幸福2007

 
　　日本片子.半截推荐,说比<WALL.E>更感人,经他一忽悠,立即下来看了.
　　全片证明了一个道理,一句老话:远亲不如近邻.
　　
　　邻里间相处的那么和睦,不分彼此,亲如一家,真是感人呐.敢相信吗,就发生在世界第二大都市东京,一个普通住宅区内.
　　
　　仍然不禁要问:日本人究竟是怎样的一群人?

 　 ■入评理由：去年日本热门票房影片，甚至是一部超越前作的成功续集。

　　■片名：《永远的三丁目夕阳2》

　　■导演：山崎贵

　　■主演：吉冈秀隆、小雪

　　■上映日期：2007年11月3日（日本）

　　■读家：木卫二

　　■推荐指数：★★★★★☆

　　■一句话点评：三丁目街道的昭和风貌背后，充分展示了上升时期日本国民的积极心。

“三丁目夕阳”可以成为一个长盛不衰的系列，续集能取得超越前作10亿日元票房的成绩，显然是成功之举。出于诸多考虑，山崎贵导演和制片方在续集成功后，却宣布了不再接拍《永远的三丁目夕阳》系列的决定。

这样的话，电影只有前后两部，终结于同一片的暮色天空。观众可能更希望他们不要见好就收，三丁目街道的人们没有散场，电影也不要散场。用简单的词语来总结《永远的三丁目夕阳2》，依然还是怀旧、温情与感动，中间穿插着日本的崛起和东京的变化。在第一集里结尾竣工落成的东京塔，终于成为了一个抹不去的标志物。当时的东京还没有摩天高楼，在一片低矮中，东京塔有着绝对瞩目的天然高度。试想，一个突然冒出的高大铁塔，总会出现在眼前视线或者成为照片背景，那它肯定要包含着一种情结。所以一直到去年，《东京塔》还注视着一家人的情感分合，完整地记录着生老病死还有命运无常，两部电影同样有着在东京塔上俯瞰城市的段落。

从东京塔到日本桥，又一个标志地点出现在作品中，成为一个时代的象征。即将修建的首都高速公路环线，几年后将要召开的1964 年东京奥运会。中国观众对此可能有些陌生，但可以想象一下奥运到来前的民情。片中一句台词：这个国家就要变了。昭和34年，1959年，三丁目街区的人们已经意识到这个国家正在不停地改变。

续集开头是哥斯拉在东京肆无忌惮地破坏，这里运用了山崎贵拿手的视觉特效和CGI技术。相比前作开场的超级长镜头，同样是借力用力。日活的太阳族偶像石原裕次郎，“电影里的电影”还包括开头的东宝公司老logo，均再现了时代的特征。

第一集的一些素材，如来自青森的东北口音再次被利用，编出了一段六子的意外故事。梦想可以卑微，但纯洁性不容玷污，投机取巧、行骗讹人带来的伤害可以弥补，错误决不能再犯，人性的美好在那一刻显露无遗。

续集的多数角色在前作中有过了介绍，鸟窝头、衣衫褴褛的茶川，容易动怒、干修车活的铃木。一部分停留在过去时光中的人们，不只有魔鬼医生。续集里加入了更多的往日情愫还有唏嘘不幸，来自铃木的战友、知江的回忆还有茶川的同学会。

一些人物的设置，情感冲突和矛盾都具有代表性和象征意义。文学青年茶川的梦想受到了街坊邻居的关注和支持。作家和舞女的爱情，一类再寻常不过的情感结合，见诸于许多书本或影视作品。由于出身的差异和现实的窘迫，茶川和广美没能顺利走在一起。将渺小放大，把不现实变成惊喜，就会带来过多的浪漫、温情和感动。《永远的三丁目夕阳2》走的是情感力量的道路，幸福被注满，接近溢出。外有美国扶植，内有上下一心，日本由一个破败的战败国家迅速回归和跻身世界强国行列。这一过程中，光有做事的干劲还不行，他们需要梦想，需要认同感———《永远的三丁目夕阳》系列恰好表达着这种认同感。引领国家民族从黑暗走向光明，这是吾辈的心愿。往日时光多美好，恰恰我们真的身处其中。对年轻人来说是陌生好奇，对老年人来说是感慨万千。再添加点生活中的乐趣、心动和积极，主旋律的故事也可以包装得亲切近人。

国家的梦想与个人的梦想，大人到小孩，谁都需要梦想。不同人的梦想交织在一起，成为远大的目标。大小不一的梦想，引发一股奋斗向上的集体力量。说日本人团结和极端，恐怕没人会怀疑。《永远的三丁目夕阳》传统的剧情片外表下，其实有着强烈的表达诉求。这里可以引述为日本一百多年来没有放弃的大国梦，对现在的中国来说亦是如此。一个国家，只要还有年轻人实现梦想的空间，就一定还有希望。在影片里，潦倒作家冲击芥川奖失败，一个不甘被小瞧的修车行老板，他们都相信着某种可能。如果把这种可能看作异想天开，或者当一个国家年轻人的伟大梦想就是拥有一间鸽子笼，并为之去努力卖命一二十年时。那不论这个国家是受制于贫穷还是处于经济高速增长，美好未来并不会很快到来。

说完大道理，该提小东西了，电影里家的感觉。《永远的三丁目夕阳2》传达着传统的东方家庭观念。中国观众对此不会陌生，同样属于城市化被遗弃遗忘的东西。第一集，六子融入了铃木一家。在续集中，他们又有了新成员美嘉的加入。消除成员的隔阂，大唱亲情赞歌是故事的必然走向。茶川一家也要几次面临“夺子二人组”的出现，没能真正解决问题却等到了广美的回归。一个失散多年的儿子，一个被寄养在亲戚家的女孩。几个破碎的家，在不经意间又顺利重组。懂事小孩的存在，使得影片有着太多下一代被倾注的期望。再到六子和武雄的关系，每个人都有着饱满的信心。人生就是在每个阶段做好应该做的事情，不同的家庭成员承担属于自己的角色。

如同上一集的眺望夕阳结尾，《永远的三丁目夕阳2》将眺望的举动再一次放大。在东京塔和日本桥上，铃木和茶川两个家庭各自眺望着远方的夕阳。之所以是西方而不是东方，在于这些事情都是昭和的过去时。现在重现，只能是怀旧。当时的东京正在迅速地改变，传统的家庭结构却还没有完全改变。凝望三丁目的夕阳，那随之而来的感动是因为正和你们在一起，这个“你们”就是身边的家庭成员。

重塑辉煌的积极信心，邻里关系的美好和睦，复古的怀旧色调依旧。在几十年后这就完全不一样了，尽管这个城市还有夕阳、黄昏和东京塔。夕阳的感觉，一面是良辰美景的好时光，一面是时间的消逝远去。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/1258461/


【半年前关于影片的背景介绍】

入选2005年《电影旬报》十佳《永远的三丁目的夕阳》，依稀还记着温情催泪、票房大收的它，在2006年几乎席卷日本电影学院奖全部奖项。昭和33年（1958年）的前作，结束于铃木一家送走回家过新年的六子后，老少三口用憧憬未来的希望目光，遥望落日熔金中的东京塔。三丁目的夕阳没有就此落下，续集很快被排上日期表，时间放到前作的四个月之后，也就是始于昭和34年（1959年）春天。

《永远的三丁目的夕阳》续集讲述的依然是日本现代化的起步阶段，分享东京铁塔下的美满幸福。前作的时间标志是1958年12月23日竣工的东京铁塔，背景是它从修建一半直到完工。续集1959年的事件关联则是东京被确认为奥运会的承办地，时间跨度为东京铁塔完成后，首都高速公路高架桥东京桥段完成前。对比第一集和续集的海报，同是晚霞余辉的发黄暖色，第一集背景是高耸云天的东京塔，第二集悄然变化为水面波光的日本桥。作为影片鲜明的时代符号，它们所起的作用是相似的。

为了迎接1964年东京奥运会，日本桥的上空将成为首都高速公路环线的一部分。其后一座有六条车道的钢筋水泥高架桥横骑桥体，跨越而过，长时间存于阴影之下。《永远的三丁目的夕阳》续集的重要场景之一，正是华灯初上、清水白岸的日本桥，作为著名历史地标、江户百景之一的它，当时还未失去风采。时至后来，日本桥头顶高速公路，桥下脏河臭水，前首相小泉下台前斥巨资改造，试图让它重焕光彩。

由于故事谨遵漫画原著及电影前作，属于乘胜追击的续集制作，所以没有出现导演开溜、主角易人的心寒之举。在主创人员到演员阵容上，均保持高度一致，编剧古泽良太、摄影柴崎幸三、照明的水野研一、音乐佐藤直纪到山崎贵自己操刀的VFX，众多位置无一换人。吉冈秀隆、堤真一、小雪、堀北真希等原班人马继续鼎立加盟。由于时间设定相距仅几个月，人物外形及其命运主线并不会出现大变化，像茶川龙之介的一头邋遢发型，星野六子的一口乡音未改，都会得到保留。变化明显可能要属堤真一饰演的铃木则文，之前还是一身油污的工作服，续集中就会有衬衫领带的正式着装。

影片前作中那辆老古董一般，引得星野六子张大嘴巴的旧式三轮车，也将隐退出历史舞台。在第一集，三大家用电器电视机、电冰箱、洗衣机先后亮相登场，高速公路、高架桥、东京站的列车、羽田空港的飞机将在续集中占据重要位置。这些紧扣漫画的内容能够得到前后呼应，比如第一集中星野六子抵达东京的是上野火车站。

在《永远的三丁目的夕阳》中，再现没有高层建筑，宽广的东京天空已经获得许多观众的好感。影片打开一片崭新的天地，让他们回首重温昔日美景。对于年轻一辈，则有着更多的好奇。为了还原当年三丁目的真实场景，除了在摄影棚内狠下功夫外，CGI（计算机生成图像）和VFX（视觉效果）技术制作运用，依然成为《永远的三丁目的夕阳2》在人情温暖外的重头戏。时下摩天高楼成群的东京，早已不见往日景象，剧组不得不去茨城、枥木、山口等地方取景，结合电脑技术，方可形成昭和街道的逼真风貌。

《永远的三丁目的夕阳2》将在10月22号开幕的东京电影节上先行放映。与前作一样，它的最大意义不在煽情或怀旧本身，而是起步时期日本人民的积极心态和人际关系，旋律向上的精神风貌也是吸引本土观众的最强理由。

可能是前一部太过精彩
于是对这部期望很高
...
...

无论如何
温情依旧...

对自己的亲生孩子的态度也太随便了吧，一会儿要一会儿不要，很不坚决
看来也没有多爱他，毕竟是庶出的嘛

还是那个时代日本对血缘就是这种态度？

相较第一部，这部续集把更多的戏份放在了茶川的写作生涯及与长美的爱情故事，延续了温馨与感动，偶尔的搞怪也可以逗乐不少，配乐依旧是杀手锏，平淡的故事里流淌着美好的音符……三丁目的夕阳依旧温暖，人情常驻。
与前途时隔两年的续作仍由原班人马演绎，影片整体的基调、风格以及故事情节都得到了较好的延续。只是看得出，由于是在前作获得空前好评之后编撰的剧本，故事主线被剥离得仅剩失意作家与舞女一条，内容便远没有前作饱满充实，虽说新增了流浪狗、寄宿表姐及厨师小子等角色，但能够令观众感动的亮点仍然是减少许多。不过，整部作品给人的感觉仍然十分温情。

“最近过的浑浑噩噩，昏昏沉沉。迷茫中看到了这部电影，我感动的哭了。。。
”为何，我这自诩坚强，无视一切的家伙，不争气的眼泪却流了下来。也许是怀旧的风格唤醒了我对儿时小镇生活的回忆，也许是落魄作家与其“家人”的人生遭遇令我同病相怜。时代的潮流指引了一代代人，也误导了一代代人。在高速前进的时代洪流的冲击下，人们始终应当保留那些使人之所以有别于一切机械的，冷漠的事物的东西。小说中的事情在现实中是不可能的，但能使人永远鼓起勇气去面对一切现实的困难痛苦的不就是那给人希望与动力的理想么？“