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剧情介绍
长篇影评
1 ) 上承《小城之春》下启香港电影新浪潮
上承《小城之春》下启香港电影新浪潮的作品。 90分钟密密缝织起的情“理”纠结，萌发，释放，再积蓄，爆发，至冰冷的沉寂，压抑始终如影随形。 牌坊就像写了咒语的封印。 密度极高的配乐布置不合常理（有时候感觉在看默片），但就当是一声声沉重的呼吸或者倾诉，不算过份。 现代手法，古韵表象，更准确传递了作者的创作背景和动机。 对于微妙的情感，有时细致的模糊却是最精确的表达。 最后再赞一下配乐：古琴琵琶演奏、音乐作曲：吕振源。
2 ) 挺好挺好
女性。电影学院毕业。高学历。一进来什么都懂。大家都不喜欢这样的人。 家境好，那资金你就自己想办法。6万美金小制作。 看不见的情欲。内心戏。 造字法。象征意味。 戏院拒绝放映黑白片。发明了一种彩色滤镜。
分割线（以上是片前导览笔记）………………
现代、女性意识很棒。节奏说不上拖沓，但是内心戏没怎么惊艳到。（就董小姐抚摸树，董夫人杀鸡） 董夫人，你永远不知道你有多么优雅。杨尉官，你永远也不会知道你和她心心相印。
音乐有时候很优雅，有时候觉得还是太聒噪，真受不了唢呐。
构图好，用黑白片可以把烟雾缭绕拍得很水墨。院子格局小巧精致，杨下雨天在屋檐下徘徊的拘谨印象很深，两人在天井45度角（交谈的最佳角度）照面，一句话也没有开口，却像是说尽了一切。
3 ) 赵艳容·卢燕·董夫人
凌晨录像，看某演员的《宇宙锋》。反抗父权和暴政的赵艳容扯衣毁容、装疯卖傻，逃脱了入宫媚主的命运。这出戏在梅兰芳多年的打磨中形成了几近完美的舞台呈现，堪称他所有剧目中表演难度最高的，也是中国戏剧程式表演全部精华所在。
我很爱这出戏，但偶尔也会想生活中真正能够以毁容反抗强权的女性有多少？那些不敢、不能的女性都在哪里？她们的声音是什么？
在男性写作、男性主演的戏剧舞台上，男性借用女性力量来表达自己的理想。这几乎是我国古典文学的“优良传统”。如果把表达女性力量的权利还给女性呢？
1968年，女导演唐书璇拍出了《董夫人》。
我在这部电影里找到了想要的答案。
电影的第一个画面就能打破大家对女导演的刻板印象，如此沉静又充满力量感的铺陈似乎是费穆和胡金铨的专长，但唐书璇同样做得很漂亮。
卢燕饰演了一位孀居山村的中年女性，高洁的品行让她远近闻名。性感的杨尉官乔宏借住在她的家中，同时搅起了她和女儿的春心。最后卢燕选择隐藏自己的感情，让女儿嫁给乔宏，自己站在圣上御赐的贞节牌坊下，接受村民的礼赞。
故事就这么简单。
最简单的故事却全是最复杂的情感——寡妇的道德困境、村民的道德绑架、女性的性自由、母女相妒……一个连自己的姓氏都不配拥有的女人，在村里要负责教书、看病，还要负责做道德的楷模，让贞节牌坊树立在村口，以光耀全村人。
仔细再推敲一下，她的姓氏也来自父辈，到底还有什么是她自己的？
只有她的感情。
但最后，她放弃了她的感情，她一无所有了。
唐书璇惊人的笔力在这部黑白片中显露无疑，而且最难能可贵的是她没有给董夫人翻身的机会，她把董夫人的全部情感需求狠狠地掐死了，这是一出彻头彻尾的大悲剧。那些男性作者向来热爱的崔莺莺、杜丽娘式的结局在这里都不存在，这里只有女性对女性未来的最冷静的推断。这才是现实生活中最常见的——牺牲一个女人，成全所有人的需求。
电影语意未尽之处是另外两位女性的悲剧——董老夫人、董家女儿。
一个，也是寡妇，老年人的情感需求自古就不受重视。另一个，貌美的少女，不知道自己嫁给了一个喜欢自己母亲的男人，也不知道她的思想早就屈从于时代。她也是埋葬母亲的帮凶，而且使用的还是最残忍的一把铁锹。她母亲的悲剧随时可以在她身上复现，这种潜藏着的悲剧甚至带有一丝可怖的意味。
董夫人的情感在全片中爆发了很多次，每一次都让人印象深刻。唐书璇用特别新浪潮的方式去描写中国传统元素，反而让她的电影处处都有古典的韵致。这是很中国的电影，让人不可避免地会想起《小城之春》。《董夫人》没有获得如前辈般的荣耀，因为这部电影也确实有不少明显的缺点。但每一处该用力的地方她都没放过，这种精准性绝对值得在影史上好好书写一笔。
我不是那种资深影迷，如果不是为了卢燕，我绝对不会注意到香港电影还有唐书璇这样一位“异类”。看《董夫人》之前我的想法很简单——“卢燕拿金马奖的作品，我想看看。”
彼时41岁的卢燕跟董夫人有着截然不同的境遇，出身不凡，也有充分尊重她的长辈和伴侣。接受过传统戏曲训练的她能轻而易举地表演出古代女子的行动坐卧。这分典雅端庄都成全了唐书璇，唐书璇先进的思想也满足了卢燕对演艺事业的渴望。
近些年来卢燕还很活跃，活得很精彩，不以任何人的夫人自居，作为卢燕自己而活着。
这种姿态放在今天依旧是非常可贵的。不是人人都有她的背景和实力，还有无数夫人站在贞节牌坊下流泪，她们的声音被湮没了。
作为胜利者的卢燕在今年上映的纪录片《追光万里》中再一次展现了她的女性力量。她比年轻的时候更美了，这是一生自信快乐的人才会呈现的面部走向。她总笑着面对镜头，白发上都点染着生命的活力。只有在提及干爹干妈梅兰芳夫妇和其子女时，才流下怀念的泪水。
卢燕奇妙的经历串起了《宇宙锋》和《董夫人》，大概是因为这样我才在录像时候脑海中突然浮现董夫人那一次次欲言又止的痛苦挣扎。
赵艳容自毁容颜的痛苦被梅兰芳强大的舞台魅力和绝妙的容妆设计软化了，如果是电影，这恐怕是非常残忍的一幕。董夫人的痛苦则明显得多，唐书璇的每一笔都在写痛，甚至在片尾用字幕强调了女性精神上的疼痛感。
这大概就是男性和女性在描写女性力量时最本质的差异。
一个总在美化，一个在喊救命。
4 ) 愤而杀鸡
平静的生活中突然来了一个男人。
要贞节牌坊（也是一种经济保障），还是要真屌，这是一个问题。
抵抗生物性的吸引。
女教师兼女医生。
女儿调戏大叔，看出他要小便，说“你去方便吧。”
对月敬酒。
古筝配乐。
母亲当节妇，女儿就不能交男朋友吗？
女儿婚前的气质像丫鬟。
送女儿到江边，呆立几秒。
愤而杀鸡。
才知道贞节牌坊不好，几十年的守寡生活等着她，想想就可怕。
老男仆看她孤单，受不了，请辞，这是什么心理？
三星半
5 ) 随口说说
董片导演背景颇丰，张叔平曾经是她副导，唐继尧是她爷爷，女性主创们的背景让此片有了波伏娃之韵，片中影影绰绰弗洛伊德式的性喻随着镜头推波助澜，含蓄地极有那个年头的气质。
6 ) 楊尉官致董夫人書
長亭邂逅絕色前
疑是嫦娥落九天
沙場百戰英雄膽
束手踟躕兒女心
悅子貞操松柏
悅子容貌梅蘭
奈何佳人冰霜節
徒負壯士皓日情
衷懷何䖏訴
閉戶隔空庭
關關好逑意
何日得渠成
The rice fields reach like threaded gold far into the autumn sky;
In the courtyard she stands, as distant as the frozen mountain wind.
Across empty stones the soldier strides, awestruck by the piercing splendour,
Awestruck by that face of a goddess.
Helplessly he admires her majestic grace, and adores her constant dignity.
But alas, cold are the vaults of her memory, unable to feel the flame of his feeling.
To whom, then, does the warrier[sic] burst his sorrow,
To what lonely peak does he wail his lament?
The leaf-fringed windows are closed between us.
The vacant courtyard is silent with dust.
Deep in the night are my yearnings.
Dim are the flickerings of my hopes.
注
1 穿幫：楊尉官寫詩時的特寫與詩成後全詩的概覽不是一幅字。
2 本詩就體式、格律而言基本屬於亂彈琴。演員念白也相當拗口，與文字時有出入（如全詩最後一字，帖上作「求」，念作「成」，若按寬韻，則「庭」、「成」鄰韻通押【分屬九青、八庚】，故暫錄「成」）。
3 本詩英譯摘自美版DVD內嵌字幕，內容與原詩略異。
琵琶无端太多弦，一弦一柱思寡年。小城之春情已动，贞节牌坊束高栏。春花秋月谁有泪，怒中杀鸡起波澜。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
古意撩拨，两情缤纷。哀而不伤，淡淡戚戚。牌坊的隐喻不奇怪，但运用得很高明。
这种实景拍的黑白古装片，总有点新现实主义遭遇中国传统文化的感觉，透着与众不同。封建道德观对个人情感的压迫，故事并不难理解，还特意在首尾做成了一个循环往复的说明。对白未必有问题，更多是对白方式，太端着了。配乐初听很好，挺久了会觉得过满。
短短几日被重伤两次！年老如此可怕，可多护几本书做些有趣无聊之事；老年确实可怕，如此，不如在老之将至觉其可怖之瞬，赶紧去死。。。痛苦和折磨，也不是靠不立贞节牌坊就能解决的（ps:唐书璇又美又有才，还让不让人活！）
门掩黄昏，无计留春住。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。一腔愁绪，两处闲愁。琵琶传心事，眉间寄深意。哀婉隐忍、终生怀念的注定只有女性，寂寞心事孤独终老。
诗一般的山水，画一般的配乐，琴一般的哀伤，狼一般的寂寞。剪辑好蒙好蒙好多蒙，配乐弹得、拉得我都快心碎了。董夫人内心愤怒在最后一刻爆发，来得突兀而激烈却又显得悲伤。立你娘的牌坊，放你娘的鞭炮，老娘寂寞了怎么办，董夫人说！
这情调，这节奏，这意境，这剪接，这风景，还有这寂寞人。这得读悟多少国学才能表达的如此含蓄、克制、隐忍？当今中国导演能有这种国学意蕴的艺术审美的恐怕没有了。8.5
虽然无关大局但还是想吐槽杨校尉写的情诗……
真好，眉目传情，山水寄意这种东西都表达得很妙。六十年代末拍出这种三十年代电影的感觉是神马情况？说明中国电影的历尽蹉跎么。
光影载道古中国，电光影落山水间。小城之春董夫人，空对着，晶莹牌坊新胜雪，最难捱，世上寂寞寡妇夜。弦弦掩抑续续弹，似诉心中无限事，快若并剪凡心动，杀鸡血污素罗裙。杀鸡事小，失节事大，整顿衣裳起敛容，供人观瞻冷如孀。如花美眷，似水流年，都付与葬心牌坊。光影载道古中国，电光影落山水间
朴素，隐忍，含蓄，端庄，古色古香。
音画分离韵味也不能靠从头到尾弹琴啊 对白太民国文明戏太呆滞人物表现突兀至极完全是披古代皮讲现代故事 空景松林琴声的堆砌绝不是中国式诗意电影 导演的想法确有独到之处，体现女性之细腻但整体指导水平仍不尽人意，这片子比小城之春的毛病还要多
剧作构思立意很好，摄影剪辑也算不错，节奏稍嫌缓慢冗长，演员刻板的表演和机械的念白实在是逊透了，简直像是回到了民国时期。3星半。
三年终得见，不废常思量。
本片女儿称呼娘为妈、妈妈，查了下资料，金元时期之前，妈都没有成为主流词汇在中原盛行。导演和编剧若是在意古代和近现代的区别，应该考虑一下剧本的历史时期背景。若是要使用现代的方式和内容来演绎的话也是完全可以的，但影片并没有。看上去好像确实是在批判旧社会和旧文化对女性的压抑和禁锢，主题也确实是这个。一边是承袭了传统古代风格和人物定位，一边是人物的交谈口吻和动作细节（包括互见的反应、礼数）与传统社会制度规范相违背。在呈现作为人的情感时，显露“不该有”的情绪是本片需要的也是要有的，但相对于旧礼数对于女性的桎梏作用，却被现代化的表演给化解了。总体上人物应该是遵循“旧”轨迹，特定条件下表达“新”情绪，导演不可能想不到语境的差异。一个疑问：虽然没有定下具体朝代，但是观众们能从服饰道具看得出来吗？
飛速的心理蒙太奇業已打通暗渠，倒放的片段更是完全放閘，使壓抑在安寧生活中的董夫人暫得解脫。定格鏡頭乃歷史感塑造中的點睛之筆。雖然，本片之美，尤在技巧之外。
有民国遗风，更难得的是沉静自得。前半部气韵漾然，后半部逐渐开始不像，也就难免力有不逮。
四星半，贞节牌坊起涟漪，寡妇情怀总是诗。行云流水诗一般呈现出封建礼数下女性心理波澜和对爱的抑制。“爱”是主观意向，“礼教”吃人，单纯的欲念在家庭与贞洁下升华为一种领悟与责任，不自觉接受了禁锢的命运而甘之如饴，因为生命已在贞洁牌坊的兴建下得到延续。
男人的极大幸运在于，他不论在成年还是在小时候，必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着，当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。——波伏娃
端庄贤淑，心如止水，枯灯黄卷，携老扶幼，面山临水，耕读传家；明眸相撞，夜不能寐，心乱如麻，扬汤止沸，落花流水，一幢牌坊，奈何悲秋。导演唐书璇，民国云南军阀唐继尧之孙女，其表妹唐书琛，为卢冠廷之妻，伉俪联袂写有美歌《一生所爱》。