化后呈现到观众面前。但对于通过展现微动作表达和渲染内心及情感的效果如何，至少在我这里是比较沮丧的，因为在这部电影中调动起我情绪的是单簧管的演奏。但对于这种表现手法暂时还是持观望态度，只能说在这部电影里，导演对表现细微动作有些走火入魔，是一次不太精妙的探索。

让我非常感兴趣的是该作的舞台设置，该作虽然承袭了TV动画的故事舞台北宇治高中，但剧中的舞台设置非常具有目的性。

虽然是在男女混合学校，吹奏部内也是男女混合，但整部电影几乎看不到男性的出现，仅有的男指挥老师也只是在不得不出现的时候发挥一下功能性作用。整部电影展现的都是少女们下午3点以后的社团活动，其中除了双女主的情节以外，还用大量篇幅展现吹奏部少女们的社团活动时间。少女们或席地而坐，或将各自从家里带来的方块地毯拼接成可供休憩的区域，一起享用点心，交流各种话题，裙子/暗恋/出游/家里的情况/学校的前辈等等，还有少女给大家汇报自己的恋爱进展。在下午3点以后的社团活动时间，似乎诺大的北宇治高中只有吹奏部的这些高一/高二/高三的少女们存在着，她们在交谈，在练习，在关怀彼此。

这种只有少女存在的舞台设置不得不说是一种极为明显的观照。少女本意是指尚未结婚，年龄在14～19岁的年轻女孩，她们被允许做梦，允许游离在日常现实之外享受自己的青春期。日本的少女作为社会身份的范畴成形于20世纪初明治维新时期。女校的出现让少女们可以暂时脱离家庭的责任和嫁为人妻后的服从，短暂享受青春期。当时的少女们通过女同爱/少女文学/杂志投稿等方式，身体力行建构属于少女的身份。明治维新时期短暂的建构为日本少女文化的发展留下了宝贵的种子，影响了战后日本少女漫画和少女文学的发展。《利兹与青鸟》中霙对希美的女同之爱，只有少女存在的舞台设置，是日本从女校兴起的少女文化之滥觞的追溯，是一次极有目的的观照。

由于事先没有做任何观影准备直接看的影片，对于电影中交响乐曲《利兹与青鸟》极为感动，其中第三乐章的单簧管和长笛合奏掀起了本片唯一的高潮，霙对希美的爱意饱含在婉转低沉却悠扬的单簧管演奏中，是本片最为珍贵的演出。以这段单簧管演奏为基础的配乐也出现在本片的开场，看完电影后不得不惊叹导演到底是从哪里找来这么符合人物内心的交响乐曲，其中还必须带有如此打动人心的单簧管演奏。查阅新闻后才获悉，原来该曲竟是TV动画的音乐制作人松田彬人专门为该电影所谱写的交响乐曲。惊叹于松田彬人功力深厚到让未知之人误以为是世界名曲之余，也感叹日本动画真是用大手笔殚精竭虑。

最后再说说关于本片中的才能，霙作为有才能之人的设定出现。日本动漫中才能仿佛成为一种宿命论，有才能之人和无才能之人之间的界限分明而不能跨越，不仅不能跨越，简直可以说是被认定没有才能或自己领悟到没有才能那一刻就已经被砍断了双腿。如果三无/傲娇/龙傲天等是动漫人物设置的母题的话，才能是否也该视为是人物设置的母题之一了。当霙紧紧抱着希美倾诉自己对她压抑已久的，毫无保留的喜欢，“喜欢希美的语言，喜欢希美的头发，喜欢希美的一切一切”时，希美目光放空，说“喜欢你的单簧管”。是否才能也可以像性格特质一样，成为喜欢的开始。

这是一个隐秘而纯粹的故事，一如高中时代的敏感与天真。

不同于久丽两人间彼此灵魂伴侣般的信任与理解，希美与霙之间仿佛永远笼罩着一层宿命般的悲伤。细腻却不成熟的两人，无法向彼此传递出自己真正的情感，如同互质的2和3一般，看似近在咫尺，却是遥不可及。绝望与不安的气息似乎弥漫在影片的每一个角落。来自外部的压力打碎了看似永恒的幻象，伴随着重新开始流动的时间，无法逃避的两人不得不依靠着尚显稚嫩的羽翼与他人的好意，在痛苦的挣扎与抉择中迎接属于自己的成长。

对于霙来说，成长意味着自立，以自我的意志主动接触这个世界。不再总是逃避，无助地躲藏在桌角的缝隙中；不再自我否定，一味地跟随在他人的身后；不再顾影自怜地哀叹着「本番なんて、一生来なくていい」。而是拥有面对所爱之人，能够大声说出自己真实感情的勇气。面对自暴自弃式般逃避的希美，坚定地喊出「聞いて！」的霙，无疑是痛苦而又闪耀的。

成长的变化并非一蹴而就。梨梨花的出现为霙主动接触世界提供了契机。面对因为落选而哭泣的梨梨花，霙第一次主动接纳了她。递出的善意得到了正面的回应，让霙肯定了自身的价值。邀请梨梨花或许是霙第一次主动尝试，如同小心翼翼地将脑袋探出鸟笼的雏鸟一般，期待着世界的答复。丽奈的质问与新山老师的指引，让她能够重新直面“自我”的真实情感，最终鼓起了向前一步的勇气。

在短暂的一步背后，霙或许赌上了自己的全部。霙清楚地知道，如果希美在这里拒绝了自己，对于自己来说无异于失去了整个世界。即便如此，如果不能把自身的情感传递出来，两人间的关系或许会永远这样痛苦地持续下去，直到迎来最终的离别。这是霙的自我意识所做出的决断。

对于希美来说，成长意味着与自己和解。不再压抑自己，即使痛苦不堪也在强颜欢笑；不再苛求自己，自作主张地独自承担下所有的负担。偶尔也应该卸下自己身上过重的责任感，试着向他人寻求帮助。正如在音乐教室里夏纪对优子所说的那样，「あんた一人で無理しすぎ」。

自尊与自卑这对双生子在希美身上体现的淋漓尽致。 希美对长笛抱有纯粹而真挚的热爱。她严格地要求着自己，同样也期待着他人的肯定。然而，命运似乎总是差强人意，在无法逾越的才能之璧面前，希美动摇了，本已脆弱不堪的自尊心陷落成了极度的自我厌恶与否定。在喜欢的人面前竭力逃避，惧怕接受来自他人的好意，从心底里认为自己不值得被爱。无论是走廊上主动回绝，练习室里的不辞而别，抑或是理科室里低沉着头躲避视线的接触，希美尝试着用最残忍的方式将霙从自己的身边推开。

或许，希美比任何人都更加珍视霙。因此，当希美从霙身上察觉到渐行渐远的疏离感时，她自怨般地认定，自己的存在只是阻碍霙成长的枷锁。如同一年级时默不作声的退部一样，将自己视为“保护者”的希美，在过高的责任感下再一次自作主张地做出了决定。即使内在的感性因为别离而痛苦到濒临奔溃，理性也依然逞强般地试图主动推开霙，如同童话里决心放飞青鸟的利兹一般，亲手剪断了指上的红线。

在理科室里，深知无法改变这一切的希美，本能般地选择了过分的自我贬低。如同某种习惯性的心理防御一般，通过降低自我的预期，希美努力地尝试说服自己暴走的情绪能够尽可能平静地接受别离的结局。这并不是她真实的想法。此刻的希美仿佛绝望的溺水者，迫切地渴望着来自霙的救赎。她不断地用谎言逃避内心的话语，却又奢求霙能够坚决地否定它们，即使自己并不敢对此抱有希望。

霙拯救了希美。不善表达的霙用最直接的方式回应了希美，一个充满勇气的拥抱，此刻已胜过千言万语。大好きのハグ，即是mizore对希美的肯定与接纳，也像是一种坚定的承诺，填补了希美一直以来的不安。苦笑地说出「みぞれのオーボエが好き」的希美，比起“错位的爱”，更像是直面内心欲望下的真实表达。此时的希美走出了自身所创造的“完美外在”的虚影，无奈而坦然地接受了真正的自己。现实并不总是如期待般完美，却也并非只剩下绝望。

走出理科室的希美，在空荡的走道上独自回顾着初中时相遇的那一幕。与霙记忆中的场景稍有不同，向霙递出橄榄枝的希美，比起「一緒に」更加看重吹奏乐部本身。已经是过去的事情了啊。从完美的囚笼中得到解脱的希美，伴随着稍稍舒展的表情深吐了一口气，重新思考着属于自己的未来，以及两人间全新的开始。窗外，两只白鸟在青空下结伴而行， 纵使偶有相离，也终会相随在侧。不再担当“保护者”的希美，终于能够以对等的方式来看待霙，成为她未来道路上的同行人。「みぞれのソロ、完璧に支えるから、今は、ちょっと待ってて」或许，这就是希美所找到的答案。

正如山田所说，两人的关系从故事开始时的恋过渡到了最终的爱。最后这一步，她们走了整整一年。

借用着这段长达30秒的镜头，山田描绘了她们的未来。现实并非是《利兹与青鸟》的悲伤童话，只有命运注定的别离。打开了心结的两人，今后也一定会像两只青鸟一般，朝着未知的远方比翼前行。

山田尚子是神，硬核女同动画，绝美爱情，百合神作。

惊艳的镜头表现，绝佳的作画，细腻恐怖的细节，音乐与画面完美融合，新的艺术，就犹如京吹第8集爆发，这次更是又上升了一个层次，是艺术片。细腻话语下，是厚重扑面而来的情感宣泄。情感一层层揭露，即使没看过原先吹奏部直接看这剧场版，也是毫无压力。

山田监督在镜头运用上真的是厉害得不行，换其他监督绝对无法做到，而京都恐怖细腻的稳定作画以压倒性的美感吞噬了我。无法挑剔，无法超越。这是其他商业动画公司无法做到的。

温柔的少女照顾着彼此，但在做决定时又如此坚定，即使无法一起飞翔，也会完美支撑起你的独奏。

影片开端就是霙独坐在台阶上，没有言语，但曲直膝盖各种小细节告诉我们，她在等待着什么。轻快脚步声传来，霙辨识出这就是她等待的人。不是整个人大幅起身，而是用眼神变换、扭头来表现少女心情。

出现镜头里是一位同样身材高挑，绑着单马尾的清爽少女，霙终于起身。霙始终跟在希美落后半个身子的位置，少女眼里只有希美。希美觉得手中拾到的羽毛是如此美丽，而在霙眼中希美也是这样的。希美送出手中羽毛，而霙却是试探的道谢。希美不解，为何要道谢。对于不确定的关系，喜欢某个人，多说一句话都是在试探。

两人在镜头里表现出的各种节奏，也正是两人的态度一样，一个轻快直爽，大步迈前，一个眼中只有憧憬的她，跟随着。希美的步伐速度也跟她节奏一样，一步三级台阶，明明和霙一起上楼梯，却很快将其甩在身后。霙眼中站在阶梯口处的希美，她是憧憬。霙默不作声地跟着。霙注视着希美的脚步，一如往昔她在自己面前大步向前迈步。喜欢某个人会一直注视她的每个细节，正如记忆里那跳动的马尾，在前方的背包和轻快的步伐。其实，到这里，我们应该很清楚了，其实镜头是跟着霙走的，呈现的是霙眼中的希美，我们是霙，却也不是霙。两人距离若即若离，随着两人打开吹奏部大门，也跳出“disjoint”。 不相交的，一如现在她们的状况一样，相近却无法更近一步。

霙一句“我很开心”，也是暗指这些年在希美身边陪伴相当高兴，而直头脑的希美却以为是排练曲子。霙一度以为希美回应了自己的期待，却发现并不是自己所预想的。霙雀跃的眼神冷静下来，跟着回应。霙还在试探着。希美说作曲家厉害，但霙却表示不认识，也许在霙眼中，只有自己注视的人，自己才会去关注，其余皆视作无物。打破两人距离的还是希美，借由读物绘本拉近两人距离。希美没意识到这意味着什么，霙一直在试探保持的距离突然被对方拉近的震惊。孤独少女利兹的故事就此展开

既是绘本故事也是少女间的物语。

“你叫什么名字？我是伞木希美，要不要一起加入吹奏部？”少女清扬微笑让两人成为好友，这是开端。

绘本少女终将分离，陌生少女是青鸟的化身，青鸟最终飞离。绘本结局也暗示了两人其实不能走上同一条路，才能的限制，个性的发挥，即使心意想通，也无法站到同一个舞台。

霙尝试接近希美，却被希美提议练习独奏打断。

《爱的决断》这是第二乐章名义，也是两人的境地。

霙吹奏也好，其他也罢其实都是在跟随着希美的脚步节奏。不愿被抛弃，也无法更近一步。

希美吹奏曲子练习是为了想站在舞台上表演，所以她发自内心的喜欢练习。而霙练习曲子的原因只是为了和她在一起，并行。霙只是注视着她一个人。

随着希美去跟小组练习，我现在才明白她们为何要早来。希美是想多练习，而霙只是想多享受这两人独处的时光。两人毕竟是不同乐器，除了合唱，其余练习并不是时时都在一起。

吹奏部是按实力上台的，这点霙心知肚明。而自己正赛一旦结束，那么和希美在一起时光就会没有了。所以她才会说“希望正赛永远不要来”

镜头回转，却是绘本的世界。

面包屋打工的少女莉兹，一个人努力生活着。暴风雨过后，蓝衣少女出现在家门口不远处。不相识的少女却毫不犹豫喊出了莉兹的名字。

镜头再转，老师部长都在强调着练习重要性，希望夺冠的迫切，这些都在触动着霙，而霙是不希望正赛到来。

希美的性格让她在吹奏部有着相当好的人缘，而霙依旧孤单。即使这样也没关系，只要能看到希美的笑容就好，但真的没关系吗？不是没有人向霙搭话，只是霙已经容不下她人。即使是众人向霙发出邀请，霙还是会谢绝。但谢绝了邀请的霙还是没能和希美一起回家，她能做到一个人，希美不是她，无法婉拒邀请。

霙只有希美。

莉兹照顾蓝衣少女，两人一起生活，温度也在逐渐上升。而莉兹也问出了藏心底很久的疑问，少女究竟从何而来。

因为孤单的莉兹而来。

莉兹也发出了请求，“留在身边”。不是因为害怕寂寞，也不是什么，仅仅只是想要你在身边。

而霙也希望希美能永远陪伴在身边。对霙来说，希美就是她的青鸟。

“总是很努力，酷酷的又会运动，全都好帅气”

“最喜欢”的拥抱。霙只听希美说前三字。霙也想和希美拥抱对方，说着对方优点。但霙一直都是看客，从未做过。

不意外的，希美张开了手臂，当然这对于一直试探的霙就相当意外了。好不容易鼓起的勇气却又被希美一句玩笑话给打消退了。

高中升学在即，志愿填报也成了不能回避的事。

青鸟自以为很好保持着自己身份，而莉兹也不打破这份默契。

但冬天马上来了，离别的季节要来了。青鸟只能去温暖的地方过冬。

新山老师找上霙，并推荐了音大。但霙并不感兴趣。希美知道自己才能有限，所以才说“要不我考本地这里”，不甘心。霙拥有自己练习多少次都无法赶超的才能，自己却不得不屈从现实。即使霙表示只愿去有希美在的大学。

但霙不知道希美也在注视着她，轻松说出因为希美想考音大，所以她也会去音大。丝毫没想过这是否对希美有难度。对于有才能的人，做到是一件很自然的事情。而普通人则需要不断练习才能到达。

一方是无法传达的心意，不能理解对方感受，一方是难以面对的心情，拥有自己渴望的才能却宁愿放弃而跟从自己。青春苦涩交织回转在口中竟是如此难受。

不擅言语的霙身边总是有希美在负责打圆场。

希美也喜欢这样的霙。所以，当孤独的霙提出能带人一起去时候，她是惊讶的。霙也开始和人一起练习。注视窗外的希美不再得到以往的回应。

莉兹与青鸟是长笛和双簧管的回应，未注意霙的感情的希美在合奏中显得突兀，无法和谐，没有相互聆听——“要将你的情感 娓娓的叙述给铠塚同学”老师一针见血指出问题所在。

“希美的决定 就是我的决定” 霙再次强调。

被人质疑自己和希美之间没有默契，是霙无论都无法接受的事情。丽奈依旧毫不客气指出，保留发挥自己才能，不愿意多表现自己。

霙很清楚，在以只论表演的舞台上，再怎么隐藏都是无用。她害怕希美像青鸟一样突然飞走，突然离开自己身边，就如一年级时候希美曾退部一样，当初也是因为希美她才选择加入吹奏部的。

希美只是一个拼命努力练习想去往更大舞台，音大她当然也向往。主动找新山老师告知意愿，却是极其平淡甚至敷衍的回答“要加油呢”，完全没有多余语气，不看好希美甚至悲观的气氛哪怕不用言语也在扩散着。跟霙完全是两个待遇。希美的积极性已经烟消云散，眼神流露出的是呆滞。

新山老师会手把手指导教霙，而希美只能远远看着，曾经的好人缘却显得如此孤独无助，她甚至无法告诉霙。希美耳边充斥着杂音，眼里却也只有霙。

两个少女都是如此孤独，却又截然不同。

决议放飞青鸟的霙第一次主动向希美发出了拥抱，却惨遭打击的希美第一次无力的拒绝了。

久美子和丽奈的青鸟二重奏，震醒了希美，

希美这次又决定不告知霙打算放弃音大。优子的生气看似理所当然，但实际上希美比霙更孤独，好人缘并没有能带她脱离困境的人。高中被不上进前辈逼到退部，想回来却又受到阻碍。霙在她身边却无法共情理解她。长笛的首席也是孤独不被理解的，甚至连和霙的合奏都无法继续了。

对于霙，希美是她的青鸟，带她走出孤独

对于希美，霙是她的青鸟，自由翱翔在天空，不去束缚限制捆绑她才是最佳的，放飞才能

都为了对方着想，替对方做出选择，即使身处异地，但心意仍是相通

青鸟无法改变莉兹选择，霙也无法改变希美的决定。两人都希冀着对方幸福。

两人的捆绑解开了，青鸟飞上了苍空。但内心却融在一起

解开心结的霙全力释放自己，希美根本跟不上霙，就像仰望挣脱束缚的青鸟什么都做不了，万般苦涩，拼命试图追赶却再三无力放弃，只能目送着青鸟飞离。

一直要霙加油，结果却发现是自己限制她实力发挥，明明霙拥有自己所期待的才能，却让自己替她决定，希美才会说“太狡猾了”

无法相交，即使相近，却又因为追赶不上而远离，

霙追赶着希美，希美也在追赶着那个才华绽放的霙

两人心里都还记得当初认识的场面，一见如故，就再难以忘却

霙选择练习升学去音大，希美选择一般大学。

霙和希美终于一起说出“正赛加油”，这次终于不再是“disjoint”了，心相交了。

disjoint（不相交）

-利兹的心情-怎样的心情？-将与自己变得要好的青鸟从鸟笼中放出，让她自由-那是利兹的行动，并不是她的心情呢-心情…我不明白，因为我没法将喜欢的人主动推开，理解不了，也没法明白-铠冢同学一定是那种过于珍视自己喜欢的人的类型呢，我想想…那么，如果凯冢同学是青鸟的话呢？

-你应该获得自由，应该能尽情用那轻盈的翅膀飞到任何地方去，-为什么？我想永远和利兹在一起，只有和利兹在一起我才会快乐-我是囚禁住你的鸟笼，你拥有翅膀，拥有无边无垠的宽广天空，我不能夺走你的翅膀，来吧，离开这里，展翅高飞吧，请让我目送你那美丽的身影远去吧，这就是我表达爱的方式，我爱你

我因为过于爱她，才夺走了她美丽的翅膀，她明明可以飞往任何地方，神啊，为什么，要教会我打开鸟笼的方法呢

-我喜欢希美的笑声，喜欢希美说话的方式，喜欢希美的脚步声，喜欢希美的头发，喜欢希美的…希美的全部-我喜欢霙的双簧管

展翅高飞吧！

霙，我…一定会完美地支撑起你的独奏的，所以现在，请再等等我

joint（相交）

完整看完第二遍《利兹与青鸟》，比第一次看还要喜欢，故事简单但画风与情节刻画之细腻程度令人叹服，再次感慨京阿尼制作太用心了。 两位纤细少女的小动作和微表情、逼真细致的校园场景、干净清雅带着虚幻美感的画面、与剧情相得映彰的音乐……这一切细节都成功赋予了这部电影生命力和感染力。 『青春』有张扬明媚的简单快乐，也藏着压抑复杂的迷茫悲伤，经历着无可奈何的别离，但最终朝着未来的方向而各自努力。『喜欢』有不同的形状，无法纯粹定义，也很难与他人同步，即使关系亲密，心与心的距离却宛如隔着一块透明玻璃。 常见的现实以梦幻又美好、细微但深刻的形式展现出来。 我最喜欢的场景是希美借着长笛把日光投在对面楼的霙的衣服上，这是整部电影最让我心动的瞬间。第二是希美喃喃自语『神啊 为什么要教会我打开鸟笼的方法』，还记得第一次看时，她落寞的背影和这句话给了我非常大的震撼。第三是霙的主动拥抱主动告白，她好勇敢。 说说角色。伞木希美这个人啥都好，就是有点自我，总是把心事藏起来，让人捉摸不透。我也是这种人。我厌恶自己，但对于这种不会表达自己内心的同类，总是容易产生亲近感。最重要的是伞木希美长得很好看，所以我还是喜欢她。 铠冢霙真是可怜小天使啊，但是她对希美的喜欢可以说是一种盲目的迷恋，认为希美就是她的一切。这有两个弊端。一是希美不可能正面回应霙这种近似爱情的喜欢（在我眼里就是爱情），这份喜欢也会一直伴随着得不到的痛苦。二是霙眼里只有希美，使得霙忽略了自己，束缚了自身的成长。 最后对于霙的勇敢表白『我喜欢希美的一切』，希美只说『我喜欢霙的双簧管』，我想她的回应如此平淡，一是希美对霙的喜欢应该不是爱情，而是包含着喜爱与嫉妒的友情。二是目前的希美觉得自己还不够优秀，无法回应如此浓烈的喜欢（但后面希美让霙等等自己，等她可以配合霙独奏的那一天，我觉得这已经算是编剧导演非常慈悲的暗示了）。当然，希美这句『我喜欢霙的双簧管』更重要的含义是希美想让霙不要再只顾虑希美，而是尽情发挥音乐才华，展翅高飞。霙也理解并听从了希美的愿望。从这个角度想，故事最后以双方互相理解又各自成长的方式，让铠冢霙放下执念，真的是个很好的结局。

恨不得打一亿星。真正的爱情。看到最后不能自抑地痛哭流涕。

音乐确实是超乎语言，直达灵魂的表达，文字言语无法传达的都在乐音和演绎中缱绻徘徊，痛苦辗转，淋漓尽致，痛快解放。文字和语言所不能及万一。

从一人独守困在水箱中，被动接受着细小投喂，到最后两人在水箱边无可抑制的相拥（背上搂得紧紧要融入生命，和按在腰上的不能言说的禁锢的情和欲）

最后那首合奏的曲，最后的那部分妙至毫巅，让我完全忘却了全世界。太美丽又太痛苦了。爱是放手，是给予对方广阔的飞翔和自由。可无数次在中途内心无声大吼：放手就不是另一种懦弱吗，用放手的名义将对方退远，将本可一起到达、目睹、共历的人生，那么短暂的人生啊，就这样和珍而重之、千载难逢的挚爱别离和背道，难道不是是卑怯的懦弱吗？对你好，为你好，这样是好的，这种远离和沉默，不也是一厢情愿的无所作为吗？面对看似沉默寡言的人的剧烈爆发，心中有同样的暴烈和波澜，但仍能坚定选择把对方推开，把彼此退回理智的、被社会允许的、对彼此最好的“正轨”上……看得我又能理解又痛苦至极。

伞木真的把自己看得太低，太低，把铠塚看得太妙而高远不可及。铠塚说得是对的，如果不是伞木为她困顿冷淡封闭的世界带来的美丽，轻盈，爱，珍惜，音乐，她仍困在那水箱中，或将一生无法迎来或迟迟迎来契机。而伞木也是，铠塚是她平凡普通人生中所惊鸿一瞥的，天才与灵通的世界的一角。

所以感激，感谢，感恩最后的结局，作者的仁慈。如果是像爱乐之城，或许最后就那样背道而驰了。最后的在不同道上望着对方所在的同一片天空下，在不同道上期盼去到彼此所在的高远之地，得以堂堂正正，毫无愧悔，长长久久地相见。最后的轻巧的心照不宣的重诺，在路上那抹回头的无声的“喜欢你”，真的让我大哭到山崩海啸头痛欲裂……艺术品，杰出的作品。

如卷如绘像置身其中的场景，纤细的风，草木的气息，阳光的热度。铠塚的视线里伞木纤细高洁的脖子，雀跃的马尾，活泼有力的脚步，轻动的腰身，铠塚如痴如醉的视线，平缓的脚步，走路的微微的欠身。那种细腻的，庞大的，汹涌磅礴，多情旖旎的灵犀，渗透到每一分毫的音乐，表情，动作，眼神。能催发、点燃和爆发人所有不能言说无法言说的巨大的体悟。和本篇一对比这部真的细腻又宏大太多（也是因为本篇是第三者叙事视角，取舍无可厚非）

想向天底下嚎哭这部出神入化的电影，想永远珍藏看一亿次，想藏在心底不分享给粗糙对待这部电影的人这份极高的美妙。

东山奈央的声音真的像小鸟一样。

在这个故事里，虽然如众所知，希美和霙在角色定位上是互相转换的，两人都既是利兹，又是青鸟，但总体去看，应该说，剧中剧中的利兹对应的就是希美，青鸟就是霙。

因为希美和利兹一样，都是她是行为上主动，但情感上被动的那方。

与之相反的霙和青鸟，则是行为上被动接受，但情感上爱得很纯粹及主动。

先从利兹这个角色进行分析，这个角色性情上是内敛而和善的，这大概和她悲惨的过去有关，她没有亲人，是被独自遗留在世的人，所以在性格上她比一般人更为敏感和封闭，这一点我们可以从她下了电车前往面包店上班的那段情节感受到那种莫名的隔离感与陌生感，这段画面不是为了表明小镇的美丽和谐，恰恰是通过这些和谐美好的外部环境表明利兹的人际与处世状态，毕竟那个地方是一个她本该早已熟悉和融入的环境。

不论是表情还是动作交互，都体现了疏离感。

她可能不善于交际，或者是不善于融入人群，但随即工作的情况又表明利兹做事处事是能够且很愿意和习惯于优先为他人考虑（不是站在他人角度考虑，因为缺乏交流，她这种善意往往有一种一厢情愿的淳朴和幼稚，这个特性也导致她自以为地做出了放飞青鸟的举措），因为她早已甘于忍受苦难和卑怯地接受他人的善意。所以她表现出的那种和善并不是那种能够亲近的易相处，她所亲近的只有那些动物和青鸟，而不是人。她的和善是一种逆来顺受的软脾气（当然她也不是那种草包脾气，相反她这种软脾气有着基于自身经历导致的固执和做事想当然的特点），她是会将委屈压在心里、性格上并不作伪（那种若笑将起来即是真的因着开心，反之亦然）、浮萍般孤独的人物。

而这就要说到导致利兹如此性情的的本质内因/特征，孤独。她独自一人生活，与动物为伍，在故事中除了面包店老板和顾客，她没有和其他人有任何交互。青鸟在回应利兹为什么来到和待在其身边时也很明确地说出了利兹的特质：“因为利兹总是孤身一人。”利兹为之触动，作为施救者的她对青鸟提出了唯一一次情感上的对外诉求：“拜托了，请留在我身边，永远永远！”利兹在故事中扮演着推动情节的主动型角色，而这个诉求其实已经暗示了其本质是被动、没有选择的一方。她是一个被生活抛弃的人，所以她渴望陪伴，渴望家人。她后来主动的放手也与此不冲突，因为她害怕被抛弃，所以在遇到这种两难问题时基于自我保护机制她会下意识率先做出脱离行为以避免自身被抛弃。她有主动做出选择的能力，但因为自身以及各种外因，她反而没有多余的选择，她只会一条路走到黑。

青鸟可以看向利兹之外的青空，但利兹则否，她的陪伴只有青鸟。

映射到希美身上，也是同样说得通的。通过希美的乐器、手上的电子表等细节，我们可以得知希美的家庭条件并不十分富裕，应该属于中产且没多少余裕的阶层。希美本身有从事音乐事业的能力，但因天赋不足以及外部受教育环境的限制是不足以达成行业顶尖的。这样的她，虽然外表看似洒脱，却实际上更容易在很多事上耿耿于怀。她看似有很多朋友，与他人也融洽，但她实际上是非常善于伪装和压抑自我的人，人以群分，其实从她与霙能成为实质上的挚友一早就说明了她俩内在性情的一致。她就像利兹，友善而不好相处。而霙虽也是内敛，却因原生环境产生了不同处，请得起私教的她，家庭情况富裕，所以她不用烦恼家事，没有现实的阻力，这也是她从心施为、凭心意行事的重要物质基础，当然这可能也是她从小就产生怯懦性情的原因，虽不知具体缘由（原著没提到），但这优越的家境可能就是她年幼时被同龄人排挤的原因，她面对着家里善意（关爱）和外部恶意（排挤）的人际矛盾产生了无所适从的卑怯心理。而她遇到了希美，这样单纯性情的她就可以做出跟着希美不用操心其他的选择，加之又有着确实的让老师对其上心的非凡天赋，在社会层面上受到诸多眷顾和关爱的她（此时她不再被排挤，所以相对孤独只是从小养成的性情使然，所以说她是被关爱的）就是青鸟，和作为利兹的希美不同，她也确实有着广大的天空。

为对方立场考虑却为此形成不同立场的两人

所以，我们回到之前可以归纳出的镜像命题上去：

利兹（希美）是做出选择的一方，但其自身并没有多少选择的余地。

青鸟（霙）是被动接受选择的一方，但其自身是有选择的余地和退路的。

霙无法理解利兹放飞青鸟的想法和做法，因为她是青鸟，她就像青鸟喜欢利兹般喜欢着希美。她愿意为希美舍弃天空，因为希美就是她心底里的天空。她被动地受到拯救，但爱得十分主动。

希美无法理解青鸟不愿离开，或离开后亦不妨能再回来。因为她恰如怄气般固执的利兹，她做出了选择，她唯一能做的就是恰如一开始给予拯救一般，继续给予对方更好的未来（哪怕是她一厢认为的），在得与失的纠结中，她是把选择权让给了对方。

“我让你离开，但我希望你离开后仍能回来。”利兹（希美）是真正意义上被动期待着的一方。

而与之形成对比的青鸟反倒纯粹得多。这也是为什么虽然情节叙述大多是霙的视角，反而是希美的人物塑造更显得更加复杂和饱满。因为青鸟的定位，在故事内核上就是为了衬托利兹此人所处所行所想。

两人间的交互无言中纠结，纠结中深刻，所幸她们最终都坦然面对了自己，霙终于明白了希美在自己心上的重量和懂得如何适度地去寄托这份感情，这也拓宽了她的内外在世界。而希美也实际上得到释怀，不再纠结表面的追逐与同步，与其说她拒绝了霙的表白，不如说她终于通过知晓霙的心意而与自己和解接受了自己，释然面对眼前之人。两人真正走到对方跟前，心灵上真正并肩平等。恰如小标题所写，隔阂与障碍已然消失，心意至终得以相交。

视对方为青鸟，因对方正是自己的心结，而结局，心意已通。

终注：此一家之言，很多都是脑补和过度解读，故仁者见仁智者见智。

以上。