碧波女贼

        我所想写的，是音乐让我理解的主题。
        《Bandits》这部影片一开始就直接将我带入主题：女犯人、音乐。这看似是两个冲突的矛盾体却被以“不可分割”的关系放入影片中。女犯人们生活在高墙之内，四面铁窗，仰头看到的不是天空，是发霉渗水的水泥天花板；音乐是自由的象征，人们从音乐中释放情感，从音乐中感受自由。
        导演为何如此设置必有他的高明之处，而在我看来，女犯人象征的是无法活出自我的人，电影中的犯人设定为女性，可能是因为女性在社会中普遍比男性更容易没有自我；四面高墙、铁窗、冷漠的监狱管理者似乎代表着社会中的“监督者”或是“舆论者”，就是那些自以为“民意”的将人们意志消磨吞噬的束缚者。而后来出现的调查员们看似西装革履，更有文化和素质，其实他们只是比咄咄逼人的监狱管理员们多了一层道貌岸然，他们的实质其实都是一样的，那就是：愚蠢的认为他们是自由的、他们是合法的、他们是正确的。
        他们不知道的是，就是因为他们的这种思维定式，早已使他们失去了自由，失去了生命，没有独立思考的能力，更没有过自己想过的生活的勇气，这就是死亡。
        回归正题，音乐。
        电影中使他们出名的也是他们最早演奏的那首歌叫“puppet”，理解为“提线木偶”或者“傀儡”，在这电影里，我取前者。
        之所以对这首歌有很深的感受，原因有二。第一，名为“puppet”，作为主线贯穿电影始终，也就是告诉了我这一群看似叛逆不羁的女人比谁都更想挣脱枷锁解除束缚做回自己。电影中的女人用一种独特的方式，可是现实中的人似乎并没有这样的机会，这是很可悲的一点。看似被社会否定并贴上“危险分子”标签的女罪犯们，实质不过是社会中普通的不能再普通的人。他们之所以犯罪，只是身上的枷锁比一般人更重罢了。Luna的暴力和狂躁只是自我保护和保护身边人的一种伪装，因为世界太危险，善良的人永远不被人看见，而邪恶能让人敬畏，同样让人视为威胁；Emma的冷漠和弑夫只是出于对孩子的爱，这同样是被社会所逼迫而形成的犯罪。说直白一点，他们反而更像是受害者，只是被一群自作聪明的人下了定义。Angel美丽但却幼稚，她的愿望是结婚生子，她犯了重婚罪。说实话，在许多日本外国的电影里我不止一次看到人们有“重婚倾向”，有些人甚至选择不登记。当同时爱着不同的人又不能在一起的时候，这种痛苦的心理没有经历过的人怎么会懂。于是一群自以为无所不知的人借着法律的名义对他们指指点点，甚至打上“下贱”的标签。Marie有忧郁症，但是她说的每一句话似乎都对电影起着画龙点睛的作用。在酒吧，Marie突然对着打火机的火苗说着人死后要被虫子吃掉，她希望她被烧掉。她的表情是那么的认真，一束火光照亮的是一幅慈祥的面孔，却对死亡有着自己的体会---她不要被肉体束缚在世间，她要化作一阵轻烟飘到Otto的身边——她自知作为一个越狱犯她死后不会和Otto葬在一起，她选择了这种方式。标题这句话也是Marie说了，她早就准备好了死亡，其实她是真正自由的。之前的都是为了心爱的人渴望自由，而如今深爱的人已去，她的离开似乎暗示着她最终的自由。
        这一群看似自由却其实是提线木偶的女人用他们的方式自在的挣脱着铁线。电影中的德国人民似乎是理想的自由王国中的人民。他们支持bandits，他们热爱音乐，他们热爱她们，可是他们不热爱另外的那些犯人。所以说，自由王国远远不能达到。
        第二个原因是这首歌以歌曲的方式恰到好处的代替人物的内心独白：
        Should I leave or stay,should I kiss your blues away,tell me what to do,
        I do anything for you,I'm just like your puppet on a string, you've cupet me,just hanging on, now hear my song,I'm just like a puppet on a string, oh can't you see,you're killing me. Ouhou... well I've had the thought to leave... I'm just like your puppet on a string,for in this game,you always win,
        女人做的许多事都是为男人考虑，而影片中的几个女人犯罪都是因为。即使这是一首动感的歌，我依然听出了其中的悲情和无奈。 这部电影将女人和音乐串在一起来叙说女人们寻求自由的故事。影片中，音乐是她们的灵魂，是除了彼此之间交流外，唯一能向外界社会表达的工具。片中没有旁白和内心的独白，使得最能表现她们心情的也就是在一旁宣泄的配乐。乐声的不断插入，结合交错梦想与现实的镜头，而“Don't forget to catch me”乐曲的反复高唱。 检察官们以为女人们拿出手枪是要袭击，当他们看到她们扔掉手枪的那一刻，他们一定是看到了自己的愚蠢吧。自以为是的高管，和言听计从的警员。
        回头再想想Marie说的，我们其实一直都和死人生活在一起，也许，灵魂不自由的人便是活着的死人吧。只有到那一刻发生时，我们才能真正看到。
        最后的结局看似不是“大合欢”，但确实是她们获得自由的结局。她们微笑着接受自己的命运，身体冰冷，灵魂却自在。
        即使是死亡，我依然看到了光明。
        

《碧波女贼》让我看后很快乐，虽然结局应该是死亡，却没有太多感伤，是过程的喜悦。开始知道它是一部德国片时，本没有想看的，印象中德国影片应该也是严肃的吧，没想到这部片子可以说是不折不扣的喜剧。夸张地让人笑个不停。
4个监狱逃出来的女犯人，组成一个摇滚乐队“强盗”。她们太帅了，太搞笑了。竟然因为电视没有播放她们越狱的事情主动联系报社采访。和唱片上签约出唱片。你见过争相做人质的嘛？她们在酒吧被警察包围时，竟然全体人举手愿意做人质！！！在大街上公然签名，直到警察追上来。这哪里像越狱！哪里像逃犯！竟然成了最炙手可热的明星！
而影片最后几分钟在如血的残阳下，她们唱着最后的摇滚，竟然把前半部搞笑的影片搞得很艺术，服了导演了。结局应该算是感人，最后画面的三只手伸向一只手简单而深刻。
看了这个片子，觉得《虎口脱险》《修女也疯狂》也不过如此。
还有朋友之间的那份生死情谊。
女子玩摇滚真帅，那种狂野的魅力无法抵挡。

是女人，却向往平等；是罪犯，却向往自由。

这是两个多么不可能实现的命题。

于是她们在一个乐队中寻找机会，以一个乐队的形式变成强盗，对公众的崇拜大肆劫掠，高调到无法比拟，unvergleichbar。

可惜啊可惜，这些不过是导演的浪漫主义渲染，最终的结果不外是冲向死亡。

我不是一个悲观女权主义者，但最后的枪口和伸向Marie的三只手让我对此作无他解。我爱这些鲜活的女人们，所以结尾令我痛恨，一如四年前看到Thelma和Louise飞下悬崖时的怅然。

很多人说，难道过程本身不令人快乐吗？当然。可我更在意结果。

我宁愿看到她们好好地活在监狱里，但后等待，有一天可以重见天日。

我宁愿看到Luna打破更多东西，Emma生一个漂亮的宝宝，Angel认识一个好guy，Marie平静地活到老。

可是啊，按照Marie对于死亡的理解就是她们的宿命，“死亡是一直伴我们左右的，直到有一天，你决定死去。” 于是，我们无力插手她们的决定，明明痛苦无限，她们却还要我们快乐。



btw,乐队表演帅到爆！