梵高1991

“他是他时代中最热情和最抒情的画家。……对他来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一种惊人的诗意”

对于“梵高”这两个字，我之前的认识仅仅是，一位男性的画家。除此之外什么都不知道，不过，我很喜欢他的向日葵。

这里面的梵高，一个生命只剩下67天，懂得享受人生甚至有幽默感的艺术家。

在感情上，倍受爱情的打击。他近乎丑陋的外表及倔强的性格，以及感情冲动时行为变得极为鲁莽，使得他所追求的女性望而生畏。却因梵高困顿，克拉幸娜又自甘堕落，重操旧业…

“天哪！救赎在哪里？”

梵高的眼睛里漫出一种孤独，由内而外的，源源不断的。

他终日浸透在抑郁中不能自拔，所以他想到了死亡，想到了解脱，想到了结束。

所以，他在麦田里向自己开枪了。他解放了自己那悲惨的一生，解放了自己没于脑海的艺术的追求。

抛弃了对梵高的传统英雄叙事，讲述了一个颓废病态的画家在自杀前2个月的日常生活。影片完全采取了一种旁观者的视角，有大量看似无意义的镜头，还原了一个有朋友、医生、兄弟的普通人。相比于追求无意义的主题意义，影片更引人注意的是宛如雷诺阿的油画般的画面，人物的移动和神情都柔和而缓慢地融在画面中，让人恍然印象派的美好就是法国乡村的日常，只有也必然会在法国诞生。

我不喜欢皮亚拉好像故作低调的风格，其实满是设计，伪装出来的日常感。我更喜欢直接的，不日常的东西。当然啦，只是个人选择。

撇去我不喜欢的风格，我必须承认这部电影有真正发光的时刻。它的主题是个体的追求与社会规制相左时，个体所承受的压力。皮亚拉的手法有点像会为空间里许多细节作详尽描写的托尔斯泰。这些日常生活的细节不见得是直接与主题相关的，但都在描述梵高生活着的社会，这个社会有人与人之间简单的善意，同时，这些对梵高施展善意的人，内心也有无法接受一个特立独行的人的部分，这里的无法接受，不止有对梵高艺术追求上的无法接受，也有对梵高这个人本身的无法接受。片中的人或能接受他的画的，却不能接受他的人；接受他的人的，却不能接受他的画。所以你可以说梵高就是在这个社会中是不受欢迎的。

那么梵高，自然没有办法获得一种整全，因为身边人对他的暗示，他开始质疑自己的追求，他变得无法与自己认同。因为认同意味着身边的人都是傻逼（这当然是一件痛苦的事，人其实难以承担无法与他人真正交流的事实），being different不是很多庸俗的人看来是个很爽的事情，反而是要承担精神和物质上压力的。梵高认为自己对亲人来说是个羞辱，累赘，包袱。而社会，继续以固化陈腐的态度报团过日子。可以说个体的艺术变成为人需求完全对立面的东西。做自己是一件完全令人恐惧，喘不过气来的事情。

这种张力在梵高融入一个妓院的舞会里一个阅兵的段落到达顶点。梵高有人的需求，他在这个人人欢乐的场合里是多么的融入，开心，正常（划重点正常），而做他自己的艺术时却被人认为脾气古怪。这是真正感伤的时刻，艺术变成shame，变成怪癖，个体是不被允许的。梵高要想得到尊重，被人以常人的目光看待，他就要放弃做他喜欢的事。但观众知道，这些事情得兼并不是什么难事，而是一些不好的东西，你可以说是人对不同的恐惧，缺乏勇气，附和他人等等才让事情沦落至此，我没有答案。

2月2日晚观看。时长2个半小时，法语。 整个影片很迷，看的不是很懂。 梵高坚持自己画画风格，不被当时人们所认可，因而卖不了好价钱。所以他一直靠弟弟养着他，不仅如此，梵高还有精神疾病，抑郁症很严重，性格孤僻，不愿意与其他人交谈，但是他的女人缘确是不错，剧中与好几个女人都有暧昧关系。影片开放，几个女主角都是露点的，丝毫没有轻浮之意，这也极大的反映了当时的法国社会生活，开放、娱乐、淫乱、舞女、美酒、服务业一流。女主丰乳肥臀，虽然容貌一般，与当年的那些名画内容相符合，什么惠美三女神、浴女呀之类的。郊野外，多名男女，赤身裸体，嬉闹玩乐，女人肥美、健康风韵、硕大的乳房微微下垂、有些脂肪的小腹、胳膊大腿也都很粗壮、臀部更是肥大。 由此看来，当时的那些画家都是如此做派，唯独批斗梵高确是有些不公平了，反过来看看那些当年的女性主题画作，无不如此。画家笔下的什么神呀、上帝呀，原来就是他们平时所接触的人呀。 梵高玩的时候很开心，与多个女人发生关系。但有时候又很悲伤悲痛、甚至想了结自己。原因有二。 1.自己的绘画艺术，很有风格，与当时社会格格不入，不被人们所接受。 2.作为一个成年男人，没有工作，没有经济来源，一直靠弟弟养着，心里很内疚、自责。 也不想说啥，总之现在的梵高已经是成功了，载入史册，永垂不朽。